Oscar Bruno - “ Umbral Esmeralda-XL- “





160 € | ||
|---|---|---|
80 € | ||
2 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140172 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Emerald Threshold είναι ένα πρωτότυπο και μοναδικό έργο μεικτής τεχνικής αφηρημένης τέχνης του καλλιτέχνη, με τίτλο «Umbral Esmeralda-XL-», 100 × 80 cm, χρονολογημένο το 2026, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε καμβά από βαμβάκι, παρουσιασμένο τυλιγμένο, καταγωγής Ισπανίας, σε άριστη κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κατώφλι Σμαραδένιο
100 × 80 εκ
ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ
* Τίτλος: Κατώφλι Σμαραδένιο
* Διαστάσεις: 100 × 80 εκ
* Τύπος: Αρχικό έργο και μοναδικό κομμάτι
* Τεχνική: Σύγχρονο αφηρημένο έργο υλικού χαρακτήρα
* Υποστήριξη: Καμβάς βαμβακερός
* Παρουσίαση: Προσφέρεται σε κύλινδρο, για μεταφορά
* Γκάμα χρωμάτων: Σμαραγδένιο πράσινο και παλιωμένος χρυσός
* Επιφάνεια: Υφαστωμένη, με τομές, ανάγλυφα και χειροποίητες γραμμές
* Φινίρισμα: Ματ, με αντανακλάσεις και μεταβολές φωτεινότητας ανάλογα με την γωνία πρόσπτωσης του φωτός
⸻
ΙΣΠΑΝΙΚΑ
Το Κατώφλι Σμαραδένιο προέρχεται από τη συνάντηση ενός βαθιού σμαραγδένιου πράσινου και ενός παλιωμένου χρυσού, σε μια επιφάνεια όπου το χρώμα, η ύλη και το φως ενώνεται σε ίση εμπειρία.
Το σμαραγδένιο πράσινο δημιουργεί μια αίσθηση βαθιάς, αγκαλιαστικής και ήρεμης ατμόσφαιρας, ενώ ο παλιωμένος χρυσός εμφανίζεται με μετριοπάθεια, με σχεδόν μεταλλική φωτεινότητα. Ο χρυσός δεν φαίνεται απλώς να κάθεται πάνω από το χρώμα: φαίνεται να προέρχεται από το ίδιο το υλικό, σαν το πέρασμα του χρόνου να άφησε σταδιακά τα ίχνη του πάνω στην επιφάνεια.
Στο κέντρο της σύνθεσης απλώνεται μια πυκνή οριζόντια ζώνη που λειτουργεί ως πραγματικό κατώφλι: μια γραμμή μετάβασης μεταξύ δύο διαφορετικών καταστάσεων ύλης και ενέργειας. Πάνω από αυτήν, οι στρογγυλεμένες γραμμές δημιουργούν μια αίσθηση κίνησης σε αιωρείται χώρο· κάτω, οι κυκλικές και κυματιστές μορφές συνεχίζουν αυτή την κίνηση, προσθέτοντας βάθος και συνέχεια.
Η υφή παίζει θεμελιώδη ρόλο στο έργο. Οι τομές, οι αυλακώσεις και οι διαφορές σε ανάγλυφο αλληλεπιδρούν διαφορετικά με το φως σε κάθε ζώνη της επιφάνειας.
Αυτό είναι ένα έργο που αλλάζει σημαντικά από ένα φως σε άλλο περιβάλλον. Με φωτισμό εμπρός και απαλό μπορεί να φαίνεται πιο ήρεμο, βαθύ και σ contemplative. Όταν φωτίζεται από το πλάι ή υπό μεταβαλλόμενο φως, το ανάγλυφο γίνεται πολύ πιο έντονο και ο παλιωμένος χρυσός εμφανίζεται με εντελώς διαφορετική ένταση.
Το Κατώφλι Σμαραδένιο μιλά για τον χρόνο, τη μεταμόρφωση και την ενέργεια. Είναι ένα έργο για αυτή την στιγμή μετάβασης μεταξύ κατάστασης και άλλης, μεταξύ αυτού που βλέπουμε άμεσα και αυτού που παραμένει κρυμμένο μέσα στην ύλη.
Η παρουσία του είναι εξελιγμένη και ισχυρή, αλλά ταυτόχρονα ήρεμη. Δεν χρειάζεται να κυριαρχεί στον χώρο: τον μεταμορφώνει σταδιακά καθώς αλλάζει το φως που δέχεται.
ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΣΥΣΤΑΣΗ: κατά την παραλαβή της τέχνης, συνιστώ έντονα να την ανοίξετε πλήρως και να την αποπακετάρετε πριν αποφασίσετε πού θα την τοποθετήσετε. Δεδομένου ότι παρουσιάζεται κυλιόμενη σε καμβά βαμβακερό, είναι ιδιαίτερα σημαντικό να επιτρέψετε στην εργασία να αποκαλυφθεί πλήρως στον χώρο όπου προορίζεται και να την παρατηρήσετε υπό διαφορετικές συνθήκες φωτισμού πριν επιλέξετε την τελική της θέση.
