VANTA - Nimbus X - NO RESERVE

04
ημέρες
21
ώρες
47
λεπτά
36
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 65
χωρίς τιμή ασφαλείας
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,400
GB
65 €
ES
60 €
GB
55 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 139284 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

VANTA, Nimbus X - NO RESERVE, πρωτότυπος πίνακας σε καμβά με χειρόγραφη υπογραφή, αφηρημένο εξπρεσιονιστικό μίκς μέια σε καμβά, 140 cm x 100 cm, Αυστρία, 2020+, αποστολή χωρίς κάδρο.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Νimbus
Nimbus είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά το απαλό δαχτυλίδι φωτός που φαίνεται να συγκεντρώνεται γύρω από μια λαμπρή μορφή — τον ήσυχο δακτύλιο χρωμάτων που περιβάλλει μια κορεσμένης έντασης πυρήνα, αιωρούμενο στο κατώφλι μεταξύ αντικειμένου και ατμόσφαιρας. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρωστικής ύλης που φαίνεται να δίνει τη δική του περιβάλλουσα λάμψη, ένα σώμα χρωμάτων τυλιγμένο στο πιο απαλό φως που αυτό ρίχνει γύρω του.

Τα έργα συνδιαλέγονται με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους εμβάπτιστους χώρους Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις Olafur Eliasson, τα έργα χρωμάτων του Anish Kapoor, τις χρωματικές μελέτες του Josef Albers και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφαιρετικών φωτογραφικών γκραβών του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, το περίγραμμα και η μεταβατικότητα φέρουν το βάρος που οι γραμμή και το σχήμα φέρουν αλλού. Κάτι από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin επίσης κάθεται σιωπηλά στο παρασκήνιο — μια γραμμή αποφοίτων δημιουργών που ενδιαφέρονται για το φως ως υλικό από μόνο του, μαζί με μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδίασης που ρίζωσε στη θεωρία χρώματος Bauhaus και στον σκανδιναβικό μινιμαλισμό.

Κάθε καμβάς δουλεύεται με ακρυλικό χρώμα καλής τέχνης σε βαμβακερό καμβά, απλωμένο σε λεπτά, ζωντανά πεδία. Ένα ευρύ πινέλο τραντάζεται στην επιφάνεια με μια μόνο, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν σε διαφάνεια, επιτρέποντας στο λευκό του καμβά κάτω από να λάμπει μέσα από αυτό. Υπό ορισμένο φωτισμό, οι ζωγραφιές παύουν να διαβάζονται ως ζωγραφική και φαίνονται φωτισμένες από μέσα, παίρνοντας μια σχεδόν φωσφορίζουσα, λαμπτή μορφή που αλλάζει κατά τη διάρκεια της ημέρας. Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιφάνεια που εμβαθύνει την εντύπωση ότι κοιτάζεις προς το εσωτερικό αντί προς την επιφάνεια — ένα αρχείομικό φινίρισμα κατάλληλο για μακροπρόθεσμη συλλογή και έκθεση σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους, είτε σε ιδιωτική κατοικία, είτε σε χώρο σχεδίασης προχωρημένης αισθητικής, είτε σε γκαλερί.

Υπογεγραμμένο σύγχρονο αφηρημένο ζωγραφικό έργο σε καμβά — ένα ήσυχο, ατμοσφαιρικό έργο κατάλληλο σε μινιμαλιστικά, μεσαίος-δεκαετίας μοντέρνου, ή σύγχρονου σχεδιασμού περιβάλλοντα.
Nimbus είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — το απαλό αούρελο που ένα χρώμα ρίχνει στον περιβάλλοντα χώρο του, και ο ήσυχος τρόπος με τον οποίο απόχρωση μπορεί να διατηρεί τη δική της ατμόσφαιρα, λαμποκοπώντας απαλά στα άκρα του εαυτού.

Αποστολή:
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να τεντωθεί ξανά από επαγγελματία ή από τον ίδιο σας, αυτή είναι επίσης φθηνότερη από το αυξημένο κόστος αποστολής όταν στέλνονται ζωγραφιές τεντωμένες.

