VANTA - Core VIII - NO RESERVE

Core
Core είναι μια σειρά ζωγραφικής που εξερευνά το πυκνό κέντρο του φωτός — η συμπυκνωμένη καρδιά ενός φωτεινού σχήματος, όπου το χρώμα συγκεντρώνεται με την εντονότερη ένταση πριν ακτινοβολήσει προς τα έξω σε πιο ήρεμα Surroundings. Κάθε έργο κεντράρει σε μια βαθιά, κορεσμένη καρδιά που φαίνεται να σηκώνει το δικό της βάρος πάνω στον καμβά, ένα σώμα χρωστικής που τραβιέται μέσα μέχρι να νιώσει σχεδόν στέρεο, πριν απελευθερωθεί σταδιακά στην αντίληψη του φωτός που το περιβάλλει.

Τα έργα βρίσκονται σε διαλόγο με τις εξετάσεις του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες εμβυθίσεις του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, το έργο χρωστικής του Anish Kapoor, τους μελετητικούς χρωματισμούς του Josef Albers, και τα απλά διαβατικά χρωματικά των abstract photograms του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που φράζει η γραμμή και το σχήμα αλλού. Κάτι από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin επίσης υφίσταται σιωπηλά στο παρασκήνιο — μια κληρονομιά δημιουργών που ενδιαφέρονται για το φως ως υλικό αυτοτελές, παράλληλα με μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδίασης που ριζώνει στη θεωρία χρώματος της Bauhaus και στη σκανδιναβική μινιμαλιστική αντίληψη.

Κάθε έργο φτιάχνεται εξ ολοκλήρου με ακρυλική μπογιά σε καμβά, χρησιμοποιώντας μια προσαρμοσμένη κατασκευή ζωγραφικής δικής μου σχεδίασης — ένα σύστημα αφηρημένα επηρεασμένο από τον παλιό εξοπλισμό στυλογράφου σιλκ, αν και καμία οθόνη ή διαδικασία εκτύπωσης δεν εμπλέκεται. Η αρχική σύνθεση τοποθετείται μέσω χειροτεμαχισμένων πλαστικών προτύπων σε απλά γεωμετρικά σχήματα — κύκλοι, ελλείπτες, ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν αρχικά πεδία κορεσμένων χρωμάτων απευθείας πάνω στον καμβά. Από εκεί το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY μηχανισμό, όπου ένα σύστημα απλών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια διαμέσου της επιφάνειας, αναμιγνύοντας και τελειοποιώντας τις βαμμένες περιοχές μέσα από πολλές μηχανικές διέλευσεις. Το αποτέλεσμα χτίζεται αργά, περάσμα με περάσμα, μέχρι οι ακμές των αρχικών σχημάτων να μαλακώσουν πλήρως και η χρωστική να αραιώσει μέχρι σχεδόν διαφάνειας, επιτρέποντας στο λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει μέσα από αυτό. Υπό ορισμένο φωτισμό τα ζωγραφικά έργα χάνουν την ανάγνωση ως μπογιά εντελώς και φαίνονται φωτισμένα από μέσα, λαμβάνοντας μια σχεδόν φωτεινή, φωτιστική ποιότητα που μετακινείται καθ’ όλη τη διάρκεια της ημέρας.

Ένας βαρύς προστατευτικός βερνίκι ολοκληρώνει κάθε έργο με γυαλιστερή, αντικατοπτριστική επιδερμίδα που εμβαθύνει την αίσθηση ότι κοιτάς μέσα αντί για την επιφάνεια — ένα αρχειακό φινίρισμα κατάλληλο για μακροχρόνια συλλογή και έκθεση σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους, είτε σε ιδιωτικό σπίτι, σε σχεδιαστικά προσανατολισμένο χώρο, ή σε γκαλερί.

Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματικό πακετάρισμα, κυλιόμενο σε σωλήνα). μπορεί εύκολα να επαναχορηστεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό επίσης κοστίζει φθηνότερα από το αντίστοιχο αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες

Οι μετρήσεις που υποδεικνύονται είναι αυτές της ζωγραφιάς όταν τεντωθεί και τοποθετηθεί σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε κάδρο 2-4 εκ. παχύ).

Δήλωση περί ευθύνης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώρηση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που δείχνουν τη δομή του καμβά.