Simone Cantarini (1612-1648) - L'Angelo Custode






Πέρασε πέντε χρόνια ως ειδικός στην κλασική τέχνη και τρία χρόνια ως επίτροπος.
61 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139647 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
"The Guardian Angel", χαρακτικό σε χαρτί με ρυτιδώσεις, 12,7x17εκ., περίπου 1639. Στην πίσω όψη σημειώσεις με μολύβι και ex libris μη τυποποιημένο.
Το έργο απεικονίζει μια σκηνή βαθιάς τρυφερότητας και οικειότητας: ένας άγγελος προχωρεί συνοδεύοντας ένα παιδί, κρατώντας το απαλώς από τον βραχίονα και οδηγώντας τα βήματά του. Ενώ το παιδί εμπιστεύεται με βεβαρημένη πίστη τη θεϊκή φιγούρα, ο άγγελος υψώνει το άλλο χέρι για να δείξει τον ουρανό, όπου διαγράφονται με ήπιο και φευγαλέο τρόπο τα πρόσωπα λίγων χαριούβια. Σε αυτή τη σύνθεση, ο καλλιτέχνης αφαιρεί από το ιερό θέμα κάθε αυστηρή ιερολογία προκειμένου να το φέρει σε μια βαθιά ανθρώπινη και οικεία διάσταση. Αντικαθιστώντας την ψυχρή τελειότητα που είχε οικειοποιηθεί στο εργαστήριο του Guido Reni με έναν πιο οικείο και οικιακό φυσικισμό, ο Cantarini περιβάλλει τους ήρωές του με αυτή τη γλυκιά μελαγχολία που αποτελεί την πραγματική στιλιστική και αυτοτελή υπογραφή της ποιητικής του.
Από τεχνική και συνθετική άποψη, το πλακάκι επιβεβαιώνει το ύφος του "Pesarese" ως ένας από τους μεγαλύτερους και καινοτόμους χαράκτες του Ευρωπαϊκού 17ου αιώνα. Απομακρύνοντας από τους αυστηρούς φορμαλισμούς και τη σχολιακή σχεδίαση της εποχής, ο Cantarini πλασάρει τις φιγούρες μέσα από μια ροή, νευρικότητα και εξαιρετική ελευθερία. Η ζωγραφική γραμμή του διακριτή, αραιή και ζωηρή, μετριοφρονεί σωστά για να αφήσει τον λευκό χάρακα του χαρτιού να αναπνεύσει και να ζωντανέψει με αυτοτελή φως. Αυτή η τεχνική επιτρέπει στη χάραξη να διατηρεί την αμεσότητα και τη φρεσκάδα που χαρακτηρίζουν ένα σκίτσο με το χέρι, φέρνοντας σε μια οπτική συνθετική ισορροπία με κομψότητα και οικονομία μέσων που δεν έχουν όμοια. Ακριβώς αυτή η δημιουργική ευφυΐα, ικανή να μεταφέρει μια ζωηρή ανάσα πάνω στη μεταλλική μήτρα, καθιστά φύλλα όπως αυτό διαλεκτικά ακριβοθώρητα αριστουργήματα, φρουρούμενα σε αποκλειστικές ιδιωτικές συλλογές και στα γραφεία εκτύπωσης των πιο φημισμένων πολιτιστικών θεσμών παγκοσμίως, από το Metropolitan και το British Museum μέχρι το Louvre και τα Uffizi.
ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥ
Ο Simone Cantarini, γνωστός ως ο "Pesarese" (1612-1648), μυήθηκε στις Μάρκες και στη συνέχεια βρέθηκε στη Μπολόνια στην αγορά του Guido Reni. Αν και αφομοίωσε τον κλασικισμό του δάσκαλου, ανέπτυξε μια πλήρως αυτοτελή ποιητική, αντικαθιστώντας την ψυχρή τελειότητα με έναν πιο οικείο φυσικισμό, οικιακό και εμποτισμένο με γλυκιά μελαγχολία, που έκανε τους ήρωές του βαθιά ανθρώπους.
Η απόλυτη κορυφή της τέχνης του βρίσκεται ωστόσο στην χαρακτική, πεδίο στο οποίο επιβλήθηκε ως ένας από τους μεγαλύτερους καινοτόμους χαράκτες του Ευρωπαϊκού 17ου αιώνα. Η τεχνική του γραφής εγκατέλειψε τους σκληρούς φορμαλισμούς της εποχής για να αγκαλιάσει ένα ρεύμα γραμμής ρευστό, νευρικό και με εξαιρετική ελευθερία. Με αραιή και ζωηρή σχεδίαση, ο Cantarini κατάφερνε να δώσει ζωή στο φως πάνω στο άσπρο χαρτί, αποδίδοντας την αμεσότητα και τη φρεσκάδα του σκίτσου με ένα κομψό ύφος και μια οικονομία μέσων που δεν έχουν συγκρίσιμα.
Η ευφυΐα των πλακών του και των ζωγραφιών του τον καθιστά σήμερα βασικό πρόσωπο στις πιο φημισμένες παγκόσμιες συλλογές τέχνης. Τα έργα του και τα εξαιρετικά σχέδιά του σε χάραξη φυλάσσονται σε θεσμούς όπως το Louvre, το Prado, το Metropolitan, τα Uffizi, το Albertina της Βιέννης και το British Museum, καθώς και φυλασσόμενα σε αποκλειστικές διεθνείς ιδιωτικές συλλογές.
ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ
Καλή γενική κατάσταση. Το έργο είναι πλήρες σε κάθε του μέρος, με το σχέδιο και την εντύπωση φρέσκα και ευανάγνωστα.
