Giuliano Ottaviani in lastra Argento - Γλυπτό, ''Cavalli'' - 18 cm - .800 silver

Απίστευτο αυθεντικό γλυπτό του Ottaviani, „Άλογα“ βάση από ξύλο πάνω σε πλάκα από επικολλώμενο ασήμι. Συνολική σύνθεση της πλάκας: σφράγιση ασημένια R 800, δηλαδή κράμα, με χαλκό, επενυσμένη από μια πλάκα καθαρού αργύρου 800/°°° και από ένα ηλεκτρολυτικό επίχρισμα αργύρου 1000/°°°.Έργο κατατεθειμένο στο Studio Ottaviani. Η σφραγίδα του στούντιο αριστερά (ΠΡΟΣΟΧΗ ΓΙΑ ΑΤΙΑΤΑΝΤΕΣ) στα στιπσίσια ασημένια υπάρχει η ακριβής βάρος.
Όροι: το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση·
το έργο θα σταλεί σε χαρτόνι 3 κυμάτων ανθεκτικό και αντιδιαπεραστικό με ασφάλιση.

„ΡΟΛΟΙ (ΩΡΟΛΟΓΙΟ) ΜΗ ΛΕΙΤΟΥΡΓΕΙ Η ΔΙΕΚΡΙΝΣΗ ΣΤΟ ΡΟΛΟΪ – ΑΝΑΦΕΡΘΕΙΤΕ ΣΤΟ ΩΡΟΛΟΓΕΙΟ“

Επειδή είναι ένα αντικείμενο αντίκα, ένα αυθεντικό vintage κομμάτι, μπορεί να εμφανίσει μικρές ενδείξεις του χρόνου, απολύτως φυσιολογικές και χαρακτηριστικές της ιστορίας του.

Οι παραδόσεις των προϊόντων γίνονται από εξαιρετικούς μεταφορείς όπως UPS, DHL και BRT, με εγγύηση παράδοσης και ασφάλισης. Οι τιμοκατάλογοι είναι δημόσιοι στο διαδίκτυο.

Το επικολλημένο ασήμι είναι ένα υλικό που αποτελείται από μια βάση μετάλλου φθηνότερης αξίας (όπως ο μόλυβδος, ο ορείχαλκος, ο χαλκός ή το αλουμίνιο) επικαλυμμένη από ένα στρώμα καθαρού αργύρου, συνήθως 800‰ ή 925‰.

Ο Giuliano Ottaviani γεννήθηκε στη Φολίνιο (Πέρτεια). Από νεαρή ηλικία φαινόταν η κλίση του προς τις εφαρμοσμένες τέχνες με εκρηκτική δημιουργικότητα και αξιοσημείωτη τεχνική τεχνική· γι’ αυτό φοίτησε στη Σχολή Τέχνης στο Perugia και, κάτω από την κριτική ματιά του Μόδ. Domenico Purificato, απέκτησε πτυχίο την Ακαδημία Καλών Τεχνών της Brera στο Μιλάνο.

Μετά την πρώτη ατομική του έκθεση στο Μιλάνο σε ηλικία 17 ετών, στράφηκε προς την Ελβετία και στην Ζυρίχη ο μεγάλος γκαλερίστας Her Bolag ήθελε να αγοράσει μερικά από τα έργα του για τη ιδιωτική του συλλογή. Μέχρι το 1976 ο Ottaviani μοιραζόταν μεταξύ Ιταλίας και Ελβετίας —χώρες που γνώρισαν την ανάπτυξή του μέσω περισσότερων ατομικών εκθέσεων— και τίποτε δεν μπορούσε να εμποδίσει την επιθυμία συνέχισης του διδακτικού έργου της ζωγραφικής και της γλυπτικής που εξάσκησε για μικρό χρονικό διάστημα, αφιερώνοντας τη ζωή του σε μια συνεχόμενη και ολική δέσμευση στην αναζήτηση ιδεών και μορφών νέων.

Πολλές είναι οι ικανοποιήσεις που σημάδεψαν τη διαδρομή του Giuliano Ottaviani, ένα πλούσιο μονοπάτι επιτυχιών: στο Παρίσι, μετά τη βράβευσή του με το Χρυσό Μετάλλιο του Ακαδημίας Τεχνών, Επιστημών και Γραμμάτων, πρώτο βραβείο, ο μόνος Ιταλός, τον βλέπει να δημιουργεί περισσότερες τοιχογραφίες σε γνωστό κομμάτι μόδας· οι γκαλερί της γαλλικής πρωτεύουσας τον επιθυμούν για ατομικές εκθέσεις: Gallerie du Pack Royal, Gallerie Robin.

Στην Ιταλία τακτικά παρουσιάζει τα έργα του στην Αμαλφιτεική ακτή: από το Ποζιτάνο έως το Ραβέλλο, η Αμαλφί φιλοξενεί τον στα Αρσενάλλι της Δημοκρατίας· σε αυτή την ευκαιρία συμμετέχει στην εικονογράφηση του βιβλίου “Masamoeòòp do Amalfi” κατόπιν αιτήματος του ίδιου του δήμου. Θα παραμείνει για 8 χρόνια με ατομικές εκθέσεις.

Το 1988 η πόλη της Ναντς ζητά την παρουσία του για την επέτειο του Δευτερού Επαναστατικού Γαλλικού Εξέγερση και οργανώνεται μια μεγάλη έκθεση προς μνήμη αυτού του γεγονότος, ενώ τα έργα του „Masaniello di Amalfi“ εκτίθενται ως μαρτυρία της Ναπολιτάνικης εξέγερσης. Το καλλιτεχνικό του έργο τον οδηγεί να γίνει ευρωπαίος πολίτης και να εκθέτει στη Γερμανία σε Κολωνία, Νυμβέργη και άλλες γερμανικές πόλεις· ετησίως προβάλλονταν 6–8 ατομικές εκθέσεις και, περισσότερο σε δημόσια κέντρα που παραχωρούνταν από διάφορους δήμους και επαρχίες, που τίμησαν τον καλλιτέχνη παρουσιάζοντας στο κοινό τη μεγάλη του δημιουργικότητα.

Το έργο του Μάστερ Ottaviani δεν περιορίζεται μόνο στη ζωγραφική και τη γλυπτική, αλλά επεκτείνεται στην κοσμηματοποιία και το σχεδιασμό εσωτερικής διακόσμησης, στην αστική διακόσμηση με τη δημιουργία γλυπτικών μνημείων ύψους 2 έως 6 μέτρων τα οποία, εξωτερικά είναι εξαιρετικής καλλιτεχνικής κατασκευής και εσωτερικά μεγάλης κοινωνικής χρήσης. Επιπλέον, υπόγειες θέσεις στάθμευσης για οχήματα και εκθεσιακά περίπτερα σε πολλαπλά επίπεδα για την παρουσίαση ποικίλων ειδών: τέχνη, μόδα και λαογραφικά ειδή της κάθε περιοχής. Στη δεκαετία του ’80 ο δάσκαλος Ottaviani ίδρυσε μια Ευρωπαϊκή ομάδα στην οποία συμμετείχαν πολλοί καλλιτέχνες διαφόρων εθνικοτήτων, και οργάνωσε διεθνείς εκθέσεις υψηλού επιπέδου. Στη Γαλλία, ο καλλιτέχνης εκθέτει σε διάφορες πόλεις: η Λιόν τον φιλοξενεί σε δημοτικά αίθρια, το Beaulieu sur Mer τον καλεί σε έκθεση γλυπτικής Monumentale σε πολλές διοργανώσεις, και στο Charlieu ο Μάστερ Ottaviani υλοποιεί σε δημοτικό μουσείο ένα τοιχογράφημα διαστάσεων 10 x 20 μ. και δίνει καλοκαιρινό σχολείο γλυπτικής προσκεκλημένος από το ευρωπαϊκό πανεπιστήμιο. Και η Γαλάζια Ακτή αξιοποιεί το έργο του: Κάννες, Αντίβ, Βαλαύρης, Biot, Le Luc, Sain Janet, Cap d’Ail βλέπουν συνεχόμενες ατομικές εκθέσεις και η φημισμένη γκαλερί Nice ‘Quadrige’ εκθέτει μόνιμα τα έργα του. Τα έργα του καλλιτέχνη έχουν προβληθεί σε σχεδόν όλες τις ιταλικές πόλεις: από το σεβαστό Θέατρο Rendano στη Cosenza, στην αίθουσα εκθέσεων Taormina, από το Palazzo Barberini στη Ρώμη, στη Γκαλεριά La Loggia στην Udine, από τη Γκαλερία Percorsi d’arte στη Βενετία μέχρι τη Γκαλερία Le Muse στη Bari και πολλές άλλες αξιοσημείωτες πόλεις όπως το καζίνο του Sanremo και για οκτώ ακόμα χρόνια σε πολλές πόλεις της Costa Smeralda στη Σαρδηνία. Η Ευρώπη έχει πλέον γίνει ένα περιορισμένο πεδίο για τις προοπτικές του Μάστερ Ottaviani και η δραστηριότητά του φτάνει στην Αμερική. Τον προσκαλεί επίσημα το New York University και τον φιλοξενεί με μια μεγάλη ατομική έκθεση. Ακολουθούν το Λος Άντζελες, το Laguna Beach και πολλές άλλες πόλεις. Το μεγαλύτερο και πιο εξέχον κέντρο πυρήνα του κόσμου, το Fermilab του Σικάγο τον προσκαλεί να εκτελέσει δημοσίως ένα μεγαλοπρεπές ύφασμα 2 μ. x 20 σε μια παράσταση με τίτλο „Συμβίωση σε Συγχορδία“, μια νέα ιδέα του: να συνδυάσει τη μουσική με τη ζωγραφική. Δύο αξιόλογοι καλλιτέχνες, ένας πιανίστας και μια βιεννέζικη βιολοντζέκα συνοδεύουν τον Μάστερ Ottaviani σε μια ερμηνεία κλασικής μουσικής.
Το Πριγκιπάτο του Μονακό τον φιλοξενεί επανειλημμένα για να εκτελέσει τις επιδόσεις του στο Monte Carlo και η περιοδεία συνεχίζεται και στην Ιταλία. Η Λιγουρία είναι η ιταλική περιφέρεια που προσκαλεί επανειλημμένα τον Giuliano Ottaviani στις ευχάριστες πόλεις της Spotorno, Savona, Celle Ligure, Loano, Varazze και άλλες. Για τη σημαντική συνεισφορά του στους τομείς της τέχνης το 1991 ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας Francesco Cossiga του προσφέρει τον τίτλο του Ιππότη της Ιταλικής Δημοκρατίας. Το ευρύ του έργο απλώνεται και στην νου- και στις φιλαλλογραφίες: εκτελεί κατ’ εντολή μεσητικά νομίσματα για Τράπεζες και Ιερούς Οργανισμούς, και για τα 100 χρόνια από τη γέννηση του ποιητή Eugenio Montale δημιουργεί το γραμματικό σήμα για το ΠολιτικόΑρχείο της Ιταλικής Δημοκρατίας. Από το 1997 ο Μ/Σ Ottaviani αφιερώνει τον χρόνο του και τη σημαντική του δημιουργικότητα στον κοινωνικό τομέα: στο Μπραζίλι, Σάο Πάολο, του δίνεται η ευκαιρία να διδάξει τη γλυπτική σε παιδιά του δρόμου, τα λεγόμενα pichadores, νέοι που, από την ατυχία του να γεννηθούν φτωχοί, γίνονται κοινωνικά περιθωριοποιημένα και διαπράττουν εγκλήματα που τιμωρείται από το τοπικό δίκαιο. Η αποκατάσταση αυτών των παιδιών οδήγησε τις διάφορες δημοτικές αρχές να τιμήσουν το έργο του Ottaviani προσφέροντας την ευκαιρία ίδρυσης της Πρώτης Ακαδημίας Ottaviani στη Βραζιλία. Η ίδια ενέργεια θα ακολουθήσει στο άμεσο μέλλον και σε άλλες πόλεις της Βραζιλίας και με μεγάλη πιθανότητα και στην Ιταλία.
Το 1998 σημειώθηκε μια πολύ σημαντική μετατόπιση για τη δραστηριότητα του Giuliano Ottaviani, νικητής σε διεθνή διαγωνισμό γλυπτικής, απέκτησε την ευκαιρία να δημιουργήσει μια μαρμάρινη γλυπτική ύψους 5 μ. στην Κίνα, συγκεκριμένα στο Changchun, και ήταν ο πρώτος Ιταλός που είχε γλυπτό σε μόνιμη θέση σε κινεζική πλατεία. Στη συνέχεια συμμετείχε στο World Art Museum China Millennium Monument κατά τη διάρκεια του Έτους Ιταλίας στην Κίνα το 2006 όπου θα παραμείνουν μόνιμα 13 μεγάλα μνημειακά έργα στη συλλογή του Μουσεία. Το κινεζικό τουρ συνεχίζει στη Σανγκάη όπου η πόλη απόκτησε πολλές έργα για τη δημόσια συλλογή. Μετά τη Σανγκάη μετακινείται ξανά στη Βραζιλία για την έκθεση του Μουσείου της Πόλης του Σαλβαδόρ.
Το βιογραφικό του βρίσκεται κατατεθειμένο στα αρχεία: Φλωρεντία, Ινστιτούτο Κουνστροχεκ στο Φλωρεντία, Παρίσι, Beaubourg, Κέντρο Pompidour.
Είναι μέλος της Εθνικής Γκαλερί Τέχνης μοντέρνας και σύγχρονης – Ρώμη.

NOTA**
Τα αντικείμενα προς δημοπρασία στο Catawiki υπόκεινται σε δεσμευτικούς όρους για κάθε προσφορά. Αν ένας αγοραστής δεν πραγματοποιήσει την πληρωμή εντός τριών ημερών από τη λήξη της δημοπρασίας (ή αμέσως μέσω του „Αγορά τώρα“), το Catawiki δύναται να λάβει μέτρα κατά του λογαριασμού του. Συγκεκριμένα, μπορεί να αναστείλει την ικανότητα προσφοράς και αγοράς έως ότου οι οφειλόμενες πληρωμές τακτοποιηθούν. Επιπλέον, η μη εξόφληση μπορεί να επιφέρει την ακύρωση της πώλησης· σε ορισμένες περιπτώσεις, ο αγοραστής μπορεί να χρειαστεί να καταβάλει την Προστασία Αγοραστή. Με τη διακοπή Λογαριασμού Αγοραστή.

Ανακοινώνεται ότι, σε περίπτωση που ένας αγοραστής κερδίσει περισσότερα από ένα λότ, θα πρέπει να καταβάλει τα έξοδα αποστολής για κάθε λοτ χωριστά προκειμένου να εξασφαλιστεί η ακεραιότητα του αποσταλμένου υλικού.