"Spring Table" - XL size! - Mabuchi Toru (1920–1994) - Ιαπωνία (χωρίς τιμή ασφαλείας)





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139803 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Καλλιτέχνης: Mabuchi Toru (1920–1994)
Τίτλος: "Spring Table"
Τεχνική: Χαρακτική ξύλου
Ιαπωνία, 1964
Έκδοση: 70/100
Μέγεθος εντός του περιθωρίου: 410 x 560 mm
Πλήρες μέγεθος χαρτιού: 475 x 620 mm
Μια εξελιγμένη, σύγχρονη νεκρή φύση από τον Mabuchi Toru, ένας από τους κορυφαίους sōsaku-hanga χαράκτες της Ιαπωνίας που δραστηριοποιήθηκαν στη μεταπολεμική περίοδο. Εκτελεσμένη το 1962, Τζάρ και Αχλάδια (Jar and Pears) αποκαλύπτει τη δεξιοτεχνία του Mabuchi στην ένωση ιαπωνικές τεχνικές με τη δυτική μοντερνισμό.
Η σύνθεση, δομημένη μέσα από επάλληλα επίπεδα και απαλούς, ήρεμους τόνους, αντικατοπτρίζει σαφή επιρροή του κυβισμού που θυμίζει τα νεκρές φύσεις του Georges Braque, αλλά με ένα μοναδικά ιαπωνικό αίσθημα ήσυχης ισορροπίας και υλικής υφής. Ο Mabuchi μεταφράζει την αναλυτική γεωμετρία του Braque σε πιο μελετητικό ρυθμό—χρησιμοποιώντας τον αισθητό κόκκο του ξύλου και στρωτές χρωματικές μπλοκ για να προκαλέσει ταυτόχρονα σθένος και γαλήνη.
Η χρήση περιορισμένων χρωματικών αρμονιών—ελαιο-green, γκρι, απαλές μπλε αποχρώσεις—ενισχύει ακόμη περισσότερο την αίσθηση της ακινησίας και του βάθους. Όπως ο Braque, ο Mabuchi μεταμορφώνει καθημερινά αγγεία και φρούτα σε αφηρημένες μορφές ακατάλυτης ομορφιάς, γέφυρα ανάμεσα στον ευρωπαϊκό μοντερνισμό και τη λεπτή πειθαρχία του ιαπωνικού σχεδιασμού.
Γεννημένος στο Τόκιο το 1920, απεβίωσε το 1994.
Μελέτησε ζωγραφική δυτικής + τεχνική πριν στραφεί στη χαρακτική ξύλου.
Δραστηριοποιήθηκε στο κίνημα sōsaku hanga (δημιουργική χαρακτική), που δίνει έμφαση στην ίδια την εναρκτήρια χάραξη και εκτύπωση από τον καλλιτέχνη.
Γνωστός για υφές μωσαϊκού, γεωμετρική αφαίρεση και αρχαιολογικά θέματα, συχνά εμπνευσμένα από dogū (πρωτοϊστορικές πήλινες μορφές) και haniwa (αρχαία ταφικά γλυπτά).
Συμμετείχε σε μεγάλες εκθέσεις στην Ιαπωνία και στο εξωτερικό κατά τη δεκαετία του 1950–1970.
Το έργο του συμπεριλαμβάνεται σε εξέχουσες συλλογές, όπως:
- Βρετανικό Μουσείο
- Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Τόκιο.
Κατάσταση: ελαφριά τονικότητα ματ όπως σημειώνεται, αλλιώς καλό.
Αυτό το έργο έχει τοποθετηθεί σε κάδρο.
Ένα εκλεκτό και σπάνιο δείγμα της εξερεύνησης του Mabuchi για την αρχαία κληρονομιά της Ιαπωνίας μέσα από μια σύγχρονη καλλιτεχνική ματιά.
Η χαρακτική θα σταλεί ανάμεσα σε πλάκες σκληρού χαρτοβιλιού (hardboard) και χαρτονιού για την αποφυγή οιασδήποτε ζημιάς κατά τη μεταφορά.
Λόγω του μεγέθους, αυξημένα τέλη μεταφοράς.