Τα αναγραφόμενα μεγέθη είναι αυτά της ζωγραφιάς τεντωμένης και τοποθετημένης σε κάδρο (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα ώστε να επιτραπεί η τοποθέτηση σε κάδρο με πάχος 2-4 εκ.)

Δήλωση αποποίησης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στη λίστα δείχνουν μελέτες και δουλειές σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές λήψεις που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Νimbus
Nimbus είναι μια σειρά ζωγραφικής που ερευνά το απαλό δαχτυλίδι φωτός που φαίνεται να συγκεντρώνεται γύρω από μια λαμπρή μορφή — τον ήσυχο δακτύλιο χρωμάτων που περιβάλλει μια κορεσμένης έντασης πυρήνα, αιωρούμενο στο κατώφλι μεταξύ αντικειμένου και ατμόσφαιρας. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα ακτινοβόλο πεδίο χρωστικής ύλης που φαίνεται να δίνει τη δική του περιβάλλουσα λάμψη, ένα σώμα χρωμάτων τυλιγμένο στο πιο απαλό φως που αυτό ρίχνει γύρω του.

Τα έργα συνδιαλέγονται με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους εμβάπτιστους χώρους Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις Olafur Eliasson, τα έργα χρωμάτων του Anish Kapoor, τις χρωματικές μελέτες του Josef Albers και τα απαλά διαβαθμίσεις των αφαιρετικών φωτογραφικών γκραβών του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, το περίγραμμα και η μεταβατικότητα φέρουν το βάρος που οι γραμμή και το σχήμα φέρουν αλλού. Κάτι από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin επίσης κάθεται σιωπηλά στο παρασκήνιο — μια γραμμή αποφοίτων δημιουργών που ενδιαφέρονται για το φως ως υλικό από μόνο του, μαζί με μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδίασης που ρίζωσε στη θεωρία χρώματος Bauhaus και στον σκανδιναβικό μινιμαλισμό.

Κάθε καμβάς δουλεύεται με ακρυλικό χρώμα καλής τέχνης σε βαμβακερό καμβά, απλωμένο σε λεπτά, ζωντανά πεδία. Ένα ευρύ πινέλο τραντάζεται στην επιφάνεια με μια μόνο, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι το χρώμα να αραιώσει σχεδόν σε διαφάνεια, επιτρέποντας στο λευκό του καμβά κάτω από να λάμπει μέσα από αυτό. Υπό ορισμένο φωτισμό, οι ζωγραφιές παύουν να διαβάζονται ως ζωγραφική και φαίνονται φωτισμένες από μέσα, παίρνοντας μια σχεδόν φωσφορίζουσα, λαμπτή μορφή που αλλάζει κατά τη διάρκεια της ημέρας. Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, αντανακλαστική επιφάνεια που εμβαθύνει την εντύπωση ότι κοιτάζεις προς το εσωτερικό αντί προς την επιφάνεια — ένα αρχείομικό φινίρισμα κατάλληλο για μακροπρόθεσμη συλλογή και έκθεση σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους, είτε σε ιδιωτική κατοικία, είτε σε χώρο σχεδίασης προχωρημένης αισθητικής, είτε σε γκαλερί.

Υπογεγραμμένο σύγχρονο αφηρημένο ζωγραφικό έργο σε καμβά — ένα ήσυχο, ατμοσφαιρικό έργο κατάλληλο σε μινιμαλιστικά, μεσαίος-δεκαετίας μοντέρνου, ή σύγχρονου σχεδιασμού περιβάλλοντα.
Nimbus είναι μια σειρά για το φως γύρω από το φως — το απαλό αούρελο που ένα χρώμα ρίχνει στον περιβάλλοντα χώρο του, και ο ήσυχος τρόπος με τον οποίο απόχρωση μπορεί να διατηρεί τη δική της ατμόσφαιρα, λαμποκοπώντας απαλά στα άκρα του εαυτού.

Αποστολή:
Το έργο αποστέλλεται χωρίς κάδρο (επαγγελματική συσκευασία, κυλιόμενο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να τεντωθεί ξανά από επαγγελματία ή από τον ίδιο σας, αυτή είναι επίσης φθηνότερη από το αυξημένο κόστος αποστολής όταν στέλνονται ζωγραφιές τεντωμένες.

