Μνημειακό γλυπτό από μπρούντζο με τη μέθοδο κερωτής απώλειας, που απεικονίζει έναν ιππότη που νικά Δυναμικό ύστερο γοτθικό στυλ - Ύψος: 800 mm - Πλάτος: 720 mm- 48600 g - (1)

Οικοδομημένη σε χαλκό με χάντρα κεραίας-κοινή μέθοδος κατεργασίας - Τον XX αιώνα — Αυτή η εντυπωσιακή γλυπτική σε χαλκό, φτιαγμένη στην Ιταλία τον XX αιώνα, παρουσιάζει μια ισχυρή απόδοση του διάσημου γκρουπ του Αγίου Γεωργίου και του Δράκοντα, εμπνευσμένη από το αριστούργημα του ύστερου γοτθικού ύφος του Bernt Notke. Το έργο, μεγέθους μνημειακού, αιχμαλωτίζει την δραματική και αφηγηματική ουσία της μάχης καλού ενάντια στο κακό, ένα εικονογραφικό θέμα με μεγάλο γοητευτικό ενδιαφέρον. Η σκηνή παγώνεται στην κορύφωσή της, προσφέροντας μια θέα εξαιρετικά έντονη και δυναμική, προορισμένη να γίνει ο πυρήνας οπτικής αντίληψης σε οποιονδήποτε χώρο. Η σύνθεση κυριαρχείται από τη φιγούρα του αλογιού που καλπάζει, με την τεντωμένη μυϊκή διάπλαση και τον ισχυρό στριφογύρισμα να μεταφέρουν ένα αίσθημα απρόσκοπτης ενέργειας. Σε αυτόν, ο Άγιος Γεώργιος, απεικονισμένος ως ιππότης με πλήρη πανοπλία, προχωρά μπροστά, κρατώντας τη λόγχη με αποφασιστικό κίνηση για να ρίξει το τελικό χτύπημα στο δράκο. Η αλληλεπίδραση ανάμεσα στα τρία στοιχεία — ιππότης, άλογο και θηρίο — δημιουργεί έναν δίνη κίνησης που αναπτύσσεται σε σπείρα, καθοδηγώντας το βλέμμα του παρατηρητή μέσα από κάθε λεπτομέρεια της μάχης. Το κάλυμμα του ιερουργού, φουσκωμένο από τον άνεμο, προσθέτει μια πινελιά θεατρικότητας στην αυστηρότητα της γοτθικής κατασκευής. Η λεπτομέρεια αποτελεί αξιοσημείωτο σημείο και αποδεικνύει την ποιότητα της συγκόλλησης. Η πανοπλία του ιππότη είναι λεπτομερώς κατεργασμένη με διακοσμητικά μοτίβα που διακοσμούν την επιφάνειά της, ενώ το συγκεντρωμένο και αυστηρό πρόσωπο εκφράζει την αποφασιστικότητα του ήρωα. Το σώμα του δράκου, στριμωγμένο σε αγωνία κοντά στα πόδια του αλόγου, αποτελεί αριστούργημα μοντελοποίησης: οι πτερύγες απλώνουν με ακρίβεια, τα φτερά με μεμβράνες ανοίγονται με ακανόνιστο τρόπο και τα ανοιχτά σαγόνια αποκαλύπτουν μια απειλητική οδοντοστοιχία. Ακόμα και η βάση πετρώδους, αναπόσπαστο μέρος της συγκόλλησης, συμβάλλει στην αίσθηση του ρεαλισμού, στερεώνοντας τη σκηνή σε ένα τραχύ έδαφος. Κατασκευασμένο με την πολύπλοκη τεχνική της συγκόλλησης σε κερί χαμένου, το γλυπτό παρουσιάζει μια ζωντανή επιφάνεια όπου το φως παίζει πάνω στους όγκους και στις διάφορες υφές. Πατίνα σκούρα, προς το μαύρο γυαλιστερό, δεν προστατεύει μόνο το μέταλλο αλλά και προσδίδει βάθος και δραματικότητα στο έργο, υπενθυμίζοντας το θέα του μεγάλου παλιού χαμένου μετάλλου. Αυτή η τελειότητα τονίζει τις αντιθέσεις μεταξύ των λεία επιφανειών του σώματος του αλόγου και των περίτεχνα διακοσμημένων επιφανειών της πανοπλίας και του δέρματος του δράκοντα. Με άμεση έμπνευση από το monumental γλυπτό σε πολυχρωμη ξύλινη σύνθεση και κέρατα ελαφιού, ολοκληρωμένο από τον Bernt Notke το 1489 και φυλασσόμενο στον Καθεδρικό Ναό της Στοκχόλμης (Storkyrkan). Εκείνο το έργο θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα παραδείγματα γοτθικής τέχνης της βόρειας Ευρώπης. Αυτή η εκδοχή σε χαλκό σεβάζεται τη μεγαλοπρέπεια και τη δυναμική γλώσσα, μεταφράζοντας τη γλώσσα του ξύλινου σκάλισματος σε αυτή του μετάλλου που χύνεται, εξίσου ευγενής και διαρκής. Στη βάση του γλυπτού, διακρίνεται σαφώς η υπογραφή "BERNT NOTKE". Αυτό το στοιχείο δεν πρέπει να ερμηνευθεί ως απόδοση στον 15ο αιώνα, αλλά ως έντιμο φόρο τιμής στον δάσκαλο και στο αριστούργημά του. Σφυρηλατεί την πρόθεση να δημιουργηθεί όχι ένα πιστό αντίγραφο, αλλά μια νεοτεριστική επαναπροσέγγιση που γιορτάζει τη κληρονομιά ενός από τις πιο ισχυρές εικόνες της ευρωπαϊκής τέχνης. Για την ισχυρή δράση και την εκλεπτυσμένη εκτέλεσή του, αυτό το γλυπτικό σύνολο αποτελεί εξαιρετικό κομμάτι συλλογής και ένα διακοσμητικό στοιχείο μεγάλης αίγλης. Ιδανικό για να πλουτίσει μια βιβλιοθήκη, ένα επαγγελματικό γραφείο ή ένα σαλόνι, εντάσσεται τέλεια σε περιβάλλοντα που valorizούν την τέχνη και την ιστορία. Η θεμελιώδης και αφηγηματική του φύση το καθιστά επίσης ιδανικό υποψήφιο για ένα σύγχρονο “Cabinet of Curiosities” ή Wunderkammer.