Lina Verano - Convergences No.14 - XL

00
ημέρες
10
ώρες
32
λεπτά
43
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 7
χωρίς τιμή ασφαλείας
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 1,000 - € 1,200
PT
7 €
CY
6 €
PT
3 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 139992 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Lina Verano, Convergences No.14 - XL, πρωτότυπο από το 2026, ακρυλικό σε καμβά 103 × 103 cm, τοπίο στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, αποστέλλεται ρολό χωρίς πλαίσιο, με πιστοποιητικό γνησιότητας, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Το Convergences Αριθ. 14 με διαστάσεις 103 × 103 εκ. (+3 εκ. πλαίσιο για τέντωμα) αποτελεί μέρος της σειράς Convergences. Η μισή σειρά έχει ήδη πουληθεί. Δημιουργημένο το 2026, αποτελεί ένα μοναδικό, χειροτεχνημένο έργο τέχνης, φτιαγμένο με ακρυλικά σε καμβά υψηλής ποιότητας και τελειωμένο με γυαλιστικό βερνίκι.

Αυτό το έργο αποτελεί μια εξερεύνηση της ενέργειας στην πιο αγνή της μορφή—απο-filtered, ενστικτώδης και διαρκώς σε κίνηση. Μέσα από στρώσεις διασταυρούμενων γραμμών, ζωντανά χρωματικά πεδία και αυθόρμητες κινήσεις, φιλοδοτώ να αιχμαλωτίσω τις αόρατες δυνάμεις που συνδέουν τη σκέψη, το συναίσθημα, τη μνήμη και την εμπειρία.
Η σύνθεση προκύπτει από μια διαδικασία ενστικτώδους δράσης αντί για προδιαγεγραμμένη δομή. Κάθε στίξης καταγράφει μια στιγμή ύπαρξης, δημιουργώντας έναν οπτικό ρυθμό που ταλαντώνεται ανάμεσα στο χάος και την τάξη. Το πυκνό δίκτυο γραμμών γίνεται χάρτης κίνησης, αποκαλύπτοντας εντάσεις, διασταυρώσεις και στιγμές αρμονίας εντός μιας φαινομενικά πολύπλοκης κατάστασης.

Το χρώμα λειτουργεί ως συναισθηματική γλώσσα. Οι ηλεκτρικοί κόκκινοι, οι φωτεινοί πορτοκαλοί, τα μπλε και τα πράσινα συγκρούονται και συνυπάρχουν, δημιουργώντας ένα δυναμικό πεδίο που αντικατοπτρίζει την εντατικότητα της σύγχρονης ζωής και ταυτόχρονα υποδηλώνει τη δυνατότητα ισορροπίας μέσα της. Τοπίσημα προσκαλεί τους θεατές να βυθιστούν σε έναν χώρο όπου η αντίληψη αλλάζει διαρκώς και όπου το νόημα ανακαλύπτεται μέσα από την εμπειρία και όχι την απεικόνιση.

Αντί να αποτυπώνει ένα συγκεκριμένο αντικείμενο, το έργο λειτουργεί ως αρχείο μεταμόρφωσης—μια διαλογική σχέση ανάμεσα στον έλεγχο και την αυθορμησία, την δομή και την ελευθερία. Αποτυπώνει τον θαυμασμό μου για τον τρόπο που η ενέργεια συσσωρεύεται, διασκορπίζεται και επανασυνδέεται, δημιουργώντας προτύπα που αντικατοπτρίζουν τόσο φυσικά συστήματα όσο και ανθρώπινη συνείδηση.

Τελικά, η ζωγραφική αποτελεί πρόσκληση για δραστηριοποίηση με την κίνηση, τα συναισθήματα και τη δυνατότητα—ενθαρρύνοντας τους θεατές να βρουν τις δικές τους αφηγήσεις μέσα στο ζωντανό και εξελισσόμενο τοπίο της.
Υπογραφόμενη και Πιστοποιημένη στο πίσω μέρος.
Παρέχεται Με Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.

Παρακαλώ σημειώστε ότι το έργο προσφέρεται χωρίς πλαίσιο/πίσω πλαίσιο. Τα πλαϊνά εικόνας παρέχονται μόνο για να επιδειχθούν πιθανές προτάσεις παρουσίασης.

