Tijs Dragtsma (1992) - Void. The Joker

Ο Τζόκερ είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης για το χάος, τις μάσκες και ένα πρόσωπο συναρμολογημένο ακριβώς από τα κομμάτια που λείπουν.

Τα μαλλιά αιωρούνται σε άγριες τρίχες. Οι κόγχες των ματιών είναι πισίνες μαύρου. το στόμα, όπου ζει όλη η μυθολογία, φανερώνεται μόνο ή με απόλυτες φράσεις, μια τεχνητή πινελιά φωτός εδώ, μια γωνία τραβηγμένη εκεί, το χαμόγελο περισσότερο υπονοείται από ότι φαίνεται. Ο πορτραίτος αρνείται να τον ολοκληρώσει, και η άρνηση είναι το σημείο. Αυτό βρίσκει πάντα έναν χαρακτήρα ορισμένο από τι δεν μπορεί να γνωστεί, ένας άνδρας χωρίς επιβεβαιωμένο όνομα, χωρίς αξιόπιστο παρελθόν, μόνο εκδοχές.

Ούτε μπογιά. Ούτε εκτύπωση. Ούτε μελάνι. Εικόνα υπάρχει σε βάθος, όχι στην επιφάνεια, σχηματισμένη από ελεγχόμενες απουσίες που επιστρέφουν το φως ως πρόσωπο. Το μέσο αφηγείται την ιστορία του καλύτερα από ό,τι θα μπορούσε ποτέ η μπογιά. Κάθε ορατό χαρακτηριστικό είναι κυριολεκτικά κενό, ένα μικρό κομμάτι που λείπει τοποθετημένο ανάμεσά σε χιλιάδες άλλα μέχρι να εμφανιστεί ο κίνδυνος. Δεν σχεδιάζεται. Υπολογίζεται σε ύπαρξη με αφαίρεση.

Καθώς ο θεατής κινείται, το πρόσωπο τρεμοπαίζει ανάμεσα στην παρουσία και την κατάρρευση, συνταγμένο σε μία γωνία, διαλυόμενο στην επόμενη. Κάτω από έντονο φως το χαμόγελο σχεδόν ολοκληρώνεται. Ποτέ δεν ολοκληρώνεται πλήρως. Το σκοτάδι κρατά το τελευταίο, ακριβώς εκεί όπου του ανήκει.

Ο Τζόκερ συνεχίζει τη σειρά Art with Void, με τον Τijs Dragtsma, στην οποία η εικαστική απεικόνιση χτίζεται μέσα από βάθος και απουσία αντί για μπογιά ή εκτύπωση. Μια οπτική γλώσσα όπου η απουσία δεν είναι κενότητα, αλλά παρουσία.

"Το χαμόγελο είναι το μέρος που κράτησε το σκοτάδι."

Σχετικά με το Art with Void

Το Art with Void είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν χτίζεται με πρόσθεση, αλλά αποκαλύπτεται μέσω της απουσίας.

Από απόσταση. η εικόνα είναι αναμφισβήτητα ξεκάθαρη. Δυνατή. σαφής και άμεσα παρούσα. Ωστόσο, κοντά. το έργο μετατρέπεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια απαρτιζόμενη από ακριβώς κομμένα μικροκενά σε υψηλής ποιότητας ακρυλικό γυαλί. Ό,τι φαινόταν ολόκληρο και ακινητικό από μακριά γίνεται λεπτομερές, εύθραυστο και βαθιά δομημένο.

Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Το φως της ημέρας αλλάζει οι αντανάκλασεις και η εικόνα αλλάζει ελαφρώς με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι, υπό έναν εστιασμένο προβολέα, το ακρυλικό γυαλί ζωντανεύει πλήρως. Η Βάθος ενισχύεται. Οι αντανάκλασεις οξύνονται. και η εικόνα αποκτά μια σχεδόν μαγική παρουσία.

Αυτός ο αλληλεπιδρα between απόσταση και εγγύτητα. εικόνα και δομή. στασιμότητα και μεταμόρφωση βρίσκεται στην καρδιά του Art with Void. Είναι μια οπτική γλώσσα χτισμένη πάνω στη μείωση, αλλά πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακρίβεια και ύπαρξη.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη

Ονομάζομαι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως αναπτυσσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου η ύλη, η δομή, το φως και το συναίσθημα ενώνονται.

Η δουλειά μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μετατρέπεται σε οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, ανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Με μαγνητίζει ο αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και αδυναμίας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που αφήνεται ανοιχτό σε ερμηνεία. Στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί τον στοχασμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio αποτελεί τον χώρο όπου αυτές οι εξερευνήσεις ενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, σκόπιμα και ζωντανά.