Edward Hopper - Nighthawks (1942)






Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141582 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Nighthawks σύμφωνα με τον Edward Hopper,
Εκτύπωση με μελάνι pigment σε χαρτί Fine art υψηλής ποιότητας (310 g/m²)
Υπογραφή εκτυπωμένη στο φύλλο
Σφραγίδα εκδότη στο πίσω μέρος του κάδρου.
Εκτύπωση σε χαρτί Canson Arches Aquarelle Rag 310 g/m², μια επιφάνεια 100% βαμβάκι υψηλής μουσειακής ποιότητας, γνωστή για την ήπια υφή της και την ματ βελούδινη απόδοσή της.
Κατάσταση: εξαιρετική. Ποτέ δεν έχει πλαισιωθεί, ποτέ δεν έχει εκτεθεί.
Διαστάσεις του μοτίβου: 55 x 30 εκ. (Εξωτερικές διαστάσεις: 57 x 32 εκ.)
Το έργο φυλάσσεται επίπεδο σε πλαστική θήκη εντός ενός επαγγελματικού φακέλου και σε μη καπνίζοντα χώρο.
Συσκευασμένο με φροντίδα σε ανθεκτικό σωλήνα και αποστολή με αριθμό παρακολούθησης.
Για αποστολές στην Ευρώπη, προκειμένου να επιταχυνθούν οι χρόνοι, η παράδοση μέσω σημείου εξυπηρέτησης (point relais) θα προτιμάται όταν βρίσκεται σημείο εξυπηρέτησης σε απόσταση μικρότερη από 1 χλμ.
"Nighthawks", εμβληματικό έργο, απεικονίζει ένα νυχτερινό ντίνερ με τέσσερα πρόσωπα, κάθε ένα φαίνεται απομονωμένο παρότι βρίσκονται κοντά. Το ντίνερ, λουσμένο σε έντονο τεχνητό φως, αντίκειται έντονα με τον σκοτεινό και έρημο δρόμο εξωτερικά, ενισχύοντας το αίσθημα μοναξιάς. Το έργο έχει ερμηνευθεί με διάφορους τρόπους, αλλά το κεντρικό θέμα της αστικής απομόνωσης παραμένει κεντρικό.
Ο Edward Hopper (1882-1967) ήταν αμερικανός ρεαλιστής ζωγράφος, γνωστός για τις απεικονίσεις της σύγχρονης αμερικανικής ζωής, συνήθως χαρακτηρισμένες από αίσθημα απομόνωσης και μοναξιάς. Τα έργα του απεικονίζουν συνήθως σκηνές αστικές και αγροτικές, δίνοντας έμφαση στο παιχνίδι του φωτός και της σκιάς. Το ξεχωριστό στυλ του Hopper χαρακτηρίζεται από καθαρές συνθέσεις, απλοποιημένες μορφές και δραματικά αντίθετα ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι.
Πιστεύεται ότι είναι ένας από τους σημαντικότερους Αμερικανούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, και τα έργα του έχουν γίνει εμβληματικά της αμερικανικής ζωής του μεσαίου αιώνα.
Η αντίληψή του για το πραγματικό συνδέεται, μέσω της μοντέρνας προσέγγισής του, με τις έρευνες των René Magritte, David Hockney, Roy Lichtenstein ή Andy Warhol, όπου καθένας εξερεύνησε το φως, το χρώμα και την αντίληψη της καθημερινότητας. Η προσέγγιση του Hopper διαλογίζεται επίσης με τους Claude Monet, Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró και Marc Chagall, ενώ προοιωνίζει την αρχιτεκτονική αυστηρότητα ενός Piet Mondrian ή την χρωματική ευαισθησία ενός Mark Rothko. Όπως ο Basquiat, η Kusama ή ο Banksy, διερευνά τον ατομικό χώρο στη μοντέρνα εποχή, ανάμεσα στην απομόνωση, την ομορφιά και την αστική τάση.
Ένα διαχρονικό έργο, στα ίχνη ρεαλισμού και οπτικής ποίησης, που εντάσσεται φυσικά στα μεγάλα ονόματα της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης - από τον Haring μέχρι τον Koons, από τον Soulages μέχρι τον Murakami, περνώντας από τον Botero, Modigliani ή Cézanne.
Nighthawks σύμφωνα με τον Edward Hopper,
Εκτύπωση με μελάνι pigment σε χαρτί Fine art υψηλής ποιότητας (310 g/m²)
Υπογραφή εκτυπωμένη στο φύλλο
Σφραγίδα εκδότη στο πίσω μέρος του κάδρου.
Εκτύπωση σε χαρτί Canson Arches Aquarelle Rag 310 g/m², μια επιφάνεια 100% βαμβάκι υψηλής μουσειακής ποιότητας, γνωστή για την ήπια υφή της και την ματ βελούδινη απόδοσή της.
Κατάσταση: εξαιρετική. Ποτέ δεν έχει πλαισιωθεί, ποτέ δεν έχει εκτεθεί.
Διαστάσεις του μοτίβου: 55 x 30 εκ. (Εξωτερικές διαστάσεις: 57 x 32 εκ.)
Το έργο φυλάσσεται επίπεδο σε πλαστική θήκη εντός ενός επαγγελματικού φακέλου και σε μη καπνίζοντα χώρο.
Συσκευασμένο με φροντίδα σε ανθεκτικό σωλήνα και αποστολή με αριθμό παρακολούθησης.
Για αποστολές στην Ευρώπη, προκειμένου να επιταχυνθούν οι χρόνοι, η παράδοση μέσω σημείου εξυπηρέτησης (point relais) θα προτιμάται όταν βρίσκεται σημείο εξυπηρέτησης σε απόσταση μικρότερη από 1 χλμ.
"Nighthawks", εμβληματικό έργο, απεικονίζει ένα νυχτερινό ντίνερ με τέσσερα πρόσωπα, κάθε ένα φαίνεται απομονωμένο παρότι βρίσκονται κοντά. Το ντίνερ, λουσμένο σε έντονο τεχνητό φως, αντίκειται έντονα με τον σκοτεινό και έρημο δρόμο εξωτερικά, ενισχύοντας το αίσθημα μοναξιάς. Το έργο έχει ερμηνευθεί με διάφορους τρόπους, αλλά το κεντρικό θέμα της αστικής απομόνωσης παραμένει κεντρικό.
Ο Edward Hopper (1882-1967) ήταν αμερικανός ρεαλιστής ζωγράφος, γνωστός για τις απεικονίσεις της σύγχρονης αμερικανικής ζωής, συνήθως χαρακτηρισμένες από αίσθημα απομόνωσης και μοναξιάς. Τα έργα του απεικονίζουν συνήθως σκηνές αστικές και αγροτικές, δίνοντας έμφαση στο παιχνίδι του φωτός και της σκιάς. Το ξεχωριστό στυλ του Hopper χαρακτηρίζεται από καθαρές συνθέσεις, απλοποιημένες μορφές και δραματικά αντίθετα ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι.
Πιστεύεται ότι είναι ένας από τους σημαντικότερους Αμερικανούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα, και τα έργα του έχουν γίνει εμβληματικά της αμερικανικής ζωής του μεσαίου αιώνα.
Η αντίληψή του για το πραγματικό συνδέεται, μέσω της μοντέρνας προσέγγισής του, με τις έρευνες των René Magritte, David Hockney, Roy Lichtenstein ή Andy Warhol, όπου καθένας εξερεύνησε το φως, το χρώμα και την αντίληψη της καθημερινότητας. Η προσέγγιση του Hopper διαλογίζεται επίσης με τους Claude Monet, Pablo Picasso, Henri Matisse, Joan Miró και Marc Chagall, ενώ προοιωνίζει την αρχιτεκτονική αυστηρότητα ενός Piet Mondrian ή την χρωματική ευαισθησία ενός Mark Rothko. Όπως ο Basquiat, η Kusama ή ο Banksy, διερευνά τον ατομικό χώρο στη μοντέρνα εποχή, ανάμεσα στην απομόνωση, την ομορφιά και την αστική τάση.
Ένα διαχρονικό έργο, στα ίχνη ρεαλισμού και οπτικής ποίησης, που εντάσσεται φυσικά στα μεγάλα ονόματα της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης - από τον Haring μέχρι τον Koons, από τον Soulages μέχρι τον Murakami, περνώντας από τον Botero, Modigliani ή Cézanne.
