Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
50 € | ||
|---|---|---|
47 € | ||
6 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139556 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Santicri (γεν. 1992) παρουσιάζει το Running out (No Reserve), έργο του 2020 από Ρητίνη και σκόνη μαρμάρου, ανοιχτή έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας, διαστάσεις 26 cm ύψος, 16 cm πλάτος, 6 cm βάθος.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο εξέχον Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 βρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά εντάχθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: Ύψος 26 x Πλάτος 6 x Βάθος 16 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Αποδεικτικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με τη σ0φή του απλότητα, ο καλλιτέχνης προσκαλεί τον θεατή να αναλογιστεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρύση, κοινό σε κάθε σπίτι, αιωρούμενο και όχι συνδεδεμένο, συμβολίζει τον διαχωρισμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προτρέπει τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινοτοπικά αντικείμενα, αφήνοντας περιθώριο πολλαπλών ερμηνειών, χαρακτηριστικών της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για τοποθέτηση στον τοίχο μέσω ειδικού αγκώνα.
Επαγγελματική αποστολή ΚΑΛΥΠΤΟΝΤΑΣ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης έχει εδραιωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά κεφαλές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη για τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του διατίθενται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών δρόμου, ποπ αρτ, σύγχρονη τέχνη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: με επιρροή και μνήμη."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο εξέχον Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 βρέθηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά εντάχθηκε επίσης στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Μέτρα: Ύψος 26 x Πλάτος 6 x Βάθος 16 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Αποδεικτικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με τη σ0φή του απλότητα, ο καλλιτέχνης προσκαλεί τον θεατή να αναλογιστεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρύση, κοινό σε κάθε σπίτι, αιωρούμενο και όχι συνδεδεμένο, συμβολίζει τον διαχωρισμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προτρέπει τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινοτοπικά αντικείμενα, αφήνοντας περιθώριο πολλαπλών ερμηνειών, χαρακτηριστικών της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για τοποθέτηση στον τοίχο μέσω ειδικού αγκώνα.
Επαγγελματική αποστολή ΚΑΛΥΠΤΟΝΤΑΣ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης έχει εδραιωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά κεφαλές όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πλέον υποσχόμενες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη για τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του διατίθενται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών δρόμου, ποπ αρτ, σύγχρονη τέχνη.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατατάξεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: με επιρροή και μνήμη."
