(After) Edward Hopper (1882-1967) - "Bridle Path, 1939"

- Edward Hopper (after), offset lithograph on heavy-weight textured matte paper (approximately 300gsm, αναφέρεται στο πάχος/πυκνότητα του χαρτιού).

- Υπογεγραμμένο στην πλάκα.

- Σφραγίδα στο οπίσθιο μέρος.

- Χωρίς περιθώριο / πλήρες κάλυμμα.

- Έτοιμο προς να τοποθετήσετε σε κάδρο. Το εικόνα στην οποία εμφανίζονται τα αντικείμενα σε κάδρο είναι προσομοιωμένη αναπαραγωγή για εικονογραφικούς λόγους μόνο, το κάδρο και άλλα διακοσμητικά στοιχεία που φαίνονται σε αυτό δεν περιλαμβάνονται στο λεγόμενο κομμάτι για το οποίο κάνετε προσφορά.

- Κατάσταση: άριστη. Ποτέ δεν έχει επεξεργαστεί σε κάδρο, ποτέ δεν έχει εκτεθεί.

- Διαστάσεις: 38 x 56,5 cm.

- Bridle Path (1939) από τον Edward Hopper είναι ένα συναρπαστικό και ασυνήθιστο έργο μέσα στη χωρική ματιά του καλλιτέχνη για την αμερικανική ζωή, συνδυάζοντας αστικό τοπίο, κίνηση ιππασίας και ψυχική ένταση σε μια σκηνή που διαδραματίζεται στο Central Park της Νέας Υόρκης. Το έργο δείχνει τρεις ιππείς να εισέρχονται σε ένα σκοτεινό τούνελ κάτω από την πόλη, δημιουργώντας έντονη αντίθεση ανάμεσα σε ανάπαυση, αρχιτεκτονική, φύση και τη μυστική ανησυχία του σύγχρονου αστικού χώρου.

- Σε αντίθεση με τα πιο διάσημα εσωτερικά του Hopper, τα σούπερ-μενούς και τα δωμάτια ξενοδοχείων, το Bridle Path μετατοπίζει το δράμα προς τα έξω διατηρώντας την ίδια ατμόσφαιρα σιωπής και αγωνίας. Οι ιππείς φαίνονται σχεδόν εύθραυστοι ενάντια στους βαρείς βράχους, στα ξεπλυμένα κτήρια, στα γυμνά δέντρα και το σκοτεινό τόξο, σαν να απορροφάται η ήρεμη δραστηριότητα της ιππασίας από τη μυστηριώδη δομή της πόλης. Αυτό τοποθετεί το έργο σε διάλογο με τα Nighthawks, New York Movie και Room in New York, ενώ συνδέει τον Hopper με τη Georgia O’Keeffe, τον Charles Sheeler, τον Grant Wood, τον Andrew Wyeth, τον George Bellows και τον Reginald Marsh, καλλιτέχνες που εξερεύνησαν επίσης την αμερικανική ταυτότητα, την αρχιτεκτονική και τη μοντέρνα ζωή.

- Η γοητεία του Bridle Path έγκειται στο ανεξάντλητο υποκείμενο και τη μυθοπλαστική σύνθεση. Τα άλογα εισάγουν κίνηση και κομψότητα, αλλά το τούνελ, οι σκιές και το περιβάλλον της πόλης δίνουν στην εικόνα μια αμφίσητη, σχεδόν φιλμ νοάρ ποιότητα. Είναι ιδιαίτερα ελκυστικό για τους θαυμαστές των εκτυπώσεων Edward Hopper, του αμερικανικού ρεαλισμού, των σκηνών της Νέας Υόρκης, της εικόνας του Central Park, της βι vintage τέχνης ιππασίας, των αστικών τοπίων, των αρχιτεκτονικών συνθέσεων και των εσωτερικών εμπνευσμένων από μουσεία.

- Το ταλέντο του Hopper ήταν η ικανότητά του να κάνει τις καθημερινές σκηνές να αισθάνονται ψυχικά φορτισμένες. Στο Bridle Path, το δημόσιο πάρκο γίνεται κάτι περισσότερο από ένα αθλητικό σκηνικό: γίνεται μια σκηνή αντίθεσης ανάμεσα στη φύση και την αρχιτεκτονική, το φως και το σκοτάδι, την κοινωνική ανάπαυση και την ιδιωτική αβεβαιότητα. Αυτή η αφηγηματική ποιότητα έχει επηρεάσει μεταγενέστερους καλλιτέχνες, φωτογράφους και κινηματογραφιστές, και μπορεί να εκτιμηθεί παράλληλα με μορφές όπως οι David Hockney, Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Alex Katz, Richard Estes, Banksy και Edward Ruscha, όλοι τους κατανοούν τη οπτική δύναμη των σύγχρονων χώρων και της εμβληματικής αστικής εikonής.

- Μέσα σε μια σημερινή κουλτούρα συλλογής όπου τέχνη υψηλής ποιότητας, vintage design, αρχιτεκτονική, φωτογραφία, κλασικά αμερικανικά θέματα, πολυτελή ονόματα όπως Rolex, Patek Philippe και Cartier και εμβληματικές δημοφιλείς αναφορές όπως Lego, Star Wars ή του κινηματογράφου της Νέας Υόρκης μπορούν να συνυπάρξουν σε επιμελημένους εσωτερικούς χώρους, η εικόνα του Hopper διατηρεί μια ξεχωριστή αίγλη. Το Bridle Path είναι ιδιαίτερα κατάλληλο για εσωτερικούς χώρους εμπνευσμένους από αστική κομψότητα, αμερικανική τέχνη, θεματικές ιππασίας, vintage ταξίδια, βιβλιοθήκες, γραφεία και σοφιστικέ διακόσμηση τοίχου.

- Μια εκλεπτυσμένη εικόνα, το Bridle Path αποτυπώνει μια πιο ήσυχη αλλά βαθιά γοητευτική πλευρά του έργου του Edward Hopper.