Πρόσοχη: Λόγω ρυθμίσεων οθόνης και φωτισμού, τα χρώματα μπορεί να φαίνονται διαφορετικά από ό,τι στο πραγματικό έργο. Ιδιαίτερα το μαύρο και ο χρυσός.

Τα έργα μου αντικατοπτρίζουν τις ζωές μου και την προσωπική μου διαδρομή. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και καλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και αίσθηση σύνδεσης. και παρακαλώ σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα—τα κάνω όλα μόνη μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφιση των έργων μέχρι την ανέγερση του ιστοτόπου μου, την ανάρτηση και συγγραφή κειμένων, τη διαχείριση κοινωνικών δικτύων, την προμήθεια υλικών και την προετοιμασία για αποστολή, συσκευασία, όπου οργανώνω και κάνω τα πάντα μόνη μου. Δεν το λέω αυτό σαν παράπονο, αλλά για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου.

Κρατώ στις τιμές μου όσο πιο προσιτές γίνεται, γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη τέχνη μου, διατηρώντας ταυτόχρονα την αξία της και το κόπο που απαιτείται για τη δημιουργία της.
Μπορείτε εύκολα να με ακολουθήσετε στο Instagram: linaveranopaintings ή www.linaverano.com

Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο, χωρίς τέντωμα, για ασφαλή παράδοση. Συσκευασμένο σε σωληνοειδή κουτί και σωστά τυλιγμένο.
Τα κυλιόμενα έργα μπορούν εύκολα να τεντωθούν (για έργα σε καμβά, δηλαδή τοποθέτηση σε ξύλινους σκελέους) και/ή να περιβληθούν από ντόπιο πλαίσιο κατά την άφιξη. Ελαφριές κυματισμοί ή τσιμπήματα μπορεί να φανούν κατά την άφιξη, κάτι απολύτως φυσιολογικό για κυλιόμενο καμβά. Αυτά θα εξαφανιστούν μόλις ο καμβάς τεντωθεί ή περιβληθεί από επαγγελματία πλαίσιο.
Όλες οι αποστολές μου θα γίνονται μέσω DPD, GLS ή παρόμοιας εταιρίας, με σκοπό τη διασφάλιση της ασφάλειας, φροντίδας και αποδοτικής παράδοσης του έργου. Ωστόσο, τυχόν καθυστερήσεις που μπορεί να προκύψουν βρίσκονται εκτός του ελέγχου μου· θα είμαι πάντοτε προσεκτική στην παρακολούθηση της αποστολής και οποιουδήποτε περιστατικού, διαθέτοντας βοήθεια και υποστήριξη προς τον πελάτη.

Ευχαριστώ για την εκτίμηση.

Ιστορία πωλητή

Μεγάλωσα σε μια οικογένεια όπου η τέχνη ήταν τρόπος ζωής — ο πατέρας μου, αρχιτέκτονας, και η μητέρα μου, ζωγράφος, διαμόρφωσαν βαθιά την καλλιτεχνική μου πορεία. Επιλέγω να παρουσιάζω τα έργα μου υπό ψευδώνυμο. Το πραγματικό μου όνομα, καθώς και ο ιστότοπός μου και οι λεπτομέρειες στα κοινωνικά μέσα, θα δοθούν στον συλλέκτη κατά την αγορά του έργου. Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι, ειδικευόμενος στη Ζωγραφική υπό την καθοδήγηση του Ion Sălișteanu, και αργότερα συνέχισα τις σπουδές μου στο UQAM στο Μόντρεαλ του Καναδά. Έκτοτε, τα έργα μου έχουν εκτεθεί διεθνώς, από τη Νέα Υόρκη μέχρι τη Μπιενάλε της Βενετίας, από τη Ρώμη μέχρι το Βουκουρέστι. Οι ζωγραφιές μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες της ζωής μου και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και ένα αίσθημα σύνδεσης. Τα έργα μου βρήκαν κατοικία σε συλλογές σε όλο τον κόσμο. Σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνος μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας μου, τη διαχείριση των κοινωνικών μέσων, την εξεύρεση υλικού και την προετοιμασία για εκθέσεις όπου στήνω και μαζεύω τα πάντα μόνος μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου. Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη δουλειά μου, ακόμη κι αν αυτό σημαίνει μικρότερα περιθώρια κέρδους, ενώ ταυτόχρονα σέβομαι την αξία της δουλειάς και ό,τι απαιτείται για τη δημιουργία της. Απλώς είμαι προσήλωτος στη λεπτομέρεια και βαθιά εμπλέκομαι σε κάθε βήμα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Το Convergences Αριθ. 14 με διαστάσεις 103 × 103 εκ. (+3 εκ. πλαίσιο για τέντωμα) αποτελεί μέρος της σειράς Convergences. Η μισή σειρά έχει ήδη πουληθεί. Δημιουργημένο το 2026, αποτελεί ένα μοναδικό, χειροτεχνημένο έργο τέχνης, φτιαγμένο με ακρυλικά σε καμβά υψηλής ποιότητας και τελειωμένο με γυαλιστικό βερνίκι.

Αυτό το έργο αποτελεί μια εξερεύνηση της ενέργειας στην πιο αγνή της μορφή—απο-filtered, ενστικτώδης και διαρκώς σε κίνηση. Μέσα από στρώσεις διασταυρούμενων γραμμών, ζωντανά χρωματικά πεδία και αυθόρμητες κινήσεις, φιλοδοτώ να αιχμαλωτίσω τις αόρατες δυνάμεις που συνδέουν τη σκέψη, το συναίσθημα, τη μνήμη και την εμπειρία.
Η σύνθεση προκύπτει από μια διαδικασία ενστικτώδους δράσης αντί για προδιαγεγραμμένη δομή. Κάθε στίξης καταγράφει μια στιγμή ύπαρξης, δημιουργώντας έναν οπτικό ρυθμό που ταλαντώνεται ανάμεσα στο χάος και την τάξη. Το πυκνό δίκτυο γραμμών γίνεται χάρτης κίνησης, αποκαλύπτοντας εντάσεις, διασταυρώσεις και στιγμές αρμονίας εντός μιας φαινομενικά πολύπλοκης κατάστασης.

Το χρώμα λειτουργεί ως συναισθηματική γλώσσα. Οι ηλεκτρικοί κόκκινοι, οι φωτεινοί πορτοκαλοί, τα μπλε και τα πράσινα συγκρούονται και συνυπάρχουν, δημιουργώντας ένα δυναμικό πεδίο που αντικατοπτρίζει την εντατικότητα της σύγχρονης ζωής και ταυτόχρονα υποδηλώνει τη δυνατότητα ισορροπίας μέσα της. Τοπίσημα προσκαλεί τους θεατές να βυθιστούν σε έναν χώρο όπου η αντίληψη αλλάζει διαρκώς και όπου το νόημα ανακαλύπτεται μέσα από την εμπειρία και όχι την απεικόνιση.

Αντί να αποτυπώνει ένα συγκεκριμένο αντικείμενο, το έργο λειτουργεί ως αρχείο μεταμόρφωσης—μια διαλογική σχέση ανάμεσα στον έλεγχο και την αυθορμησία, την δομή και την ελευθερία. Αποτυπώνει τον θαυμασμό μου για τον τρόπο που η ενέργεια συσσωρεύεται, διασκορπίζεται και επανασυνδέεται, δημιουργώντας προτύπα που αντικατοπτρίζουν τόσο φυσικά συστήματα όσο και ανθρώπινη συνείδηση.

Τελικά, η ζωγραφική αποτελεί πρόσκληση για δραστηριοποίηση με την κίνηση, τα συναισθήματα και τη δυνατότητα—ενθαρρύνοντας τους θεατές να βρουν τις δικές τους αφηγήσεις μέσα στο ζωντανό και εξελισσόμενο τοπίο της.
Υπογραφόμενη και Πιστοποιημένη στο πίσω μέρος.
Παρέχεται Με Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.

Παρακαλώ σημειώστε ότι το έργο προσφέρεται χωρίς πλαίσιο/πίσω πλαίσιο. Τα πλαϊνά εικόνας παρέχονται μόνο για να επιδειχθούν πιθανές προτάσεις παρουσίασης.

Πρόσοχη: Λόγω ρυθμίσεων οθόνης και φωτισμού, τα χρώματα μπορεί να φαίνονται διαφορετικά από ό,τι στο πραγματικό έργο. Ιδιαίτερα το μαύρο και ο χρυσός.

Τα έργα μου αντικατοπτρίζουν τις ζωές μου και την προσωπική μου διαδρομή. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και καλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και αίσθηση σύνδεσης. και παρακαλώ σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα—τα κάνω όλα μόνη μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφιση των έργων μέχρι την ανέγερση του ιστοτόπου μου, την ανάρτηση και συγγραφή κειμένων, τη διαχείριση κοινωνικών δικτύων, την προμήθεια υλικών και την προετοιμασία για αποστολή, συσκευασία, όπου οργανώνω και κάνω τα πάντα μόνη μου. Δεν το λέω αυτό σαν παράπονο, αλλά για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου.

Κρατώ στις τιμές μου όσο πιο προσιτές γίνεται, γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη τέχνη μου, διατηρώντας ταυτόχρονα την αξία της και το κόπο που απαιτείται για τη δημιουργία της.
Μπορείτε εύκολα να με ακολουθήσετε στο Instagram: linaveranopaintings ή www.linaverano.com

Το έργο θα αποσταλεί κυλιόμενο, χωρίς τέντωμα, για ασφαλή παράδοση. Συσκευασμένο σε σωληνοειδή κουτί και σωστά τυλιγμένο.
Τα κυλιόμενα έργα μπορούν εύκολα να τεντωθούν (για έργα σε καμβά, δηλαδή τοποθέτηση σε ξύλινους σκελέους) και/ή να περιβληθούν από ντόπιο πλαίσιο κατά την άφιξη. Ελαφριές κυματισμοί ή τσιμπήματα μπορεί να φανούν κατά την άφιξη, κάτι απολύτως φυσιολογικό για κυλιόμενο καμβά. Αυτά θα εξαφανιστούν μόλις ο καμβάς τεντωθεί ή περιβληθεί από επαγγελματία πλαίσιο.
Όλες οι αποστολές μου θα γίνονται μέσω DPD, GLS ή παρόμοιας εταιρίας, με σκοπό τη διασφάλιση της ασφάλειας, φροντίδας και αποδοτικής παράδοσης του έργου. Ωστόσο, τυχόν καθυστερήσεις που μπορεί να προκύψουν βρίσκονται εκτός του ελέγχου μου· θα είμαι πάντοτε προσεκτική στην παρακολούθηση της αποστολής και οποιουδήποτε περιστατικού, διαθέτοντας βοήθεια και υποστήριξη προς τον πελάτη.

Ευχαριστώ για την εκτίμηση.

Ιστορία πωλητή

Μεγάλωσα σε μια οικογένεια όπου η τέχνη ήταν τρόπος ζωής — ο πατέρας μου, αρχιτέκτονας, και η μητέρα μου, ζωγράφος, διαμόρφωσαν βαθιά την καλλιτεχνική μου πορεία. Επιλέγω να παρουσιάζω τα έργα μου υπό ψευδώνυμο. Το πραγματικό μου όνομα, καθώς και ο ιστότοπός μου και οι λεπτομέρειες στα κοινωνικά μέσα, θα δοθούν στον συλλέκτη κατά την αγορά του έργου. Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι, ειδικευόμενος στη Ζωγραφική υπό την καθοδήγηση του Ion Sălișteanu, και αργότερα συνέχισα τις σπουδές μου στο UQAM στο Μόντρεαλ του Καναδά. Έκτοτε, τα έργα μου έχουν εκτεθεί διεθνώς, από τη Νέα Υόρκη μέχρι τη Μπιενάλε της Βενετίας, από τη Ρώμη μέχρι το Βουκουρέστι. Οι ζωγραφιές μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες της ζωής μου και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και ένα αίσθημα σύνδεσης. Τα έργα μου βρήκαν κατοικία σε συλλογές σε όλο τον κόσμο. Σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνος μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας μου, τη διαχείριση των κοινωνικών μέσων, την εξεύρεση υλικού και την προετοιμασία για εκθέσεις όπου στήνω και μαζεύω τα πάντα μόνος μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου. Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη δουλειά μου, ακόμη κι αν αυτό σημαίνει μικρότερα περιθώρια κέρδους, ενώ ταυτόχρονα σέβομαι την αξία της δουλειάς και ό,τι απαιτείται για τη δημιουργία της. Απλώς είμαι προσήλωτος στη λεπτομέρεια και βαθιά εμπλέκομαι σε κάθε βήμα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Lina Verano
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Convergences No.14 - XL
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ρουμανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
103 cm
Width
103 cm
Απεικόνιση/θέμα
Τοπίο
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΡουμανίαΕπαληθεύτηκε
209
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη