Tijs Dragtsma (1992) - Where the Race Ended

«Where the Race Ended» begins after the finish line, μετά τη ροή του πλήθους, μετά το όνομα του νικητή που έχει ξεχαστεί από τη μνήμη. Τίποτα δεν μένει παρά ένα τροχό, σπασμένο, μισοθαμμένο σε μαύρη άμμο, οι ακτίνες του λυγισμένες σε σιωπή όπου κάποτε μετέδιδαν ταχύτητα και δόξα. Είναι ένα πορτρέτο ενός τέλους, όχι ακριβώς ήττας, μάλλον μιας παύσης, η στιγμή που μια ιστορία σταματά να αφορά κίνηση και γίνεται αυτό που η κίνηση αφήνει πίσω της.

Ένας μόνος σκληρός φως πέφτει από πάνω, χαράζοντας τον τροχό μέσα σε ένα μαύρο τόσο βαθύ που αισθάνεται απύθμενο. Οι σκιές που σχηματίζει είναι μακριές και θεατρικές, κοντύτερα στο φως μιας σκηνής παρά στο φως ενός ουρανού, και η άμμος γύρω από τον τροχό φαίνεται να κρατά την ανάσα της. Κόκκοι λεπτοί και αιωρούμενη σκόνη αγκαλιάζουν φως, μικρά και ήσυχα, σαν ο ίδιος ο χρόνος να σταματά να εξελίσσεται.

Χωρίς χρώμα. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Κάθε γραμμή σε αυτό το έργο είναι έλλειψη, ελεγχόμενες χαράξεις χαραγμένες σε ακρυλικό γυαλί μέχρι ο τροχός, η άμμος και η σκιά να αναδύονται από αυτό που έχει αφαιρεθεί αντί από αυτό που έχει προστεθεί. Η φθορά, εδώ, δεν είναι καταστροφή. Είναι δομή.

Η εικόνα είναι πάντα παρούσα, με ή χωρίς άμεσο φως. Το φως δεν τη δημιουργεί· τη ακονίζει. Καθώς κινείται πάνω στην επιφάνεια, οι χαράξεις πιάνουν και αντανακλούν, η αντίθεση βαθαίνει, και το κομμάτι φαίνεται να μετακινείται ανάμεσα σε διαύγεια και σιωπή. Διαβάζεται διαφορετικά από κάθε γωνία, χωρίς ποτέ να χάνει τη μορφή του.

Βλέποντας από απέναντι σε ένα δωμάτιο, ο τροχός είναι μεγαλοπρεπής, ένα ενιαίο σπασμένο σχήμα που ακουμπά σε σιωπή. Προχώρησε πιο κοντά, και αυτό το σχήμα διαλύεται σε ένα πεδίο ελεγχόμενων χαράξεων, κάθε μία μικρή, κάθε μία καλά μελετημένη, μόνο με νόημα όταν απομακρύνεσαι. Είναι ένα έργο που ζητά να το δεις δύο φορές, μια φορά ως ολόκληρο και μια φορά ως επιφάνεια.

Κάτω από την εικόνα βρίσκεται το αντικείμενό της, η δόξα που διαρκεί πέρα από το σώμα που την κέρδισε, και η καταστροφή που κρατά ακόμα το σχήμα αυτού που κάποτε το μετέφερε. Ένας τροχός δεν σταματά να γυρίζει από επιλογή. Κάτι luôn τελειώνει τον αγώνα πριν να είναι έτοιμος να ξεκουραστεί.

«Where the Race Ended» συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch, από τον Tijs Dragtsma, στην οποία η απεικόνιση κατασκευάζεται μέσω ελεγχόμενης φθοράς στην επιφάνεια αντί για χρωματισμό ή εκτύπωση.

«Not every race ends at the finish line. Some end where the wheel finally stops.»

Σχετικά με τη Art with Scratch

Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά αφήνεται να απελευθερωθεί. Χαραγμένο γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο emerges μέσα από αμέτρητες ακριβείς χαράξεις που πιάνουν το φως και φέρνουν μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Δυνατή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο, από κοντά το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ατομικών σημαδιών. Λεπτές, ευαίσθητες και σχεδόν ασήκωτες. Αυτό που φαινόταν στέρεο αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίχτυ線 γραμμών, καθεμιά με συνειδητό χειρονομία, καθεμία ουσιαστική για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την ακονίζει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται διαμέσου της επιφάνειας, η εικόνα αναπνέει. Από τη μια γωνία το σχήμα παραμένει καθαρό και ορισμένο. Από την άλλη μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από όπου προήλθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από ένα εστιακό φως, η αντίθεση βαθύνει και η εικόνα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο γοητευτικό είναι η ήρεμη ένταση του. Η πράξη της γράψιμο-χαράξης είναι άμεση και μη αντιστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα γίνεται απαλότητα. Η καταστροφή γίνεται δημιουργία. Η έλλειψη γίνεται παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σώμα δεν είναι ποτέ πλήρως σταθερό. Μέσα από τη αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινούνται με την οπτική γωνία και την ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το αντικείμενο φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες φορές, κατεβαίνει σε ηρεμία. Είναι μέσα σε αυτή τη μετακίνηση, ανάμεσα σε οξύτητα και ηρεμία, που το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα μέσα που αγγίζονται από τον χρόνο, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια χειρονομία. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια που συνεχίζει να αποκαλύπτει τον εαυτό της με κάθε αλλαγή φωτισμού.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, είμαι καθοδηγούμενος από μια διαρκή επιθυμία να εξερευνήσω νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.

Το έργο μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά κάθε δημιουργίας μου.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω έλλειψης, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που συνδέει τα πάντα είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, την καθαρότητα και την συναισθηματική παρουσία.

Με μαγνητίζει η αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και εκείνου που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που αιχμαλωτίζει την προσοχή, προσκαλεί προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτούς τους πειραματισμούς ενώνεται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, στοχευμένα και ζωντανά.