Santicri - Running out





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139992 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Running out του Santicri, γλυπτό τοίχου από ρητίνη (2020), ανοιχτή έκδοση, χειρόγραφο υπογραφή, διαστάσεις 26 x 6 x 16 cm, σε εξαιρετική κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι τη θεαματική του προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εντάχθηκε επίσης στους πρώτους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταθερά αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Υ 26 x Π 6 x Β 16 εκ
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Έκδοση: ανοιχτή έκδοση
Περιορισμένη έκδοση ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρούμενη και μη συνδεδεμένη, συμβολίζει τον αποσυνδεσμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με την ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προτρέπει τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι έτοιμο για στήριξη στον τοίχο μέσω ειδικού κρεμαστικού.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο προοδευτικός αριθμός μπορεί να μη συμφωνεί με αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εικονίδια όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Μακέρτα, στις Μαργκέ, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία ανάμεσα σε σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, που τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνες. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τις συλλογές των συλλεκτών έργων street art, pop art, τέχνης του σήμερα.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσω τη δική μου τέχνη, προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που εναρμονίζεται καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες εκθέσεις τέχνης διεθνούς κύρους. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι τη θεαματική του προβολή σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, εντάχθηκε επίσης στους πρώτους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταθερά αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Υ 26 x Π 6 x Β 16 εκ
Κατάσταση: καινούργιο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Έκδοση: ανοιχτή έκδοση
Περιορισμένη έκδοση ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρούμενη και μη συνδεδεμένη, συμβολίζει τον αποσυνδεσμό και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με την ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η εργασία προτρέπει τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι έτοιμο για στήριξη στον τοίχο μέσω ειδικού κρεμαστικού.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο προοδευτικός αριθμός μπορεί να μη συμφωνεί με αυτόν που φαίνεται στη φωτογραφία.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά από εικονίδια όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις του έτους.
Γεννημένος το 1992 στη Μακέρτα, στις Μαργκέ, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία ανάμεσα σε σπουδές τοπογράφου και αρχιτεκτονικής, που τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνες. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τις συλλογές των συλλεκτών έργων street art, pop art, τέχνης του σήμερα.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσω τη δική μου τέχνη, προσπαθώ να μεταφέρω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που εναρμονίζεται καλά με τους σύγχρονους καιρούς: εντυπωσιακός και αξέχαστος."