Αυτό το Κατώφλι Σμαραδένιο έχει ιδιαίτερα σημαντική αυτή τη σύσταση, επειδή η εμφάνισή του μπορεί να αλλάξει αισθητά ανάλογα με την πηγή, την ένταση και την κατεύθυνση του φωτός.
Για τη συντήρησή του, αποφεύγετε την άμεση επαφή με την υφασμένα επιφάνειας. Η σκόνη απομακρύνεται απαλώς με στεγνό και ευαίσθητο τρόπο, χωρίς νερό, καθαριστικά ήAbrassive υλικά.
⸻
ΑΓΓΛΙΚΑ
Emerald Threshold is born from the encounter between deep emerald green and aged gold, creating a surface where colour, material and light become part of the same experience.
The emerald green establishes a deep, enveloping and serene atmosphere, while the aged gold appears with restraint and an almost mineral luminosity. The gold does not simply seem to sit on top of the colour; it appears to emerge from within the material itself, as though the passage of time had gradually left its traces across the surface.
At the centre of the composition, a dense horizontal band acts as a true threshold — a point of transition between two different states of matter and energy. Above it, curved marks create a sensation of movement suspended in space; below, circular and flowing gestures continue that movement, adding depth and continuity.
Texture plays a fundamental role in the work. Incisions, grooves and variations in relief interact differently with the light across the surface.
This is a work that changes significantly from one lighting environment to another. Under soft, frontal light it can appear quieter, deeper and more contemplative. When illuminated from the side or exposed to changing light, the relief becomes much more pronounced and the aged gold emerges with an entirely different intensity.
Emerald Threshold speaks of time, transformation and energy. It is a work about that moment of transition between one state and another, between what is immediately visible and what remains hidden within the material.
Its presence is sophisticated and powerful, yet at the same time serene. It does not need to dominate the space: it gradually transforms it as the light surrounding it changes.
IMPORTANT RECOMMENDATION: when receiving the artwork, I strongly recommend fully opening and unpacking it before deciding where to display it. As the artwork is presented rolled on cotton canvas, it is particularly important to allow it to fully reveal itself in the intended space and to observe it under different lighting conditions before choosing its final position.
This recommendation is especially important for Emerald Threshold, because its appearance can change remarkably depending on the source, intensity and direction of the light.
For conservation, avoid direct contact with the textured surface. Dust should be removed gently using a soft, dry method, without water, cleaning products or abrasive materials.
Ιστορία πωλητή
Κατώφλι Σμαραδένιο
100 × 80 εκ
ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ
* Τίτλος: Κατώφλι Σμαραδένιο
* Διαστάσεις: 100 × 80 εκ
* Τύπος: Αρχικό έργο και μοναδικό κομμάτι
* Τεχνική: Σύγχρονο αφηρημένο έργο υλικού χαρακτήρα
* Υποστήριξη: Καμβάς βαμβακερός
* Παρουσίαση: Προσφέρεται σε κύλινδρο, για μεταφορά
* Γκάμα χρωμάτων: Σμαραγδένιο πράσινο και παλιωμένος χρυσός
* Επιφάνεια: Υφαστωμένη, με τομές, ανάγλυφα και χειροποίητες γραμμές
* Φινίρισμα: Ματ, με αντανακλάσεις και μεταβολές φωτεινότητας ανάλογα με την γωνία πρόσπτωσης του φωτός
⸻
ΙΣΠΑΝΙΚΑ
Το Κατώφλι Σμαραδένιο προέρχεται από τη συνάντηση ενός βαθιού σμαραγδένιου πράσινου και ενός παλιωμένου χρυσού, σε μια επιφάνεια όπου το χρώμα, η ύλη και το φως ενώνεται σε ίση εμπειρία.
Το σμαραγδένιο πράσινο δημιουργεί μια αίσθηση βαθιάς, αγκαλιαστικής και ήρεμης ατμόσφαιρας, ενώ ο παλιωμένος χρυσός εμφανίζεται με μετριοπάθεια, με σχεδόν μεταλλική φωτεινότητα. Ο χρυσός δεν φαίνεται απλώς να κάθεται πάνω από το χρώμα: φαίνεται να προέρχεται από το ίδιο το υλικό, σαν το πέρασμα του χρόνου να άφησε σταδιακά τα ίχνη του πάνω στην επιφάνεια.
Στο κέντρο της σύνθεσης απλώνεται μια πυκνή οριζόντια ζώνη που λειτουργεί ως πραγματικό κατώφλι: μια γραμμή μετάβασης μεταξύ δύο διαφορετικών καταστάσεων ύλης και ενέργειας. Πάνω από αυτήν, οι στρογγυλεμένες γραμμές δημιουργούν μια αίσθηση κίνησης σε αιωρείται χώρο· κάτω, οι κυκλικές και κυματιστές μορφές συνεχίζουν αυτή την κίνηση, προσθέτοντας βάθος και συνέχεια.
Η υφή παίζει θεμελιώδη ρόλο στο έργο. Οι τομές, οι αυλακώσεις και οι διαφορές σε ανάγλυφο αλληλεπιδρούν διαφορετικά με το φως σε κάθε ζώνη της επιφάνειας.
Αυτό είναι ένα έργο που αλλάζει σημαντικά από ένα φως σε άλλο περιβάλλον. Με φωτισμό εμπρός και απαλό μπορεί να φαίνεται πιο ήρεμο, βαθύ και σ contemplative. Όταν φωτίζεται από το πλάι ή υπό μεταβαλλόμενο φως, το ανάγλυφο γίνεται πολύ πιο έντονο και ο παλιωμένος χρυσός εμφανίζεται με εντελώς διαφορετική ένταση.
Το Κατώφλι Σμαραδένιο μιλά για τον χρόνο, τη μεταμόρφωση και την ενέργεια. Είναι ένα έργο για αυτή την στιγμή μετάβασης μεταξύ κατάστασης και άλλης, μεταξύ αυτού που βλέπουμε άμεσα και αυτού που παραμένει κρυμμένο μέσα στην ύλη.
Η παρουσία του είναι εξελιγμένη και ισχυρή, αλλά ταυτόχρονα ήρεμη. Δεν χρειάζεται να κυριαρχεί στον χώρο: τον μεταμορφώνει σταδιακά καθώς αλλάζει το φως που δέχεται.
ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΣΥΣΤΑΣΗ: κατά την παραλαβή της τέχνης, συνιστώ έντονα να την ανοίξετε πλήρως και να την αποπακετάρετε πριν αποφασίσετε πού θα την τοποθετήσετε. Δεδομένου ότι παρουσιάζεται κυλιόμενη σε καμβά βαμβακερό, είναι ιδιαίτερα σημαντικό να επιτρέψετε στην εργασία να αποκαλυφθεί πλήρως στον χώρο όπου προορίζεται και να την παρατηρήσετε υπό διαφορετικές συνθήκες φωτισμού πριν επιλέξετε την τελική της θέση.
Αυτό το Κατώφλι Σμαραδένιο έχει ιδιαίτερα σημαντική αυτή τη σύσταση, επειδή η εμφάνισή του μπορεί να αλλάξει αισθητά ανάλογα με την πηγή, την ένταση και την κατεύθυνση του φωτός.
Για τη συντήρησή του, αποφεύγετε την άμεση επαφή με την υφασμένα επιφάνειας. Η σκόνη απομακρύνεται απαλώς με στεγνό και ευαίσθητο τρόπο, χωρίς νερό, καθαριστικά ήAbrassive υλικά.
⸻
ΑΓΓΛΙΚΑ
Emerald Threshold is born from the encounter between deep emerald green and aged gold, creating a surface where colour, material and light become part of the same experience.
The emerald green establishes a deep, enveloping and serene atmosphere, while the aged gold appears with restraint and an almost mineral luminosity. The gold does not simply seem to sit on top of the colour; it appears to emerge from within the material itself, as though the passage of time had gradually left its traces across the surface.
At the centre of the composition, a dense horizontal band acts as a true threshold — a point of transition between two different states of matter and energy. Above it, curved marks create a sensation of movement suspended in space; below, circular and flowing gestures continue that movement, adding depth and continuity.
Texture plays a fundamental role in the work. Incisions, grooves and variations in relief interact differently with the light across the surface.
This is a work that changes significantly from one lighting environment to another. Under soft, frontal light it can appear quieter, deeper and more contemplative. When illuminated from the side or exposed to changing light, the relief becomes much more pronounced and the aged gold emerges with an entirely different intensity.
Emerald Threshold speaks of time, transformation and energy. It is a work about that moment of transition between one state and another, between what is immediately visible and what remains hidden within the material.
Its presence is sophisticated and powerful, yet at the same time serene. It does not need to dominate the space: it gradually transforms it as the light surrounding it changes.
IMPORTANT RECOMMENDATION: when receiving the artwork, I strongly recommend fully opening and unpacking it before deciding where to display it. As the artwork is presented rolled on cotton canvas, it is particularly important to allow it to fully reveal itself in the intended space and to observe it under different lighting conditions before choosing its final position.
This recommendation is especially important for Emerald Threshold, because its appearance can change remarkably depending on the source, intensity and direction of the light.
For conservation, avoid direct contact with the textured surface. Dust should be removed gently using a soft, dry method, without water, cleaning products or abrasive materials.