Αποστολή σχεδόν παγκοσμίως, ασφαλισμένη με ιχνηλάτηση.
Καλλιτέχνης: Mabuchi Toru (1920–1994)
Τίτλος: "Spring Table"
Τεχνική: Χαρακτική ξύλου
Ιαπωνία, 1964
Έκδοση: 70/100
Μέγεθος εντός του περιθωρίου: 410 x 560 mm
Πλήρες μέγεθος χαρτιού: 475 x 620 mm
Μια εξελιγμένη, σύγχρονη νεκρή φύση από τον Mabuchi Toru, ένας από τους κορυφαίους sōsaku-hanga χαράκτες της Ιαπωνίας που δραστηριοποιήθηκαν στη μεταπολεμική περίοδο. Εκτελεσμένη το 1962, Τζάρ και Αχλάδια (Jar and Pears) αποκαλύπτει τη δεξιοτεχνία του Mabuchi στην ένωση ιαπωνικές τεχνικές με τη δυτική μοντερνισμό.
Η σύνθεση, δομημένη μέσα από επάλληλα επίπεδα και απαλούς, ήρεμους τόνους, αντικατοπτρίζει σαφή επιρροή του κυβισμού που θυμίζει τα νεκρές φύσεις του Georges Braque, αλλά με ένα μοναδικά ιαπωνικό αίσθημα ήσυχης ισορροπίας και υλικής υφής. Ο Mabuchi μεταφράζει την αναλυτική γεωμετρία του Braque σε πιο μελετητικό ρυθμό—χρησιμοποιώντας τον αισθητό κόκκο του ξύλου και στρωτές χρωματικές μπλοκ για να προκαλέσει ταυτόχρονα σθένος και γαλήνη.
Η χρήση περιορισμένων χρωματικών αρμονιών—ελαιο-green, γκρι, απαλές μπλε αποχρώσεις—ενισχύει ακόμη περισσότερο την αίσθηση της ακινησίας και του βάθους. Όπως ο Braque, ο Mabuchi μεταμορφώνει καθημερινά αγγεία και φρούτα σε αφηρημένες μορφές ακατάλυτης ομορφιάς, γέφυρα ανάμεσα στον ευρωπαϊκό μοντερνισμό και τη λεπτή πειθαρχία του ιαπωνικού σχεδιασμού.
Γεννημένος στο Τόκιο το 1920, απεβίωσε το 1994.
Μελέτησε ζωγραφική δυτικής + τεχνική πριν στραφεί στη χαρακτική ξύλου.
Δραστηριοποιήθηκε στο κίνημα sōsaku hanga (δημιουργική χαρακτική), που δίνει έμφαση στην ίδια την εναρκτήρια χάραξη και εκτύπωση από τον καλλιτέχνη.
Γνωστός για υφές μωσαϊκού, γεωμετρική αφαίρεση και αρχαιολογικά θέματα, συχνά εμπνευσμένα από dogū (πρωτοϊστορικές πήλινες μορφές) και haniwa (αρχαία ταφικά γλυπτά).
Συμμετείχε σε μεγάλες εκθέσεις στην Ιαπωνία και στο εξωτερικό κατά τη δεκαετία του 1950–1970.
Το έργο του συμπεριλαμβάνεται σε εξέχουσες συλλογές, όπως:
- Βρετανικό Μουσείο
- Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Τόκιο.
Κατάσταση: ελαφριά τονικότητα ματ όπως σημειώνεται, αλλιώς καλό.
Αυτό το έργο έχει τοποθετηθεί σε κάδρο.
Ένα εκλεκτό και σπάνιο δείγμα της εξερεύνησης του Mabuchi για την αρχαία κληρονομιά της Ιαπωνίας μέσα από μια σύγχρονη καλλιτεχνική ματιά.
Η χαρακτική θα σταλεί ανάμεσα σε πλάκες σκληρού χαρτοβιλιού (hardboard) και χαρτονιού για την αποφυγή οιασδήποτε ζημιάς κατά τη μεταφορά.
Λόγω του μεγέθους, αυξημένα τέλη μεταφοράς.
Αποστολή σχεδόν παγκοσμίως, ασφαλισμένη με ιχνηλάτηση.