Αποστολή παρακολουθούμενη και ασφαλισμένη με κατάλληλη συσκευασία.
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
"The Guardian Angel", χαρακτικό σε χαρτί με ρυτιδώσεις, 12,7x17εκ., περίπου 1639. Στην πίσω όψη σημειώσεις με μολύβι και ex libris μη τυποποιημένο.
Το έργο απεικονίζει μια σκηνή βαθιάς τρυφερότητας και οικειότητας: ένας άγγελος προχωρεί συνοδεύοντας ένα παιδί, κρατώντας το απαλώς από τον βραχίονα και οδηγώντας τα βήματά του. Ενώ το παιδί εμπιστεύεται με βεβαρημένη πίστη τη θεϊκή φιγούρα, ο άγγελος υψώνει το άλλο χέρι για να δείξει τον ουρανό, όπου διαγράφονται με ήπιο και φευγαλέο τρόπο τα πρόσωπα λίγων χαριούβια. Σε αυτή τη σύνθεση, ο καλλιτέχνης αφαιρεί από το ιερό θέμα κάθε αυστηρή ιερολογία προκειμένου να το φέρει σε μια βαθιά ανθρώπινη και οικεία διάσταση. Αντικαθιστώντας την ψυχρή τελειότητα που είχε οικειοποιηθεί στο εργαστήριο του Guido Reni με έναν πιο οικείο και οικιακό φυσικισμό, ο Cantarini περιβάλλει τους ήρωές του με αυτή τη γλυκιά μελαγχολία που αποτελεί την πραγματική στιλιστική και αυτοτελή υπογραφή της ποιητικής του.
Από τεχνική και συνθετική άποψη, το πλακάκι επιβεβαιώνει το ύφος του "Pesarese" ως ένας από τους μεγαλύτερους και καινοτόμους χαράκτες του Ευρωπαϊκού 17ου αιώνα. Απομακρύνοντας από τους αυστηρούς φορμαλισμούς και τη σχολιακή σχεδίαση της εποχής, ο Cantarini πλασάρει τις φιγούρες μέσα από μια ροή, νευρικότητα και εξαιρετική ελευθερία. Η ζωγραφική γραμμή του διακριτή, αραιή και ζωηρή, μετριοφρονεί σωστά για να αφήσει τον λευκό χάρακα του χαρτιού να αναπνεύσει και να ζωντανέψει με αυτοτελή φως. Αυτή η τεχνική επιτρέπει στη χάραξη να διατηρεί την αμεσότητα και τη φρεσκάδα που χαρακτηρίζουν ένα σκίτσο με το χέρι, φέρνοντας σε μια οπτική συνθετική ισορροπία με κομψότητα και οικονομία μέσων που δεν έχουν όμοια. Ακριβώς αυτή η δημιουργική ευφυΐα, ικανή να μεταφέρει μια ζωηρή ανάσα πάνω στη μεταλλική μήτρα, καθιστά φύλλα όπως αυτό διαλεκτικά ακριβοθώρητα αριστουργήματα, φρουρούμενα σε αποκλειστικές ιδιωτικές συλλογές και στα γραφεία εκτύπωσης των πιο φημισμένων πολιτιστικών θεσμών παγκοσμίως, από το Metropolitan και το British Museum μέχρι το Louvre και τα Uffizi.
ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΥ
Ο Simone Cantarini, γνωστός ως ο "Pesarese" (1612-1648), μυήθηκε στις Μάρκες και στη συνέχεια βρέθηκε στη Μπολόνια στην αγορά του Guido Reni. Αν και αφομοίωσε τον κλασικισμό του δάσκαλου, ανέπτυξε μια πλήρως αυτοτελή ποιητική, αντικαθιστώντας την ψυχρή τελειότητα με έναν πιο οικείο φυσικισμό, οικιακό και εμποτισμένο με γλυκιά μελαγχολία, που έκανε τους ήρωές του βαθιά ανθρώπους.
Η απόλυτη κορυφή της τέχνης του βρίσκεται ωστόσο στην χαρακτική, πεδίο στο οποίο επιβλήθηκε ως ένας από τους μεγαλύτερους καινοτόμους χαράκτες του Ευρωπαϊκού 17ου αιώνα. Η τεχνική του γραφής εγκατέλειψε τους σκληρούς φορμαλισμούς της εποχής για να αγκαλιάσει ένα ρεύμα γραμμής ρευστό, νευρικό και με εξαιρετική ελευθερία. Με αραιή και ζωηρή σχεδίαση, ο Cantarini κατάφερνε να δώσει ζωή στο φως πάνω στο άσπρο χαρτί, αποδίδοντας την αμεσότητα και τη φρεσκάδα του σκίτσου με ένα κομψό ύφος και μια οικονομία μέσων που δεν έχουν συγκρίσιμα.
Η ευφυΐα των πλακών του και των ζωγραφιών του τον καθιστά σήμερα βασικό πρόσωπο στις πιο φημισμένες παγκόσμιες συλλογές τέχνης. Τα έργα του και τα εξαιρετικά σχέδιά του σε χάραξη φυλάσσονται σε θεσμούς όπως το Louvre, το Prado, το Metropolitan, τα Uffizi, το Albertina της Βιέννης και το British Museum, καθώς και φυλασσόμενα σε αποκλειστικές διεθνείς ιδιωτικές συλλογές.
ΚΑΤΑΓΡΑΦΗ ΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ
Καλή γενική κατάσταση. Το έργο είναι πλήρες σε κάθε του μέρος, με το σχέδιο και την εντύπωση φρέσκα και ευανάγνωστα.
Αποστολή παρακολουθούμενη και ασφαλισμένη με κατάλληλη συσκευασία.
