Natalia Revelles - Desasimiento





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139992 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ναταλία Ρεβέλλες, Desasimiento, ακρυλικό σε καμβά (65 x 54 cm), χειρόγραφος υπογραφή, πρωτότυπο του 2026, σύγχρονο συμβολιστικό πορτρέτο από την Ισπανία, αποστέλλεται τεντωμένο σε ξύλινούς μαάντρες με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Τίτλος: Αποξένωση. 54x65 εκ. Μοναδικό χειροποίητο έργο τέχνης. Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά. Χειρόγραφη υπογραφή στην πρόσοψη. Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας. Το έργο συσκευάζεται επεκτεισμένο στα ξύλινα πλαίσια στήριξης και προσεκτικά συσκευασμένο σε προστατευτικό κουτί για ασφαλή παράδοση.
Αυτό το έργο ανήκει στη σειρά Αναγνώριση, στην οποία ερευνώ those moments όταν η αλήθεια αποκαλύπτεται και μεταμορφώνει τον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε και σκεφτόμαστε.
Συνθέτω μια γυναίκα στο κατώφλι της δικής της μεταμόρφωσης. Εκείνη συμβολίζει την αποξένωση—εκείνη τη στιγμή που απελευθερώνει ό,τι την έχει ορίσει: τα βεβαιωμένα που κρατούν και οι δομές μέσω των οποίων ερμηνεύουν ποια είναι και τι πιστεύουν ότι είναι αληθινό.
___
Η Ναταλία Ρεβέγκεζ Λόπεζ (γεν. 1983, Κορντόβα, Ισπανία) είναι σύγχρονη ζωγράφος Συμβολικού ρεύματος, των έργων της οποίας εξερευνούν την ταυτότητα, τη μνήμη και τη σχέση μεταξύ του ανθρώπινου νου και της φύσης.
Σπούδασε Καλές Τέχνες στη Σχολή Καλών Τεχνών Άλωνθο Κάνο στην Γρανάδα, απ’ όπου αποφοίτησε το 2006. Η πρακτική της συνδυάζει πορτρέτα με φυσικά και συμβολικά στοιχεία, χρησιμοποιώντας εκφραστική κινήσεις πινελιάς, πλούσιες υφές και μεικτά μέσα για να δημιουργήσει ψυχολογικά φορτισμένες και ἐπουσιώδεις εικόνες.
Τις τελευταίες χρόνια, το έργο της έχει εξελιχθεί προς μια όλο και πιο συμβολική και εσωστρεφή οπτική γλώσσα, ριζωμένη στην εξερεύνηση του ασυνείδητου και της εσωτερικής ζωής. Αυτή η έρευνα καθαρογράφηκε στην ατομική της έκθεση Reflection of the Unconscious, που παρουσιάστηκε από τις 4 Σεπτεμβρίου έως τις 31 Οκτωβρίου 2025, στον άνω μόνιμο εφαπτικό χώρο του Palacio de Congresos de Córdoba, ένα ιστορικό σημείο σημαντικής κληρονομικής αξίας. Σε αυτό το πρότζεκτ, η Ναταλία εξερευνά την εικόνα ως συναισθηματικό καθρέφτη, καλώντας τον θεατή να αντιμετωπίσει τα δικά του στρώματα συνείδησης.
Τίτλος: Αποξένωση. 54x65 εκ. Μοναδικό χειροποίητο έργο τέχνης. Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά. Χειρόγραφη υπογραφή στην πρόσοψη. Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας. Το έργο συσκευάζεται επεκτεισμένο στα ξύλινα πλαίσια στήριξης και προσεκτικά συσκευασμένο σε προστατευτικό κουτί για ασφαλή παράδοση.
Αυτό το έργο ανήκει στη σειρά Αναγνώριση, στην οποία ερευνώ those moments όταν η αλήθεια αποκαλύπτεται και μεταμορφώνει τον τρόπο που αντιλαμβανόμαστε και σκεφτόμαστε.
Συνθέτω μια γυναίκα στο κατώφλι της δικής της μεταμόρφωσης. Εκείνη συμβολίζει την αποξένωση—εκείνη τη στιγμή που απελευθερώνει ό,τι την έχει ορίσει: τα βεβαιωμένα που κρατούν και οι δομές μέσω των οποίων ερμηνεύουν ποια είναι και τι πιστεύουν ότι είναι αληθινό.
___
Η Ναταλία Ρεβέγκεζ Λόπεζ (γεν. 1983, Κορντόβα, Ισπανία) είναι σύγχρονη ζωγράφος Συμβολικού ρεύματος, των έργων της οποίας εξερευνούν την ταυτότητα, τη μνήμη και τη σχέση μεταξύ του ανθρώπινου νου και της φύσης.
Σπούδασε Καλές Τέχνες στη Σχολή Καλών Τεχνών Άλωνθο Κάνο στην Γρανάδα, απ’ όπου αποφοίτησε το 2006. Η πρακτική της συνδυάζει πορτρέτα με φυσικά και συμβολικά στοιχεία, χρησιμοποιώντας εκφραστική κινήσεις πινελιάς, πλούσιες υφές και μεικτά μέσα για να δημιουργήσει ψυχολογικά φορτισμένες και ἐπουσιώδεις εικόνες.
Τις τελευταίες χρόνια, το έργο της έχει εξελιχθεί προς μια όλο και πιο συμβολική και εσωστρεφή οπτική γλώσσα, ριζωμένη στην εξερεύνηση του ασυνείδητου και της εσωτερικής ζωής. Αυτή η έρευνα καθαρογράφηκε στην ατομική της έκθεση Reflection of the Unconscious, που παρουσιάστηκε από τις 4 Σεπτεμβρίου έως τις 31 Οκτωβρίου 2025, στον άνω μόνιμο εφαπτικό χώρο του Palacio de Congresos de Córdoba, ένα ιστορικό σημείο σημαντικής κληρονομικής αξίας. Σε αυτό το πρότζεκτ, η Ναταλία εξερευνά την εικόνα ως συναισθηματικό καθρέφτη, καλώντας τον θεατή να αντιμετωπίσει τα δικά του στρώματα συνείδησης.

