Andrea Racciatti - "Donde la sombra florece"

Τεχνικά δεδομένα:

"Όπου το σκιά ανθίζει", ακρυλικό σε καμβά, 2026.
Ο καμβας είναι σχεδιασμένος να τεντωθεί σε ένα ξύλινο σκελετό 80 x 80 cm. Ο καμβάς έχει περίπου 5 cm περισσότερο από κάθε πλευρά για να μπορέσει να τεντωθεί σωστά στο σκελετό.
Η αποστολή πραγματοποιείται τυλίγοντας τον καμβά σε χαρτονένιο σωλήνα, προστατευμένο, μέσα σε συσκευαστικό κουτί προκειμένου να αποφευχθούν φθορές και να μειωθούν τα μεταφορικά έξοδα. Ο πίνακας αποστέλλεται χωρίς σκελετό ή κάδρο.
Ο πίνακας είναι αυθεντικός και μοναδικός, και φέρει την υπογραφή της καλλιτέχνιδας στο πίσω μέρος του καμβά.
Συνημ-certified πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Οι φωτογραφίες που μπορούν να δουν στην γκαλερί δίνουν μια ιδέα για το πώς θα μοιάζει ο πίνακας σε διάφορους χώρους. Επίσης οι λεπτομερείς φωτογραφίες επιτρέπουν να εκτιμηθεί η ζωγραφική επεξεργασία με ζοομ.
Οι χρωματισμοί μπορεί να παρουσιάζουν μικρή διακύμανση στην οθόνη, ανάλογα με τη φωτογραφία και τη βαθμονόμηση του monitor με το οποίο τον παρακολουθείτε. Θα μπορούσαν επίσης να παρατηρηθούν διαφορές ως προς τη μορφολογία της ζωγραφικής, καθώς επιδιώκω τον πλούτο και τη δόνηση του χρώματος μέσω της επικάλυψης στρωμάτων.
Συνιστάται να μεταφέρετε τον πίνακα προς τέντωμα σε τον κατάλληλο χώρο για να συναρμοστεί σωστά στο σκελετό.

Ο λογαριασμός μου στο Instagram: https://www.instagram.com/andiracciatti/?hl=en

Δήλωση:

Η κατάρτιση μου είναι ζωγραφική, αλλά στην πράξη έχω αναζητήσει διαφορετικούς τρόπους έκφρασης των ιδεών μου.
Δουλεύω δημιουργώντας σειρές από μια ιδέα ή «θέμα» που με ενδιαφέρει. Άλλες φορές, οι σειρές διαμορφώνονται εντός ενός μεγάλου «θέματος» όπου η καθεμία από μαν διαμορφώνει ένα σύνολο.
Ο πίνακας "Οι καρποί της γης" αποτελεί μέρος μιας σειράς στην οποία ξεκίνησα δουλεύοντας μια “αναζήτηση” ως αναγνώριση του νέου τόπου που κατοικώ, τη Βιλανόβα ι λα Χελτούρ (Vilanova i la Geltrú), Βαρκελώνη. Περιπλανιέμαι στους δρόμους της, παρατηρώ ταράτσες, ηλιοβασιλέματα, πλατείες κ.λπ. Πρόκειται για έναν τρόπο απεικόνισης αυτού που με περιβάλλει και εμφανίζεται στο πέρασμα μου, προκαλώντας με ένα αίσθημα θαυμασμού.
Το λογοτεχνικό κείμενο και η φωτογραφία είναι συνήθως τα μέσα της πράξης μου, λειτουργούν ως εκκινητής ιδεών και σκέψεων που υλοποιούνται στα σχέδια και στους πίνακες μου.
Πιστεύω στην τέχνη ως εργαλείο ατομικής και κοινωνικής μεταμόρφωσης.
Με ενδιαφέρει να αναφέρεται το έργο μου και να εισέρχεται σε διάλογο με ζητήματα που είναι κοινά σε όλους, ως κάτοικοι ενός ίδιου κόσμου, επηρεασμένοι από τα ίδια φαντασιακά, σύμβολα και όνειρα.

Βιογραφικό καλλιτέχνη:

Η Αντρέα Ρατστιάτι γεννήθηκε στο Ροζάριο της Αργεντινής. Είναι Αργεντίνης και Ιταλός υπήκοος.
Έλαβε τίτλο Πανεπιστημιακού Πτυχίου στις Εικαστικές Τέχνες από τη Σχολή Ανθρωπιστικών Επιστημών και Τεχνών του Εθνικού Πανεπιστημίου του Ροζάριο.
Έζησε και εργάστηκε στο Μπουένος Άιρες από το 1982 μέχρι τον Νοέμβριο του 2024 που μεταναστεύει στην Βαρκελώνη, και εγκαθίσταται τον Ιούλιο του 2025 στο Vilanova i la Geltrú, Βαρκελώνη, Ισπανία.
Από το 1980 συμμετέχει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Αργεντινή και σε άλλες ευρωπαϊκές και αμερικανικές πόλεις. Ως διδάσκουσα τέχνης εργάστηκε σε διάφορους δημόσιους και ιδιωτικούς φορείς στο Μπουένος Άιρες. Σήμερα συντονίζει σε συνεργασία με την καλλιτέχνιδα Βιβιάνα Γκουάτς το καλλιτεχνικό χώρο Estació d’art στο Vilanova i la Geltrú. Διδάσκει επίσης εργαστήρια σε σχολές και ινστιτούτα στη Βαρκελώνη.
Έλαβε, μεταξύ άλλων, το Πρώτο Βραβείο Lufthansa, Μουσείο Εθνικών Καλών Τεχνών, Μπουένος Άιρες. Εντάχθηκε στη «Ομάδα Χ» με διακεκριμένους διεθνείς καλλιτέχνες συμμετέχοντας σε όλες τις εκθέσεις της. Είναι μέλος της καλλιτεχνικής συλλογικότητας La línea que camina από το 2015, πραγματοποίώντας από κοινού εκθέσεις και καλλιτεχνικές παρεμβάσεις σε διάφορες χώρες όπως Αργεντινή, Γαλλία, Ιταλία.

Τελευταίες και επερχόμενες εκθέσεις: (επιλογή)

2026- Υπό τον ίδιο ουρανό, ατομική έκθεση στη Bibliothèque de l´Ecole des arts de la Sorbonne, Παρίσι
(νοέμβριος 2026)
2026-Η αδιάκοπη τάξη των πραγμάτων, Pequeña Galería, (ατομική) Μαδρίτη, Ισπανία
-Intemperie, ένα έργο για την αποξένωση, τη φθορά και τα σώματα που ζουν στα όρια.
Cisma.art, Βαλένθια, Ισπανία.
2024-Λειτουργία ποιητική, επιμελήτρια Κλαούντια Αντονιάδης, Centro Creativo El Obrador,
Μπουένος Άιρες.
-La Magma, La línea que camina, Legislatura, Μπουένος Άιρες.
2023-Η αδιάκοπη τάξη των πραγμάτων, Γκαλερί Jacques Martínez, (ατομική) Σαν Ισίδρο, Μπουένος Άιρες.
-Μια ευρύτερη ορίζοντα, La línea que camina, Maison de l´Argentine, Cité Internationale Universitaire, Παρίσι.
2022-Ανταλλαγές, (ατομική) Fantastik Lab, Βαλένθια, Ισπανία, επιμελητής Cristina Ghetti.
2019-Η άπειρη συρραφή, (ατομική), Cité Internationale des Arts, φεστιβάλ Les Traversées du Marais, Παρίσι.
-Επιπεδωμένη Μπουένος Άιρες-Παρίσι, (ατομική), Estudio Abierto, Cité Internationale des Arts, Παρίσι.

Οι δουλειές της ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές στην Αργεντινή και στην Ευρώπη, το Πολυτεχνικό Πανεπιστήμιο της Βαλένθια, Ισπανία, το Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires και το Museo de Scopkje, πρώην Γιουγκοσλαβία.