Τα αναγραφόμενα μεγέθη είναι αυτά της ζωγραφιάς τεντωμένης και τοποθετημένης σε κάδρο (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα ώστε να επιτραπεί η τοποθέτηση σε κάδρο με πάχος 2-4 εκ.)

Δήλωση αποποίησης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στη λίστα δείχνουν μελέτες και δουλειές σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές λήψεις που αποκαλύπτουν τη δομή του καμβά.

Ιστορία πωλητή

Η VANTA είναι μια νεαρή Αυστριακή καλλιτέχνις, της οποίας η πρακτική ορίζεται λιγότερο από ένα συγκεκριμένο θέμα παρά από μια αδιάκοπη, σχεδόν εμμονική ορμή να πειραματίζεται σε διάφορα μέσα. Ζωγραφική, μεικτά μέσα, γλυπτικά πειράματα και υλικά τεστ κινούνται όλα στο στούντιο παράλληλα — κάθε νέα σειρά έρχεται ως η απάντηση σε ένα συγκεκριμένο ερώτημα σχετικά με το πόσο μακριά μπορεί να ωθηθεί μια ιδέα πριν μεταβληθεί εντελώς σε κάτι διαφορετικό. Με έδρα τη Βιέννη, η VANTA έχει παρουσιάστεί σε μερικά από τα πιο σημαντικά σύγχρονα καλλιτεχνικά γεγονότα της πόλης, συμπεριλαμβανομένων του Viennacontemporary και της παράλληλης έκθεσης τέχνης Parallel Vienna, μαζί με διεθνείς παρουσιάσεις στο Budapest Contemporary και στο Contemporary Istanbul. Στυλιστικά τα έργα δεν θέλουν να κάθονται ήσυχα: τολμηρή, υψηλής αντίθεσης ασπρόμαυρη αφηρημένη εικόνα κάθεται δίπλα σε φηγρατικά ανατομικά ελαιογραφικά έργα, ήσυχες συνθέσεις πεδίου χρωμάτων, ατμοσφαιρικές κλιμακώσεις και ρευστά μελανά έργα με μελάνι — σώματα έργων που με την πρώτη ματιά φαίνονται να ανήκουν σε διαφορετικούς καλλιτέχνες, ωστόσο μοιράζονται ένα κοινό νήμα: η επιδίωξη μιας πολύ συγκεκριμένης εικόνας που κρατείται στο μυαλό, και η αναζήτηση της ακριβούς υλικής διαδικασίας που θα τη φέρει στο φως. Αντί να εδραιωθεί σε ένα αναγνωρίσιμο στυλ, η VANTA αντιμετωπίζει κάθε σειρά ως τη δική της αυτοτελής έρευνα. Ένα σώμα έργων μπορεί να εξερευνήσει το κατώφλι όπου το χρώμα διαλύεται σε καθαρό φως· ένα άλλο μπορεί να χτίσει πυκνά πεδία οριζόντιου χρωματισμού μέσω χειροποίητων στένσιλ και στρωμένου ακρυλικού· άλλο μπορεί να στραφεί προς τη ανθρώπινη φιγούρα σε ελαιογραφία, ή να διαλυθεί στα ελεύθερα, απρόβλεπτα γρυγικά κινήσεις μελανιού. Αυτό που τα ενώνει είναι η ίδια η διαδικασία — η αυτοπειθαρχία της καταδίωξης μιας ιδέας από τη φαντασία προς την επιφάνεια, και η προθυμία να εφεύρει οποιαδήποτε τεχνική απαιτεί αυτή η επιδίωξη. Στο κέντρο της πρακτικής βρίσκεται ένα απλό, πείσματικό ερώτημα: πόσο κοντά μπορεί να φτάσει ένα δημιουργημένο αντικείμενο στο πράγμα που αρχικά εικονίστηκε στο μυαλό; Κάθε σειρά είναι μια ακόμη απόπειρα για μια απάντηση.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
VANTA
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Nimbus X - NO RESERVE
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
425
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη