Μια ξύλινη μάσκα - Dan - Ακτή Ελεφαντοστού (χωρίς τιμή ασφαλείας)

07
ημέρες
13
ώρες
09
λεπτά
05
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 280 - € 330
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 139085 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ξύλινο μάσκα με τίτλο “A wooden mask” από την Ακτή Ελεφαντοστού, αποδίδεται στους Νταν από την περιοχή Ντανάνε, πωλείται με βάση και σε αρχική/επίσημη κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Μάσκα Dan Bassa, περιοχή Danané, Ακτή Ελεφαντοσύνου, συμπεριλαμβανομένου και βάσεως.

Αυτή η ξύλινη μάσκα προσώπου χαρακτηρίζεται από μακρύ πρόσωπο πλαισιωμένο από μια φθαρμένη, σκούρο καφέ πατίνα που αποκαλύπτει το φυσικό χρώμα του ξύλου σε ορισμένα σημεία. Σαφώς καμπύλα τόξα φρυδιών επικρατούν πάνω από μεγάλα, αμυγδαλόобраз eyes, διέπονται από σχισμές που επιτρέπουν την θέαση στον χρήστη. Η μύτη είναι μακριά και δυνατή, με ρινοστόμια ανοιγμένα, ενώ το ελαφρώς ανοιχτό στόμα σχηματίζεται από παχά lips που προεξέχουν. Σχηματοποιήσεις σε σχήμα βέλους χαράσσονται κάθετα στο μέτωπο και κάτω από τα μάτια, πιθανώς που να αντιπροσωπεύουν ουλοτομή ή στολισμό σώματος. Το κάλυμμα κεφαλής αποτελείται από τέσσερα στρογγυλά τμήματα, τα δύο κεντρικά τμήματα των οποίων φέρουν λεπτές αυλακώσεις. Δύο μακριές λωρίδες αρχαίου υφάσματος, προσαρτημένες στα πλάγια, εκτείνονται το ανάγλυφο και θα είχαν αποτελέσει μέρος ενός ευρύτερου συνόλου. Οι οπές γύρω από το περίγραμμα, το βαθύ εσωτερικό κενό και οι ανοιγματά για τα μάτια και το στόμα επιβεβαιώνουν ότι πρόκειται για μάσκα σχεδιασμένη να φορεθεί, αρχικά με κοστούμι για να κρύψει τον χορευτή.

Ο όρος «Dan-Bassa» πρέπει να νοηθεί, ωστόσο, ως απόδοση σε μια στυλιστική και πολιτισμική περιοχή που μοιράζονται η Λιβερία και ο δυτικός Ακτή Ελεφαντοσύνου, παρά ως οριστική ταυτοποίηση ενός συγκεκριμένου τελετουργικού τύπου. Τα μουσεία διατηρούν χωριστά μάσκες που αποδίδονται στους Bassa της Λιβερίας και στους Dan των συνόρων, τονίζοντας τις στενές καλλιτεχνικές συνδέσεις μεταξύ αυτών των πληθυσμών. Σε κοινωνίες Dan, οι μάσκες έδιναν ορατή μορφή σε πνευματικές δυνάμεις και θα μπορούσαν να επέμβουν, ανάλογα με τον χαρακτήρα τους, σε προστασία, εκπαίδευση, δικαιοσύνη, διατήρηση της τάξης ή ψυχαγωγία. Κάθε μάσκα απέδιδε την ταυτότητά της από τα κοστούμια, τη μουσική, τον χορό και το κοινωνικό πλαίσιο εμφάνισής της.

"Οι λαοί Bassa κατοικούν την κεντρική παράκτια περιοχή της Λιβερίας. Διαθέτουν αρκετές μυστικές κοινωνίες για άνδρες και γυναίκες· ορισμένες κοινωνίες έχουν κοινωνικά σημαντικές λειτουργίες μάσκας. Η μάσκα geh-naw χρησιμοποιείται από τη Nor Society. Είναι στερεωμένη σε ένα πλέγμα από καλάθια και φοριέται στο μέτωπο πάνω από ύφασμα και κοραλλιογενές κοστούμι κατά τις τελετές ενηλικίωσης για αγόρια. Ο χορευτής γλιστρά γύρω στο ρυθμό των τυμπάνων, βλέποντας μόνο μέσα από τρύπες στον καλάθι που στηρίζει τη μάσκα." Πηγή: Second Face Museum of Cultural Masks

Οι μάσκες Dan έχουν τεκμηριωθεί ως ενσάρκωση τουλάχιστον δώδεκα καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων. Μεταξύ αυτών είναι ο Deangle, που εισέρχεται στο χωριό από τα camps έναρξης για να ζητήσει από τις γυναίκες φαγητό· οι Tankagle και Bagle, που ψυχαγωγούν μέσω ενός φάσματος αισθητικά ευχάριστων χορών, σκετς και μιμών· ο Gunyege, που μάσκα του φοριέται από τον πρωταθλητή των δρόμων ποδιών ενός κοινοτικού αγώνα· και ο Bugle, που ιστορικά οδηγεί τους άνδρες στη μάχη.

Μόλις αποκοπούν από τα περιβάλλοντα της απόδοσης, οι μορφές μάσκας είναι δύσκολο να ταυτοποιηθούν. Οι παραστάσεις μάσκας Bete και Wee μπορεί να διαρκέσουν σε πολλές γενιές κατόχων, συνεισφέροντας στον ιερότερο πλέον ρόλο αυτών των αντικειμένων. Η ζωτικότητα μιας masquerade μπορεί επίσης να μεταφερθεί από μια μορφή μάσκας σε άλλη. Με τον καιρό, οποιαδήποτε σεβαστή μάσκα Dan μπορεί τελικά να υψωθεί στην κατηγορία gunagle, τη μάσκα που αντιπροσωπεύει έναν οικισιακό τετράγωνο, ή gle wa, μια δικαστική μάσκα." Λόγοι: The Arts of the Dan in the West Africa, Eberhard Fischer and Hans Himmelheber, 1984

Βιβλιογραφία (Επιλογή)
Eberhard Fischer, Dan: People and Masks in the Ivory Coast, Ζυρίχη 1976.
Daniel B. Reed, Dan Ge Performance: Masks and Music in Contemporary Ivory Coast, Μπλούμινγκτον 2003.
Anita J. Glaze, Art and Death in a Senufo Village, Μπλούμινγκτον 1981.
Herbert M. Cole, Icons: Ideals and Power in the Art of Africa, Ουάσινγκτον, DC 1989.
Susan M. Vogel, Africa Explores: 20th Century African Art, Νέα Υόρκη 1991.
Jacques Kerchache, Jean-Louis Paudrat, and Lucien Stéphan, African Art, Παρίσι 1988.

Μέρες από τις πληροφορίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.

Πληροφοριοδότης: Bakari Bouafle
Αριθ. Αναζήτησης MAZ20142

Ο πωλητής εγγυάται και μπορεί να αποδείξει ότι το αντικείμενο obtained νομίμως. Ο πωλητής ενημερώθηκε από την Catawiki ότι πρέπει να παρεχθεί η τεκμηρίωση που απαιτείται από τους νόμους και τους κανονισμούς στη χώρα διαμονής του. Ο πωλητής εγγυάται και έχει το δικαίωμα να πωλήσει/εξαγάγει αυτό το αντικείμενο. Ο πωλητής θα παράσχει όλες τις πληροφορίες προέλευσης που γνωρίζει για το αντικείμενο στον αγοραστή. Ο πωλητής εξασφαλίζει ότι τυχόν απαραίτητα αδειοδοτήσεις θα/θα κινηθούν. Ο πωλητής θα ενημερώσει αμέσως τον αγοραστή για οποιαδήποτε καθυστέρηση στην απόκτηση τέτοιων αδειών.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Μάσκα Dan Bassa, περιοχή Danané, Ακτή Ελεφαντοσύνου, συμπεριλαμβανομένου και βάσεως.

Αυτή η ξύλινη μάσκα προσώπου χαρακτηρίζεται από μακρύ πρόσωπο πλαισιωμένο από μια φθαρμένη, σκούρο καφέ πατίνα που αποκαλύπτει το φυσικό χρώμα του ξύλου σε ορισμένα σημεία. Σαφώς καμπύλα τόξα φρυδιών επικρατούν πάνω από μεγάλα, αμυγδαλόобраз eyes, διέπονται από σχισμές που επιτρέπουν την θέαση στον χρήστη. Η μύτη είναι μακριά και δυνατή, με ρινοστόμια ανοιγμένα, ενώ το ελαφρώς ανοιχτό στόμα σχηματίζεται από παχά lips που προεξέχουν. Σχηματοποιήσεις σε σχήμα βέλους χαράσσονται κάθετα στο μέτωπο και κάτω από τα μάτια, πιθανώς που να αντιπροσωπεύουν ουλοτομή ή στολισμό σώματος. Το κάλυμμα κεφαλής αποτελείται από τέσσερα στρογγυλά τμήματα, τα δύο κεντρικά τμήματα των οποίων φέρουν λεπτές αυλακώσεις. Δύο μακριές λωρίδες αρχαίου υφάσματος, προσαρτημένες στα πλάγια, εκτείνονται το ανάγλυφο και θα είχαν αποτελέσει μέρος ενός ευρύτερου συνόλου. Οι οπές γύρω από το περίγραμμα, το βαθύ εσωτερικό κενό και οι ανοιγματά για τα μάτια και το στόμα επιβεβαιώνουν ότι πρόκειται για μάσκα σχεδιασμένη να φορεθεί, αρχικά με κοστούμι για να κρύψει τον χορευτή.

Ο όρος «Dan-Bassa» πρέπει να νοηθεί, ωστόσο, ως απόδοση σε μια στυλιστική και πολιτισμική περιοχή που μοιράζονται η Λιβερία και ο δυτικός Ακτή Ελεφαντοσύνου, παρά ως οριστική ταυτοποίηση ενός συγκεκριμένου τελετουργικού τύπου. Τα μουσεία διατηρούν χωριστά μάσκες που αποδίδονται στους Bassa της Λιβερίας και στους Dan των συνόρων, τονίζοντας τις στενές καλλιτεχνικές συνδέσεις μεταξύ αυτών των πληθυσμών. Σε κοινωνίες Dan, οι μάσκες έδιναν ορατή μορφή σε πνευματικές δυνάμεις και θα μπορούσαν να επέμβουν, ανάλογα με τον χαρακτήρα τους, σε προστασία, εκπαίδευση, δικαιοσύνη, διατήρηση της τάξης ή ψυχαγωγία. Κάθε μάσκα απέδιδε την ταυτότητά της από τα κοστούμια, τη μουσική, τον χορό και το κοινωνικό πλαίσιο εμφάνισής της.

"Οι λαοί Bassa κατοικούν την κεντρική παράκτια περιοχή της Λιβερίας. Διαθέτουν αρκετές μυστικές κοινωνίες για άνδρες και γυναίκες· ορισμένες κοινωνίες έχουν κοινωνικά σημαντικές λειτουργίες μάσκας. Η μάσκα geh-naw χρησιμοποιείται από τη Nor Society. Είναι στερεωμένη σε ένα πλέγμα από καλάθια και φοριέται στο μέτωπο πάνω από ύφασμα και κοραλλιογενές κοστούμι κατά τις τελετές ενηλικίωσης για αγόρια. Ο χορευτής γλιστρά γύρω στο ρυθμό των τυμπάνων, βλέποντας μόνο μέσα από τρύπες στον καλάθι που στηρίζει τη μάσκα." Πηγή: Second Face Museum of Cultural Masks

Οι μάσκες Dan έχουν τεκμηριωθεί ως ενσάρκωση τουλάχιστον δώδεκα καλλιτεχνικών προσωπικοτήτων. Μεταξύ αυτών είναι ο Deangle, που εισέρχεται στο χωριό από τα camps έναρξης για να ζητήσει από τις γυναίκες φαγητό· οι Tankagle και Bagle, που ψυχαγωγούν μέσω ενός φάσματος αισθητικά ευχάριστων χορών, σκετς και μιμών· ο Gunyege, που μάσκα του φοριέται από τον πρωταθλητή των δρόμων ποδιών ενός κοινοτικού αγώνα· και ο Bugle, που ιστορικά οδηγεί τους άνδρες στη μάχη.

Μόλις αποκοπούν από τα περιβάλλοντα της απόδοσης, οι μορφές μάσκας είναι δύσκολο να ταυτοποιηθούν. Οι παραστάσεις μάσκας Bete και Wee μπορεί να διαρκέσουν σε πολλές γενιές κατόχων, συνεισφέροντας στον ιερότερο πλέον ρόλο αυτών των αντικειμένων. Η ζωτικότητα μιας masquerade μπορεί επίσης να μεταφερθεί από μια μορφή μάσκας σε άλλη. Με τον καιρό, οποιαδήποτε σεβαστή μάσκα Dan μπορεί τελικά να υψωθεί στην κατηγορία gunagle, τη μάσκα που αντιπροσωπεύει έναν οικισιακό τετράγωνο, ή gle wa, μια δικαστική μάσκα." Λόγοι: The Arts of the Dan in the West Africa, Eberhard Fischer and Hans Himmelheber, 1984

Βιβλιογραφία (Επιλογή)
Eberhard Fischer, Dan: People and Masks in the Ivory Coast, Ζυρίχη 1976.
Daniel B. Reed, Dan Ge Performance: Masks and Music in Contemporary Ivory Coast, Μπλούμινγκτον 2003.
Anita J. Glaze, Art and Death in a Senufo Village, Μπλούμινγκτον 1981.
Herbert M. Cole, Icons: Ideals and Power in the Art of Africa, Ουάσινγκτον, DC 1989.
Susan M. Vogel, Africa Explores: 20th Century African Art, Νέα Υόρκη 1991.
Jacques Kerchache, Jean-Louis Paudrat, and Lucien Stéphan, African Art, Παρίσι 1988.

Μέρες από τις πληροφορίες παράγονται από τεχνητή νοημοσύνη και βασίζονται σε δημοσιευμένες πηγές από τα πεδία της εθνογραφίας, αρχαιολογίας και ιστορίας της τέχνης.

Πληροφοριοδότης: Bakari Bouafle
Αριθ. Αναζήτησης MAZ20142

Ο πωλητής εγγυάται και μπορεί να αποδείξει ότι το αντικείμενο obtained νομίμως. Ο πωλητής ενημερώθηκε από την Catawiki ότι πρέπει να παρεχθεί η τεκμηρίωση που απαιτείται από τους νόμους και τους κανονισμούς στη χώρα διαμονής του. Ο πωλητής εγγυάται και έχει το δικαίωμα να πωλήσει/εξαγάγει αυτό το αντικείμενο. Ο πωλητής θα παράσχει όλες τις πληροφορίες προέλευσης που γνωρίζει για το αντικείμενο στον αγοραστή. Ο πωλητής εξασφαλίζει ότι τυχόν απαραίτητα αδειοδοτήσεις θα/θα κινηθούν. Ο πωλητής θα ενημερώσει αμέσως τον αγοραστή για οποιαδήποτε καθυστέρηση στην απόκτηση τέτοιων αδειών.

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Dan
Χώρα προέλευσης
Ακτή Ελεφαντοστού
Υλικό
Ξύλο
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A wooden mask
Height
27 cm
Βάρος
1.3 kg
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6604
Πουλημένα αντικείμενα
99.43%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη