Vincent van Volkmer (1933-2025) - No. 1829






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139803 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Αρχικό έργο του 1985 από τον Βίνσεντ φαν Βόλκερ (1933–2025), No. 1829, ακρυλικό σε ξύλο, 38 × 26 cm, χρώματα κίτρινο, μαύρο και λευκό, υπογεγραμμένο μπροστά κάτω αριστερά, πωλείται με κάδρο και πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Αρχικά έργο του αμερικανικού μινιμαλιστικού ζωγράφου και ακτιβιστή υπεράσπισης των μελισσών, Βίνσεντ φαν Βολκμερ (1933-2025).
Τίτλος: «No. 1829»
Τεχνική: Ακρυλικό σε ξύλο
Έτος: 1985
Δ尺寸: 38 x 26 εκ. (4,5 εκ. παχιά), περιλαμβανομένου του ξύλινου καμβά που έχει μαύρο βάψιμο.
Υπογραφή: Ναι, εμπρός, κάτω αριστερά μονογράμματα (τρεις αλληλοσυνδεόμενα γράμματα "V").
Πιστοποιητικό γνησιότητας: Ναι, στο πίσω μέρος βρίσκεται το χαρακτηριστικό πιστοποιητικό γνησιότητας του καλλιτέχνη.
Κατάσταση: σε καλή κατάσταση (βλ. φωτογραφίες)
Ο Βίνσεντ φαν Βολκμερ υπήρξε Αμερικανός καλλιτέχνης, μινιμαλιστής και ακτιβιστής, του οποίου η πολυσύνθετη ζωή εκτεινόταν από το 1933 μέχρι το 2025. Γεννημένος κατά τη διάρκεια δάσους-πυρκαγιάς στο Λος Άντζελες, μεγάλωσε σε μια πλούσια οικογένεια της Νέας Υόρκης και κινήθηκε σε ένα περιβάλλον μεγεθύνοντας πολιτισμικούς οίκους. Ήδη τη δεκαετία του 1950 φίλεψε φιλικά με τον Τζάκσον Πόλοκ, πριν από τη θητεία του στο στρατό μελετήσει στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Ντίσελντορφ υπό τον Ότσο Πανκόκ και συνδέθηκε με τον Γιεντερ Ουέκερ. Η μη συνηθισμένη βιογραφία του τον οδήγησε σε ταξίδια με τον πρωτοπόρο της Μίνιμαλ-Αρτ Φρανκ Στέλλα προς την Ανατολή μέχρι μια συγκατοίκηση με τον Ντέιβιντ Μπάουι στο Βερολίνο της δεκαετίας του 1970. Με διαδρομές στην Ιαπωνία, όπου εκπαιδεύτηκε σε μαστρείο μπονσάι, τελικά απεβίωσε τον Μάρτιο του 2025 στο Αμβούργο.
Το ζωγραφικό του έργο διακρίνεται από μια διαλεκτική ανάμεσα σε γεωμετρική αυστηρότητα και επιρροές από την ποπ κουλτούρα, που ιστοριογραφικά προσδιορίζεται κυρίως στον μινιμαλισμό, το hard-edge και τη ζωγραφική πεδίου χρώματος. Τα έργα των Βαν Βολκμερ ρήξαν ριζικά με το συναισθηματικό, εκφραστικό πινελοστόλισμα του αφαιρετικού εξπρεσιονισμού. Αντ' αυτού, κυριαρχούν εξαιρετικά περιορισμένες, έντονου αντίθετου συνδυασμοί χρωμάτων — ιδίως συνδυασμοί μαύρου, κίτρινου και πορτοκαλιού — καθώς και μαθηματικά εκλογικευμένες γραμμικές δομές. Για να τονίσει τον αντικειμενικό χαρακτήρα των εικόνων, ο καλλιτέχνης απέφευγε συνήθως περιγραφικούς τίτλους και εξόπλιζε τα μεγάλα του καμβά με καθαρά σειριακές, αριθμητικές ονομασίες. Μεταπολεμική τέχνη, ο φαν Βολκμερ διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο γέφυρας, συνενώνοντας τις αρχές της αμερικανικής αφαίρεσης με τη ευρωπαϊκή μοντέρνα τέχνη. Μετέφερε τη ρήση που διαμορφώθηκε από τον Φρανκ Στέλλα ότι μια εικόνα είναι μόνο αυτό που βλέπει κανείς πάνω της, στην Ευρώπη, ενώ αυτή η φορμαλιστική αυστηρότητα απελευθερώθηκε σε μεταγενέστερες περιόδους δημιουργίας. Ο φαν Βολκμερ επεκύρωσε τη ζωγραφική σε έννοιες και πράξεις, συνδέοντας τους μαθηματικούς κόσμους εικόνας με περιβαλλοντικό ακτιβισμό. Γνωστός έγινε για τις χιουμοριστικές αλλά και πολιτικές του εμφανίσεις ως «Ακτιβιστής Μελισσών» σε διεθνείς ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΕΣ αγορές, όπου έθεσε τη φιλοσοφία της φύσης και την κοινωνική ευθύνη στο κέντρο της αλλιώς ανόργανης μινιμαλιστικής τέχνης.
