Dennis Oppenheim (1938-2011) - Olympic centennial






Πέρασε πέντε χρόνια ως ειδικός στην κλασική τέχνη και τρία χρόνια ως επίτροπος.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139439 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ολιμπικ centennial λιθογραφία του Dennis Oppenheim (1992), 63 × 90 εκ., χειρόγραφα υπογεγραμμένο, περιορισμένη έκδοση 250, χαρτί Velin Arches, Ισπανία, βάρος 1 kg.
Περιγραφή από τον πωλητή
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΕΚΤΥΠΩΣΗ
- Λιθογραφία σε χαρτί Velin Arches, 270 γρ.
- Χειρογράφεται και αριθμείται από τον καλλιτέχνη.
- Ανήκει στο καλλιτεχνικό εγχείρημα 'Suite Olympic Centennial'
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΕΧΝΗΣ
Η Ολυμπιακή Σουίτα αποτελείται από 50 λιθογραφίες και μεταξοτυπίες που επιλέχθηκαν για να απεικονίσουν διάφορες σύγχρονες καλλιτεχνικές τάσεις. Εκδόθηκε για να τιμήσει τον πρώτο αιώνα από τους σύγχρονους Ολυμπιακούς Αγώνες. Οι επιλεγμένοι καλλιτέχνες εργάζονται σε ευρύ φάσμα κινημάτων και στυλ, από τον υπερρεαλισμό του Antonio López έως τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό, περιλαμβάνοντας τον γεωμετρισμό του Arden Quin, την εννοιολογική τέχνη, το ποπ αρτ, τον νέο ρεαλισμό του Baldaccini και του Rotella, και τον νέο φανουβισμό του Dokoupil, ανάμεσά τους. Ανάμεσα στους εκπροσωπούμενους καλλιτέχνες είναι δημιουργοί με μεγάλο διεθνές κύρος, ευρέως αναγνωρισμένοι από κριτικούς.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
Ο Dennis Oppenheim (1938–2011) ήταν Αμερικανός εννοιολογικός καλλιτέχνης και ένας από τους πρωτοποριακούς της Land Art, της Τέχνης Δράσης και της εγκατάστασης. Γεννημένος στην Electric City, Ουάσιγκτον, ανέπτυξε μια καινοτόμο διεπιστημονική πρακτική που περιλάμβανε γλυπτική, φωτογραφία, σχέδιο, βίντεο και δημόσια τέχνη. Το έργο του διερεύνησε θέματα μετασχηματισμού, ταυτότητας, μνήμης και της σχέσης ανάμεσα σε ανθρώπους και περιβάλλον, συχνά αμφισβητώντας τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά όρια. Παράλληλα με τις μεγάλου κλίμακας εγκαταστάσεις και γλυπτά του, ο Οppenheim παρήγαγε σημαντικό σώμα γραφικών έργων, συμπεριλαμβανομένων εκτυπώσεων και σχεδίων που αντικατοπτρίζουν τη εννοιολογική φύση της καλλιτεχνικής έρευνας. Το έργο του έχει εκτεθεί σε κορυφαία μουσεία και διεθνείς Μπιεννάλε, και θεωρείται ευρέως ως μία από τις πλέον επιδραστικές μορφές της μεταπολεμικής εννοιολογικής τέχνης, αφήνοντας διαχρονικό αντίκτυπο στην σύγχρονη πρακτική των τεχνών.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΕΚΤΥΠΩΣΗ
- Λιθογραφία σε χαρτί Velin Arches, 270 γρ.
- Χειρογράφεται και αριθμείται από τον καλλιτέχνη.
- Ανήκει στο καλλιτεχνικό εγχείρημα 'Suite Olympic Centennial'
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΕΧΝΗΣ
Η Ολυμπιακή Σουίτα αποτελείται από 50 λιθογραφίες και μεταξοτυπίες που επιλέχθηκαν για να απεικονίσουν διάφορες σύγχρονες καλλιτεχνικές τάσεις. Εκδόθηκε για να τιμήσει τον πρώτο αιώνα από τους σύγχρονους Ολυμπιακούς Αγώνες. Οι επιλεγμένοι καλλιτέχνες εργάζονται σε ευρύ φάσμα κινημάτων και στυλ, από τον υπερρεαλισμό του Antonio López έως τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό, περιλαμβάνοντας τον γεωμετρισμό του Arden Quin, την εννοιολογική τέχνη, το ποπ αρτ, τον νέο ρεαλισμό του Baldaccini και του Rotella, και τον νέο φανουβισμό του Dokoupil, ανάμεσά τους. Ανάμεσα στους εκπροσωπούμενους καλλιτέχνες είναι δημιουργοί με μεγάλο διεθνές κύρος, ευρέως αναγνωρισμένοι από κριτικούς.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
Ο Dennis Oppenheim (1938–2011) ήταν Αμερικανός εννοιολογικός καλλιτέχνης και ένας από τους πρωτοποριακούς της Land Art, της Τέχνης Δράσης και της εγκατάστασης. Γεννημένος στην Electric City, Ουάσιγκτον, ανέπτυξε μια καινοτόμο διεπιστημονική πρακτική που περιλάμβανε γλυπτική, φωτογραφία, σχέδιο, βίντεο και δημόσια τέχνη. Το έργο του διερεύνησε θέματα μετασχηματισμού, ταυτότητας, μνήμης και της σχέσης ανάμεσα σε ανθρώπους και περιβάλλον, συχνά αμφισβητώντας τα παραδοσιακά καλλιτεχνικά όρια. Παράλληλα με τις μεγάλου κλίμακας εγκαταστάσεις και γλυπτά του, ο Οppenheim παρήγαγε σημαντικό σώμα γραφικών έργων, συμπεριλαμβανομένων εκτυπώσεων και σχεδίων που αντικατοπτρίζουν τη εννοιολογική φύση της καλλιτεχνικής έρευνας. Το έργο του έχει εκτεθεί σε κορυφαία μουσεία και διεθνείς Μπιεννάλε, και θεωρείται ευρέως ως μία από τις πλέον επιδραστικές μορφές της μεταπολεμικής εννοιολογικής τέχνης, αφήνοντας διαχρονικό αντίκτυπο στην σύγχρονη πρακτική των τεχνών.
