Le Yack - What Remains Unsaid Between Them

Μπροστά ο ένας απέναντι στον άλλον, κάτω από το άκαμπτο φως ενός βενζινάδικου, δύο φιγούρες στέκονται κοντά με μια παραπλανητική εγγύτητα. Κανένα βήμα δεν έρχεται να γεφυρώσει το αόρατο χάσμα που τις χωρίζει.
Το φως απομονώνει όσο αποκαλύπτει, μετατρέποντας αυτόν τον κοινό χώρο σε σκηνή φορτισμένη με συναισθηματική ένταση. Το ρετρό σκηνικό ενισχύει αυτή την εντύπωση ενός χρόνου που έχει αιωρηθεί, όπου τα λόγια δεν θα έρθουν.
Το έργο διερευνά την απουσία διαλόγου, αυτές τις στιγμές όπου όλα θα μπορούσαν να ειπωθούν… αλλά ποτέ δεν θα ειπωθούν.

Ο Le Yack, Γάλλος καλλιτέχνης της ποπ και της street art. Ο Alexandre Pelletier, γνωστός ως Le Yack, γεννήθηκε το 1972 στην Tours. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του εντάχθηκε στην École Supérieure d'Art et de Design (ESAD) του Ορλεάν, και εργάζεται ως διευθυντής καλλιτεχνικού στον χώρο της έκδοσης και του διαδικτύου. Instagram @leyack45. Έχει εκθέσεις σε δίκτυο περίπου σαράντα γκαλερί σε Γαλλία, Γερμανία, Βέλγιο, Ηνωμένες Πολιτείες.

Χαρακτηριστικά του έργου:
Υπογραφή: Υπογράφεται με το χέρι από τον καλλιτέχνη στο μπροστά και πίσω από το έργο.

Τεχνική: Εκτύπωση giclée τοποθετημένη σε ξύλινο καδράκι, εγγυάται τέλεια τάση του καμβά. Η μελανωμένη εκτύπωση πολύ υψηλής ευκρίνειας αποδίδει πιστά το εφέ επιπέδωσης (impasto) και τη λάμψη των αρχικών χρωμάτων.

Έκδοση: Περιορισμένη σε 20 αντίτυπα, αριθμημένα μεμονωμένα.

Διαστάσεις: 40 x 40 εκ.

Πλαισίωση: Διατίθεται έτοιμο για άμεση ανάρτηση στον τοίχο ή για πλαισίωση σύμφωνα με τις αισθητικές σας προτιμήσεις.

Αυθεντικότητα: Συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη.

Αποστολή: Αποστέλλεται από τη Γαλλία, με ασφαλισμένη συσκευασία για παράδοση σε άριστη κατάσταση.

Εμπνευσμένο από τον μαζικό οπτικό πολιτισμό και τη μοντέρνα τέχνη, ο Le Yack προσφέρει μια σύγχρονη ματιά στις δημιουργίες του, ανατρέποντας τους κώδικες της καθημερινότητας. Τα έργα του χαρακτηρίζονται από μια έντονη αισθητική, κορεσμένα χρώματα και ένα μήνυμα συχνά με χιούμορ και ειρωνεία. Ο καλλιτέχνης διερευνά διάφορες μορφές παραγωγής, δημιουργώντας περιορισμένες εκδόσεις σε καμβάδες με ύφασμα που καθιστούν το έργο προσβάσιμο σε ένα ευρύ κοινό. Η καινοτόμος προσέγγισή του συγχωνεύει τη ζωγραφική τέχνη με την ελευθερία που προσφέρουν τα ψηφιακά εργαλεία.

Εκθέσεις
Ημερομηνία: Μάρτιος 2026 | Art3F (Γαλλία - Ναντ)
Ημερομηνία: Δεκέμβριος 2025 | 4ART Marais (Γαλλία - Παρίσι)
Ημερομηνία: Ιούνιος 2025 | Δήμος Saint-Jean-le-Blanc (Γαλλία - Saint-Jean-le-Blanc)
Ημερομηνία: Μάρτιος 2025 | Galerie Lurquin (Βέλγιο - Dinan)
Ημερομηνία: Ιούνιος 2024 | Fine Arts sélection (Γαλλία - Arcachon)
Ημερομηνία: Μαϊος 2024 | Palais des Arts (Γαλλία - Dinard)
Ημερομηνία: Μάρτιος 2024 | Galerie l’Art ancien (Γαλλία - Orléans)
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023 | Espace Desfriches (Γαλλία - Olivet)
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023 | SWISSARTEXPO 2023 (Ελβετία - Hauptbahnhof Zürich)
Ημερομηνία: Σεπτέμβριος 2023 | One Martine Gallery (1 Martine Ave, White Plains, NY 10606, ΗΠΑ)
Ημερομηνία: Αύγουστος 2023 | Empreinte Galerie (3 Rue d'Alibert, Γαλλία - Orléans)
Ημερομηνία: Αύγουστος- Δεκέμβριος 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Rueil-Malmaison)
Ημερομηνία: Ιούνιος- Δεκέμβριος 2023 | Galerie d'art Carré d'artistes (Γαλλία - Lille)
Ημερομηνία: Οκτώβριος 2022 | Espace CO'Met (Rue du Président Robert Schuman)

Λέξεις-κλειδί: ψηφιακή ζωγραφική, βενζινάδικο, νύχτα, ζευγάρι, απόσταση, ένταση, τεχνητό φως, ρετρό σκηνή, δεκαετίες του 50, σύγχρονος ρεαλισμός, κινηματογραφική ατμόσφαιρα, συναισθηματική σιωπή, σχέση, απομόνωση, ουσία, διαδρομή