Αρχικά έργο του αμερικανικού μινιμαλιστικού ζωγράφου και ακτιβιστή υπεράσπισης των μελισσών, Βίνσεντ φαν Βολκμερ (1933-2025).
Τίτλος: «No. 1829»
Τεχνική: Ακρυλικό σε ξύλο
Έτος: 1985
Δ尺寸: 38 x 26 εκ. (4,5 εκ. παχιά), περιλαμβανομένου του ξύλινου καμβά που έχει μαύρο βάψιμο.
Υπογραφή: Ναι, εμπρός, κάτω αριστερά μονογράμματα (τρεις αλληλοσυνδεόμενα γράμματα "V").
Πιστοποιητικό γνησιότητας: Ναι, στο πίσω μέρος βρίσκεται το χαρακτηριστικό πιστοποιητικό γνησιότητας του καλλιτέχνη.
Κατάσταση: σε καλή κατάσταση (βλ. φωτογραφίες)
Ο Βίνσεντ φαν Βολκμερ υπήρξε Αμερικανός καλλιτέχνης, μινιμαλιστής και ακτιβιστής, του οποίου η πολυσύνθετη ζωή εκτεινόταν από το 1933 μέχρι το 2025. Γεννημένος κατά τη διάρκεια δάσους-πυρκαγιάς στο Λος Άντζελες, μεγάλωσε σε μια πλούσια οικογένεια της Νέας Υόρκης και κινήθηκε σε ένα περιβάλλον μεγεθύνοντας πολιτισμικούς οίκους. Ήδη τη δεκαετία του 1950 φίλεψε φιλικά με τον Τζάκσον Πόλοκ, πριν από τη θητεία του στο στρατό μελετήσει στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Ντίσελντορφ υπό τον Ότσο Πανκόκ και συνδέθηκε με τον Γιεντερ Ουέκερ. Η μη συνηθισμένη βιογραφία του τον οδήγησε σε ταξίδια με τον πρωτοπόρο της Μίνιμαλ-Αρτ Φρανκ Στέλλα προς την Ανατολή μέχρι μια συγκατοίκηση με τον Ντέιβιντ Μπάουι στο Βερολίνο της δεκαετίας του 1970. Με διαδρομές στην Ιαπωνία, όπου εκπαιδεύτηκε σε μαστρείο μπονσάι, τελικά απεβίωσε τον Μάρτιο του 2025 στο Αμβούργο.
Το ζωγραφικό του έργο διακρίνεται από μια διαλεκτική ανάμεσα σε γεωμετρική αυστηρότητα και επιρροές από την ποπ κουλτούρα, που ιστοριογραφικά προσδιορίζεται κυρίως στον μινιμαλισμό, το hard-edge και τη ζωγραφική πεδίου χρώματος. Τα έργα των Βαν Βολκμερ ρήξαν ριζικά με το συναισθηματικό, εκφραστικό πινελοστόλισμα του αφαιρετικού εξπρεσιονισμού. Αντ' αυτού, κυριαρχούν εξαιρετικά περιορισμένες, έντονου αντίθετου συνδυασμοί χρωμάτων — ιδίως συνδυασμοί μαύρου, κίτρινου και πορτοκαλιού — καθώς και μαθηματικά εκλογικευμένες γραμμικές δομές. Για να τονίσει τον αντικειμενικό χαρακτήρα των εικόνων, ο καλλιτέχνης απέφευγε συνήθως περιγραφικούς τίτλους και εξόπλιζε τα μεγάλα του καμβά με καθαρά σειριακές, αριθμητικές ονομασίες. Μεταπολεμική τέχνη, ο φαν Βολκμερ διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο γέφυρας, συνενώνοντας τις αρχές της αμερικανικής αφαίρεσης με τη ευρωπαϊκή μοντέρνα τέχνη. Μετέφερε τη ρήση που διαμορφώθηκε από τον Φρανκ Στέλλα ότι μια εικόνα είναι μόνο αυτό που βλέπει κανείς πάνω της, στην Ευρώπη, ενώ αυτή η φορμαλιστική αυστηρότητα απελευθερώθηκε σε μεταγενέστερες περιόδους δημιουργίας. Ο φαν Βολκμερ επεκύρωσε τη ζωγραφική σε έννοιες και πράξεις, συνδέοντας τους μαθηματικούς κόσμους εικόνας με περιβαλλοντικό ακτιβισμό. Γνωστός έγινε για τις χιουμοριστικές αλλά και πολιτικές του εμφανίσεις ως «Ακτιβιστής Μελισσών» σε διεθνείς ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΕΣ αγορές, όπου έθεσε τη φιλοσοφία της φύσης και την κοινωνική ευθύνη στο κέντρο της αλλιώς ανόργανης μινιμαλιστικής τέχνης.
