Yamila - Sagrado Corazón de Kintsugi: Jesucristo






Διαθέτει 20 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο περιέργειας, συμπεριλαμβανομένων 15 ετών σε κορυφαίο Γάλλο αντιπρόσωπο.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139719 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος μίας περιορισμένης έκδοσης 10 μονάδων παγκοσμίως, ψηφιακά κατασκευασμένες και με το χέρι υπογεγραμμένες από τη δημιουργό. Κάθε αντίτυπο είναι μοναδικό στην εν λόγω σειρά, διασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά του. Στο πίσω μέρος περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, αριθμητικόν και υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 60 x 80 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντίσταση στην χειραγώγηση και στα εξωτερικά στοιχεία της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Εγγυόμαστε ένα διαρκές προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και την διαχρονική ποιότητα.
Σχετικά με τη δημιουργό:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, αυτήν τη στιγμή ζει και εργάζεται στην πόλη Αλικάντε, Ισπανία. Ιδιοκτήτρια και εταίρος σε εταιρεία που ασχολείται με την πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει τη επιχειρηματική της αντίληψη με μια βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νέα ταλέντο από Κούβα έχει εδραιωθεί στον τομέα της ψηφιακής τέχνης, αξιοποιώντας σύγχρονα μέσα για να διερευνήσει θέματα που αφορούν τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα της αγγίζουν με ευαισθησία και οραματική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή λεπτότητα, πάντα πλασμένα σε ατμόσφαιρες εμψυχωμένες, ρομαντικές και εκλεπτυσμένες.
Με μια ζωγραφική αισθητική ζωντανή και εκφραστική, η Yamila Velázquez επιτυγχάνει συγχώνευση κλασικών επιρροών με μια μοντέρνα γλώσσα, αποδίδοντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά γεμάτα νοήματα. Η υφή της εικόνας, η μάεστρη χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση τοποθετούν το έργο της ως σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση υψηλής αισθητικής αξίας.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα πακεταριστεί προσεκτικά από έναν επαγγελματία και θα σταλεί σε σωληνάκι από κυτταρίνη χαρτόνι, προστατευόμενο εσωτερικά με φυσαλίδες, ώστε να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές γίνονται μέσω αξιόπιστων εταιρειών μεταφορών όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πλέον βολική επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Ο εκτιμώμενος χρόνος παράδοσης είναι 7–10 ημέρες, όμως μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτό το έργο παρουσιάζει τον Ιησού Χριστό σαν να είχε δημιουργηθεί ή αποκατασταθεί σύμφωνα με τη φιλοσοφία του Κιντζούγκι, μια ιαπωνική τεχνική που γιορτάζει την ομορφιά της θραύσης. Η εικόνα δεν αποτελεί ρεαλιστική απεικόνιση σάρκας και οστών, αλλά μια δομή λεπτή πορσελάνας, όπου οι αναπόφευκτες γραμμές ρωγμών —υποδηλωμένες από το λεπτομερές δίκτυο ρωγμών σε όλο το πρόσωπο, το λαιμό και τα ενδύματά του— γεμίζονται επιμελώς με χρυσό υγρό. Αντί να κρύψει αυτά τα σημάδια θραύσης, ο καλλιτέχνης τα μετατρέπει σε κεντρικό στοιχείο της εικονογραφίας του, μετατρέποντας τον πόνο του Πάθους και τη σταύρωση σε ένα δίκτυο χρυσών φολίδων που αναδεικνύει τη θεότητα και την ανθεκτικότητά του. Αυτό το δίκτυο από χρυσό, που επίσης σχηματίζει το στεφάνι από αγκάθια και τη λάμψη της ιερής καρδιάς στο στήθος του, υποδηλώνει ότι ακριβώς στα τραύματά του βρίσκεται η μεγαλύτερη αξία του, μετατρέποντας τη ρωγμή σε ένα σημάδι δύναμης και υπέρτατης ομορφιάς.
Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος μίας περιορισμένης έκδοσης 10 μονάδων παγκοσμίως, ψηφιακά κατασκευασμένες και με το χέρι υπογεγραμμένες από τη δημιουργό. Κάθε αντίτυπο είναι μοναδικό στην εν λόγω σειρά, διασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά του. Στο πίσω μέρος περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά στοιχεία του έργου, αριθμητικόν και υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 60 x 80 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντίσταση στην χειραγώγηση και στα εξωτερικά στοιχεία της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Εγγυόμαστε ένα διαρκές προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και την διαχρονική ποιότητα.
Σχετικά με τη δημιουργό:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, αυτήν τη στιγμή ζει και εργάζεται στην πόλη Αλικάντε, Ισπανία. Ιδιοκτήτρια και εταίρος σε εταιρεία που ασχολείται με την πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει τη επιχειρηματική της αντίληψη με μια βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νέα ταλέντο από Κούβα έχει εδραιωθεί στον τομέα της ψηφιακής τέχνης, αξιοποιώντας σύγχρονα μέσα για να διερευνήσει θέματα που αφορούν τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα της αγγίζουν με ευαισθησία και οραματική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή λεπτότητα, πάντα πλασμένα σε ατμόσφαιρες εμψυχωμένες, ρομαντικές και εκλεπτυσμένες.
Με μια ζωγραφική αισθητική ζωντανή και εκφραστική, η Yamila Velázquez επιτυγχάνει συγχώνευση κλασικών επιρροών με μια μοντέρνα γλώσσα, αποδίδοντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά γεμάτα νοήματα. Η υφή της εικόνας, η μάεστρη χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση τοποθετούν το έργο της ως σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση υψηλής αισθητικής αξίας.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα πακεταριστεί προσεκτικά από έναν επαγγελματία και θα σταλεί σε σωληνάκι από κυτταρίνη χαρτόνι, προστατευόμενο εσωτερικά με φυσαλίδες, ώστε να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές γίνονται μέσω αξιόπιστων εταιρειών μεταφορών όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πλέον βολική επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Ο εκτιμώμενος χρόνος παράδοσης είναι 7–10 ημέρες, όμως μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτό το έργο παρουσιάζει τον Ιησού Χριστό σαν να είχε δημιουργηθεί ή αποκατασταθεί σύμφωνα με τη φιλοσοφία του Κιντζούγκι, μια ιαπωνική τεχνική που γιορτάζει την ομορφιά της θραύσης. Η εικόνα δεν αποτελεί ρεαλιστική απεικόνιση σάρκας και οστών, αλλά μια δομή λεπτή πορσελάνας, όπου οι αναπόφευκτες γραμμές ρωγμών —υποδηλωμένες από το λεπτομερές δίκτυο ρωγμών σε όλο το πρόσωπο, το λαιμό και τα ενδύματά του— γεμίζονται επιμελώς με χρυσό υγρό. Αντί να κρύψει αυτά τα σημάδια θραύσης, ο καλλιτέχνης τα μετατρέπει σε κεντρικό στοιχείο της εικονογραφίας του, μετατρέποντας τον πόνο του Πάθους και τη σταύρωση σε ένα δίκτυο χρυσών φολίδων που αναδεικνύει τη θεότητα και την ανθεκτικότητά του. Αυτό το δίκτυο από χρυσό, που επίσης σχηματίζει το στεφάνι από αγκάθια και τη λάμψη της ιερής καρδιάς στο στήθος του, υποδηλώνει ότι ακριβώς στα τραύματά του βρίσκεται η μεγαλύτερη αξία του, μετατρέποντας τη ρωγμή σε ένα σημάδι δύναμης και υπέρτατης ομορφιάς.
