VANTA - Nimbus VI - NO RESERVE





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139016 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
VANTA, Nimbus VI - NO RESERVE, αυθεντικός αφηρημένος πίνακας σε mixed media, χειρόγραφα υπογεγραμμένος, από το 2020 και επάνω, διαστάσεις 140 cm x 100 cm, κατασκευασμένος στην Αυστρία και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Nimbus
Nimbus είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά τον ήσυχο δακτύλιο φωτός που φαίνεται να συλλαμβάνει γύρω από μια φωτεινή μορφή — τον ήσυχο κύκλο χρώματος που περιβά surrounds ένα κορεσμένο κέντρο, αιωρούμενος στο κατώφλι μεταξύ αντικειμένου και ατμόσφαιρας. Κάθε εργασία κεντρίζει ένα ακτινοβόλο πεδίο χρωστικών που φαίνεται να εκπέμπει το δικό του περιβάλλον φωτισμό, ένα σώμα χρώματος τυλιγμένο στο πιο απαλό φως που ρίχνει γύρω του.
Τα έργα βρίσκονται σε συνομιλία με τις έρευνες του James Turrell για τον χωρικό αντίληψης, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους βυθισμούς του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το μελάνι-έργα του Anish Kapoor, τους χρωματικούς διαλογισμούς του Josef Albers, και τα απαλές κλίσεις των abstract photograms του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που δίνουν άλλες γραμμές και μορφές. Κάποιο στοιχείο από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin κάθεται επίσης ήσυχα στο υπόβαθρο — μια γραμμή παραγωγών που ενδιαφέρεται για το φως ως υλικό αυτό καθεαυτό, σε συνάρτηση με μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδίασης ριζωμένη στη θεωρία χρωμάτων Bauhaus και τον Σκανδιναβικό μινιμαλισμό.
Κάθε καμβάς δουλεύεται με ακρυλικό χρώμα καλής τέχνης πάνω σε καμβά βαμβακερό, απλωμένος σε λεπτά, ζωντανά πεδία. Ένα ευρύ πινέλο τραβιέται στην επιφάνεια με μια ενιαία, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν σε διαφάνεια, επιτρέποντας στο λευκό του καμβά κάτω από το να λάμψει μέσα από αυτό. Υπό ορισμένο φωτισμό οι πίνακες φαίνονται να μην διαβάζονται πλέον ως ζωγραφική και να φαίνονται φωτισμένοι από μέσα, παίρνοντας μια σχεδόν φθορίζουσα, λαμπτήματος ποιότητα που μεταβάλλεται κατά τη διάρκεια της ημέρας. Ένας βαρύς προστατευτικός βερνίκι τελειώνει κάθε εργασία με γυαλιστερή, ανακλαστική επιδερμίδα που βαθαίνει την αίσθηση ότι κοιτάζεις προς το εσωτερικό παρά προς την επιφάνεια — ένα αρχειακό φινίρισμα κατάλληλο για μακροχρόνια συλλογή και προβολή σε σύγχρονα εσωτερικά περιβάλλοντα, είτε σε ένα ιδιωτικό σπίτι, είτε σε έναν χώρο προσανατολισμένο στο σχέδιο, είτε σε γκαλερί.
Υπογεγραμμένος σύγχρονος αφηρημένος πίνακας σε καμβά — ένα ήσυχο, ατμοσφαιρικό έργο οικείο σε μινιμαλιστικό, mid-century μοντέρνο ή σύγχρονο σχεδιασμό περιβάλλοντων.
Nimbus είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — το απαλό aureole που ένα χρώμα ρίχνει στα περιβάλλοντα γύρω του, και ο σιωπηλός τρόπος με τον οποίο μια απόχρωση μπορεί να κρατήσει τη δική της ατμόσφαιρα, φλογίζοντας απαλά στην άκρη του εαυτού της.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανασυρθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το συνεχιζόμενο κόστος αποστολής όταν στέλνονται ζωγραφιές τεντωμένες.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται είναι αυτές της ζωγραφιάς που έχει τεντωθεί και τοποθετηθεί σε ένα πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να επιτρέπεται η τοποθέτησή του σε πλαίσιο 2-4 cm παχιά).
Δήλωση αποποίησης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην αγγελία δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές λήψεις που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Nimbus
Nimbus είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά τον ήσυχο δακτύλιο φωτός που φαίνεται να συλλαμβάνει γύρω από μια φωτεινή μορφή — τον ήσυχο κύκλο χρώματος που περιβά surrounds ένα κορεσμένο κέντρο, αιωρούμενος στο κατώφλι μεταξύ αντικειμένου και ατμόσφαιρας. Κάθε εργασία κεντρίζει ένα ακτινοβόλο πεδίο χρωστικών που φαίνεται να εκπέμπει το δικό του περιβάλλον φωτισμό, ένα σώμα χρώματος τυλιγμένο στο πιο απαλό φως που ρίχνει γύρω του.
Τα έργα βρίσκονται σε συνομιλία με τις έρευνες του James Turrell για τον χωρικό αντίληψης, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους βυθισμούς του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το μελάνι-έργα του Anish Kapoor, τους χρωματικούς διαλογισμούς του Josef Albers, και τα απαλές κλίσεις των abstract photograms του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που δίνουν άλλες γραμμές και μορφές. Κάποιο στοιχείο από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin κάθεται επίσης ήσυχα στο υπόβαθρο — μια γραμμή παραγωγών που ενδιαφέρεται για το φως ως υλικό αυτό καθεαυτό, σε συνάρτηση με μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδίασης ριζωμένη στη θεωρία χρωμάτων Bauhaus και τον Σκανδιναβικό μινιμαλισμό.
Κάθε καμβάς δουλεύεται με ακρυλικό χρώμα καλής τέχνης πάνω σε καμβά βαμβακερό, απλωμένος σε λεπτά, ζωντανά πεδία. Ένα ευρύ πινέλο τραβιέται στην επιφάνεια με μια ενιαία, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν σε διαφάνεια, επιτρέποντας στο λευκό του καμβά κάτω από το να λάμψει μέσα από αυτό. Υπό ορισμένο φωτισμό οι πίνακες φαίνονται να μην διαβάζονται πλέον ως ζωγραφική και να φαίνονται φωτισμένοι από μέσα, παίρνοντας μια σχεδόν φθορίζουσα, λαμπτήματος ποιότητα που μεταβάλλεται κατά τη διάρκεια της ημέρας. Ένας βαρύς προστατευτικός βερνίκι τελειώνει κάθε εργασία με γυαλιστερή, ανακλαστική επιδερμίδα που βαθαίνει την αίσθηση ότι κοιτάζεις προς το εσωτερικό παρά προς την επιφάνεια — ένα αρχειακό φινίρισμα κατάλληλο για μακροχρόνια συλλογή και προβολή σε σύγχρονα εσωτερικά περιβάλλοντα, είτε σε ένα ιδιωτικό σπίτι, είτε σε έναν χώρο προσανατολισμένο στο σχέδιο, είτε σε γκαλερί.
Υπογεγραμμένος σύγχρονος αφηρημένος πίνακας σε καμβά — ένα ήσυχο, ατμοσφαιρικό έργο οικείο σε μινιμαλιστικό, mid-century μοντέρνο ή σύγχρονο σχεδιασμό περιβάλλοντων.
Nimbus είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — το απαλό aureole που ένα χρώμα ρίχνει στα περιβάλλοντα γύρω του, και ο σιωπηλός τρόπος με τον οποίο μια απόχρωση μπορεί να κρατήσει τη δική της ατμόσφαιρα, φλογίζοντας απαλά στην άκρη του εαυτού της.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επανασυρθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το συνεχιζόμενο κόστος αποστολής όταν στέλνονται ζωγραφιές τεντωμένες.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται είναι αυτές της ζωγραφιάς που έχει τεντωθεί και τοποθετηθεί σε ένα πλαίσιο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να επιτρέπεται η τοποθέτησή του σε πλαίσιο 2-4 cm παχιά).
Δήλωση αποποίησης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην αγγελία δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές λήψεις που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.

