Lost Kid - The healing






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139439 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
The healing του Lost Kid είναι μια πρωτότυπη ακρυλική ζωγραφική του 2025 (30 × 40 cm) σε τιρκουάζ, γκρι και κρέμα, πορτρέτο σύγχρονο, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΕΡΓΟ
Το Healing εστιάζει σε στιγμής ανάκαμψης, μια ιδιαίτερα ιερουργική στιγμή. Η ανδρική φιγούρα, με τα μάτια κλειστά, συγκεντρώνεται στον εαυτό του, σε εκείνο το σημείο όπου η αναπνοή, η ηρεμία και μια ορισμένη συναισθηματική ένταση συνυπάρχουν. Το δέρμα διαμορφώνεται από γυαλάδες και στρώσεις που συνυφαίνουν τιρκουάζ, μωβ και ώχρες, δημιουργώντας ένα φως που δεν προέρχεται εξωτερικά, αλλά φαίνεται να πηγάζει από το ίδιο το σώμα.
Η πινελιά, ειδικά στη γενειάδα και στα μαλλιά, είναι πυκνή και χειρονομιακή, προσδίδοντας υφή και αληθινή παρουσία. Το φόντο παραμένει απαλά θολωμένο για να διατηρείται η εστία στο πρόσωπο, όπου συμβαίνουν όλα: η παύση, η αποκατάσταση, η σιωπηρή ανοιχτότητα που προτείνει ο τίτλος.
Έργο σύγχρονο, άμεσο και ατμοσφαιρικό, που συνδυάζει δύναμη και ευαλωτότητα με μεγάλη χρωματική ευαισθησία: παρουσία, αλήθεια και ζωντανή ζωγραφική.
Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
...
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
Γεννημένος στη Μαδρίτη, συνδύασα για 20 χρόνια το πάθος μου για την τέχνη με την πληροφορική, εργάζομαι ως διευθυντής τέχνης στη βιομηχανία βιντεοπαιχνιδιών και απέκτησα διεθνή αναγνώριση.
Η πορεία μου ως καλλιτέχνη οπτικού ξεκίνησε το 2022, αξιοποιώντας τη ζωγραφική ως καταναγκαστικό μέσο για να ξεπεράσω τον φυσικό και συναισθηματικό πόνο. Από τότε, το χρώμα, η αφαίρεση και η ανδρική ανατομία έχουν γίνει πυλώνες του έργου μου. Διερευνώ το ανδρικό σώμα από μια ομοερωτική προοπτική και καταφεύγω στην αφαίρεση για να εκφράσω βαθιές συναισθήσεις, εμπειρίες και εσωτερικές καταστάσεις που οι λέξεις δεν μπορούν να μεταδώσουν. Η διαρκής αναζήτηση για νέες τεχνικές και υλικά αντικατοπτρίζει τη νευρικότητά μου να ξεπεράσει τα οπτικά όρια, επιτρέποντας σε κάθε έργο να παραμένει ανοικτό σε ερμηνεία και στην προσωπική σύνδεση κάθε θεατή.
Σήμερα, αρκετά από τα έργα μου αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε πόλεις σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων της Μαδρίτης, του Παρισιού, του Βερολίνου, του Αμστερνταμ, του Μιλάνου, του Λος Άντζελες και της Ουάσινγκτον.
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟ ΕΡΓΟ
Το Healing εστιάζει σε στιγμής ανάκαμψης, μια ιδιαίτερα ιερουργική στιγμή. Η ανδρική φιγούρα, με τα μάτια κλειστά, συγκεντρώνεται στον εαυτό του, σε εκείνο το σημείο όπου η αναπνοή, η ηρεμία και μια ορισμένη συναισθηματική ένταση συνυπάρχουν. Το δέρμα διαμορφώνεται από γυαλάδες και στρώσεις που συνυφαίνουν τιρκουάζ, μωβ και ώχρες, δημιουργώντας ένα φως που δεν προέρχεται εξωτερικά, αλλά φαίνεται να πηγάζει από το ίδιο το σώμα.
Η πινελιά, ειδικά στη γενειάδα και στα μαλλιά, είναι πυκνή και χειρονομιακή, προσδίδοντας υφή και αληθινή παρουσία. Το φόντο παραμένει απαλά θολωμένο για να διατηρείται η εστία στο πρόσωπο, όπου συμβαίνουν όλα: η παύση, η αποκατάσταση, η σιωπηρή ανοιχτότητα που προτείνει ο τίτλος.
Έργο σύγχρονο, άμεσο και ατμοσφαιρικό, που συνδυάζει δύναμη και ευαλωτότητα με μεγάλη χρωματική ευαισθησία: παρουσία, αλήθεια και ζωντανή ζωγραφική.
Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
...
ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ
Γεννημένος στη Μαδρίτη, συνδύασα για 20 χρόνια το πάθος μου για την τέχνη με την πληροφορική, εργάζομαι ως διευθυντής τέχνης στη βιομηχανία βιντεοπαιχνιδιών και απέκτησα διεθνή αναγνώριση.
Η πορεία μου ως καλλιτέχνη οπτικού ξεκίνησε το 2022, αξιοποιώντας τη ζωγραφική ως καταναγκαστικό μέσο για να ξεπεράσω τον φυσικό και συναισθηματικό πόνο. Από τότε, το χρώμα, η αφαίρεση και η ανδρική ανατομία έχουν γίνει πυλώνες του έργου μου. Διερευνώ το ανδρικό σώμα από μια ομοερωτική προοπτική και καταφεύγω στην αφαίρεση για να εκφράσω βαθιές συναισθήσεις, εμπειρίες και εσωτερικές καταστάσεις που οι λέξεις δεν μπορούν να μεταδώσουν. Η διαρκής αναζήτηση για νέες τεχνικές και υλικά αντικατοπτρίζει τη νευρικότητά μου να ξεπεράσει τα οπτικά όρια, επιτρέποντας σε κάθε έργο να παραμένει ανοικτό σε ερμηνεία και στην προσωπική σύνδεση κάθε θεατή.
Σήμερα, αρκετά από τα έργα μου αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε πόλεις σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων της Μαδρίτης, του Παρισιού, του Βερολίνου, του Αμστερνταμ, του Μιλάνου, του Λος Άντζελες και της Ουάσινγκτον.
