Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨

Ο R. Nogueras είναι ένας σύγχρονος καλλιτέχνης που διαμένει στις ΗΠΑ, με πάνω από 20 χρόνια καλλιτεχνικής πορείας, του οποίου η ερευνητική ζωγραφική εστιάζει σε αυτή τη νέα σειρά στην ανθρώπινη φιγούρα, που νοείται ως χώρος τριβής ανάμεσα στο ιδιωτικό και το ορατό. Το έργο του, κυρίως σε υλογραφία ελαιογραφίας και περιστασιακά ενσωματωμένο με τεχνική μεικτή, τοποθετείται σε διάλογο μεταξύ της παραδοσιακής ζωγραφικής και των οπτικών γλωσσών που προέρχονται από το ψηφιακό περιβάλλον. Από εκεί, προσεγγίζει ζητήματα που συνδέονται με την επιτήρηση, την συνεχή προβολή, την επιθυμία περιορισμένη από τα μέσα και την κατασκευή της ταυτότητας στο πλαίσιο των σύγχρονων δικτύων.
Η πρακτική του έχει ξεπεράσει τα τοπικά όρια, αποτελώντας μέρος εκθέσεων και διεθνών δικτύων σε χώρες όπως η Ισπανία, η Γαλλία, η Γερμανία, το Ηνωμένο Βασίλειο, οι Κάτω Χώρες, καθώς και σε διάφορες πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών. Κατά τη μακρά πορεία του, έχει τιμηθεί με ποικίλα βραβεύσεις που στηρίζουν τη σταθερή ρητορική του οπτικού λόγου και την ικανότητά του να μετατρέπει τρέχουσες προβληματικές σε εικόνες με υψηλή σημειολογική φόρτιση.

Σε αυτή τη γραμμή, το έργο του οικοδομεί συναισθηματικά πορτρέτα περισσότερο παρά ρεαλιστικά, όπου η ανθρώπινη παρουσία κυμαίνεται μεταξύ του πραγματικού και του επεμβατικού, μεταξύ της ταυτότητας και της αναπαράστασής της. Οι φιγούρες —συνήθως απομονωμένες ή αντιμέτωπες με εξωτερικά στοιχεία— ενσωματώνονται σε σκηνές όπου συνυπάρχουν γραφικά σημάδια, ψηφιακή εικονογραφία και εκφραστικές ζωγραφικές κινήσεις, δημιουργώντας μια τριβή μεταξύ του οργανικού και του τεχνητού.
Το Contrast ανάμεσα στην ευαισθησία της θεραπείας της ανάτωμικης και την εισβολή συμβόλων, κειμένων και οπτικών δομών που χαρακτηρίζουν διεπαφές του σύγχρονου περιβάλλοντος, καθιερώνει μια κριτική ανάγνωση: το άτομο δεν κατοικεί πλέον μόνο σε φυσικό χώρο, αλλά και σε ένα σύστημα παρατήρησης, καταγραφής και συνεχούς κατανάλωσης. Σε αυτό το πλαίσιο, το βλέμμα παύει να είναι αθώο και μετατρέπεται σε μηχανισμό, και το σώμα σε περιεχόμενο.

Η χρήση του χρώματος —ζωντανό, άμεσο, μερικές φορές σχεδόν διαλυτικό— μαζί με την ορατή και υλιστική πινελιά, ενισχύει την αντίληψη της επιτακτικότητας και του οπτικού κορεσμού, καλώντας τόσο την αισθητική του αστικού όσο και τη λογική επιτάχυνσης των ψηφιακών μέσων. Κάθε έργο λειτουργεί ως πεδίο σύγκρουσης όπου συγκλίνουν επιθυμία, έλεγχος, ψυχαγωγία και προβολή.

Σε έννοια, η ζωγραφική του Nogueras δεν αποτελεί μόνο απεικόνιση, αλλά και κριτική: ποιος παρατηρεί και ποιος παρακολουθείται; Πού τελειώνει η ταυτότητα και αρχίζει η μεσολαβημένη κατασκευή της; Με αυτή την έννοια, το έργο του διαμορφώνεται ως κριτικό σχόλιο για την ανθρώπινη συνθήκη του σύγχρονου, όπου η εικόνα πλέον δεν είναι μόνο αντανάκλαση, αλλά απόδειξη.

Περιλαμβάνει πιστοποιητικό γνησιότητας που διασφαλίζει ότι το κομμάτι αποτελεί αρχικό, μοναδικό και αποκλειστικό έργο, προστατευόμενο από δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας, και ότι ανήκει ολόκληρο στον συγγραφέα. Είναι έγκυρο έγγραφο για συλλέκτες, γκαλερί, δημοπρασίες και μελλοντικές αποτιμήσεις.

Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση και έτοιμο προς αποστολή μετά την αγορά.Στο πίσω μέρος του αντικειμένου μπορείτε να βρείτε πληροφορίες about το έργο. Η αποστολή θα πραγματοποιηθεί μέσω UPS, FedEx και DHL, αποστέλλοντας σε ολόκληρο τον κόσμο.

Το έργο θα κυλιστεί και θα προστατευθεί με διάφορα επίπεδα συσκευασίας, διάφανη φυσαλίδα πολυαιθυλενίου και μέσα σε κασέτα από χαρτόνι ή πλαστικό, σε μορφή σωλήνα. Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα, μπορεί εύκολα να τεντωθεί από επαγγελματία ή ακόμα και από τον ίδιο.
Απαιτούνται τρεις ημέρες για τη διαδικασία συσκευασίας και παράδοσης στην εταιρεία μεταφορών.
Το κομμάτι θα πρέπει να φτάσει σε διάστημα δέκα ημερών, ανάλογα με τη χώρα προορισμού.