FRANK ELIA GONZALEZ MARTINEZ - “Intersección” (XXL)

Ο Frank González Martínez (Κούβα, 1990) βρήκε στη ζωγραφική ένα πεδίο όπου η προσωπική εμπειρία υπερισχύει της αυτοβιογραφικής αφήγησης για να μετατραπεί σε μια σκέψη για την ανθρώπινη συνθήκη. Η καλλιτεχνική του πρακτική προέρχεται από την ανάγκη να κατανοήσει έννοιες όπως η ελευθερία, η ταυτότητα και η μνήμη, κατασκευάζοντας μια ζωγραφική γλώσσα στην οποία το gesture, η ύλη και το χρώμα λειτουργούν ως μέσα έκφρασης του συναισθήματος και της σκέψης.

Με έναν βαθιά συνδεδεμένο με την μεταναστευτική εμπειρία βλέμμα, το έργο του θέτει υπό αμφισβήτηση τι παραμένει από έναν άνθρωπο όταν αναγκάζεται να εγκαταλείψει τη χώρα του, το τοπίο του, την οικογένειά του και τα συναισθήματα που έχουν ορίσει την ιστορία του. Περισσότερο από το να απεικονίζει μέρη, ο González Martínez ζωγραφίζει καταστάσεις συνείδησης. Οι συνθέσεις του μετατρέπονται σε τόπους όπου η μνήμη συνεργάζεται με την απουσία και όπου η νοσταλγία χάνει τον εαυτό της από μια ματιά στο παρελθόν για να μετατραπεί σε μια δύναμη ικανή να αναδημιουργήσει την ταυτότητα.

Σε αυτό το πλαίσιο, το τοπίο —είτε αποτυπώνεται ρητά είτε υπονοείται μέσω της ζωγραφικής ατμόσφαιρας— αποκτά συμβολική αξία. Μετατρέπεται σε τόπο περισυλλογής, καταφυγίου και αντίστασης· ένας χώρος όπου ο καλλιτέχνης προβάλλει τις ανησυχίες του και βρίσκει έναν τρόπο να συμφιλιώσει τη μνήμη με το παρόν. Με τον ίδιο τρόπο, καθημερινά στοιχεία όπως τα άνθη παύουν να είναι απλά φυσικά θέματα για να μετατραπούν σε μεταφορές της εύθραυστης φύσης, της ελπίδας και της ικανότητας να ανθίζει κανείς ακόμα και μετά τον αποχωρισμό.

Η ζωγραφική του Frank González Martínez δεν προσφέρει οριστικές απαντήσεις. Προκαλεί τον θεατή να σταματήσει, να θαυμάσει και να αναγνωρίσει τον εαυτό του σε μια εμπειρία που, αν και προέρχεται από ένα συγκεκριμένο πλαίσιο, όπως η Κούβα, μιλά για ένα παγκόσμιο συναίσθημα: την αναζήτηση ενός τόπου που θα μπορούσε κανείς να αποκαλέσει σπίτι.

Νομίζω ότι αυτή η εκδοχή έχει το κατάλληλο επίπεδο για ένα καταλόγο έκθεσης. Αποφεύγει να καταστεί πολιτικός λόγος με σαφή προθέσεις για την Κούβα, αλλά επιτρέπει στον θεατή να καταλάβει ότι η μεταναστευτική εμπειρία και η αναζήτηση της ελευθερίας συνιστούν το θεωρητικό υπόβαθρο του έργου, κάτι που συνήθως φαίνεται πιο ισχυρό από curatorial άποψη.

Το έργο αποστέλλεται μαζί με το πιστοποιητικό αυθεντικότητας, τυλιγμένο σε έναν επαγγελματικό σωλήνα για να διασφαλιστεί η τέλεια μεταφορά του.