Anais Charbonnier - Obsidienne et Or

Αναΐς Charbonnier

Περιλαμβάνεται με τελάρο

Τρεις αποχρώσεις χρυσού και σκούρου πετρελαιο-πράσινου, μαύρου

Η καλλιτεχνική της έρευνα γεννιέται από το αφηρημένο και από την επιθυμία να αφήσει τα χρώματα να μιλήσουν. Δεν υπάρχουν κανόνες που να ακολουθούνται, ούτε ένας μοναδικός νόημα προς εύρεση: κάθε έργο γίνεται ένας ελεύθερος χώρος, όπου σχήματα, αντιθέσεις και αποχρώσεις συναντιούνται και δημιουργούν τη δική τους φωνή.

Ο κυκλικός χρωματικός χώρος μετατρέπεται σε εργαλείο εξερεύνησης: συμπληρωματικά χρώματα, απρόσμενες συνταιριάξεις, εντάσεις και αρμονίες μεταμορφώνονται στον καμβά σε οπτικά συναισθήματα. Οι αντιθέσεις δεν εξυπηρετούν μόνο τη δημιουργία ισορροπίας ή κίνησης, αλλά γίνονται μέρος της αφήγησης, ικανές να δημιουργήσουν ενέργεια, βάθος και διαφορετικές αισθήσεις μπροστά από κάθε έργο.

Το στυλ της καλεί τον θεατή να μη ψάχνει κατ’ ανάγκην μια εξήγηση. Δεν όλα όσα βλέπουμε πρέπει να γίνουν κατανοητά. Κάποια πράγματα πρέπει απλώς να γίνονται αισθητά.

Ένα χρώμα μπορεί να προκαλέσει μια ανάμνηση.
Ένας αντίθεση μπορεί να δημιουργήσει ανησυχία.
Μια μορφή μπορεί να μεταδώσει ελαφρότητα.
Ένα σύνολο τόνων μπορεί να μιλήσει άμεσα στην ευαισθησία μας, χωρίς λόγια.

Έτσι η τέχνη γίνεται ένας σιωπηλός διάλογος ανάμεσα στο έργο και σε όποιο την παρακολουθεί. Κάθε άνθρωπος μπορεί να δει κάτι διαφορετικό, να νιώσει μια διαφορετική συγκίνηση, να οικοδομήσει τη δική του ερμηνεία.


Το να δουλεύει κανείς μέσα στο στούντιο ενός μεγάλου καλλιτέχνη σημαίνει ότι έχει την ευκαιρία να συγκριθεί με ένα περιβάλλον όπου η τέχνη δεν είναι απλώς έκφραση, αλλά γίνεται μια πραγματική πορεία ανάπτυξης, έρευνας και ανακάλυψης.
Κάθε καλλιτέχνης κουβαλά μαζί του μια ιστορία, μια ευαισθησία και έναν προσωπικό τρόπο να βλέπει τον κόσμο. Μέσα στο στούντιο, αυτές οι διαφορετικές οπτικές μπορούν να βρουν χώρο, να αναπτυχθούν και να μετατραπούν σε μια αυθεντική γλώσσα. Είναι ένας τόπος όπου πειραματίζεται κανείς, δοκιμάζεται, μαθαίνει και χτίζει, βήμα βήμα, την καλλιτεχνική του ταυτότητα.

Πιστεύουμε ότι η αξία ενός καλλιτέχνη δεν μετριέται μόνο με όσα έχει ήδη υλοποιήσει, αλλά και με το δυναμικό, τη αποφασιστικότητα και την ικανότητα εξέλιξης. Το να δίνεις χώρο σε όσους βρίσκονται στην αρχή του δρόμου τους σημαίνει συνεισφορά στη γέννηση νέων ιδεών, νέων προοπτικών και νέων τρόπων ζωής και αφήγησης της τέχνης.

Η υποστήριξη ενός ανερχόμενου καλλιτέχνη σημαίνει επομένως πίστη στο παρόν του, μα κυρίως στο μέλλον του. Σημαίνει να προσφέρεις εμπιστοσύνη σε όσους ακόμη χτίζουν τον δρόμο τους και να αναγνωρίζεις τη σημαντικότητα κάθε πρώτου βήματος.

Οι πίνακες της Anais περιλαμβάνουν καμβά
Συσκευάζονται με προστατευτικό φιλμ και χαρτοκιβώτιο

Η καλλιτέχνις θα υπογράψει επίσης ένα πιστοποιητικό γνησιότητας

Τα άκρα θα βαφούν με βάση το χρώμα του έργου

Ο πίνακας είναι έτοιμος για κρέμασμα

Η αποστολή είναι ασφαλισμένη και με ιχνηλάτηση
Ο πίνακας δεξιά κάτω και στο πίσω μέρος φέρει την υπογραφή της Vera

Περνάει ένα διαφανές γυαλιστερό βερνίκι

Ευχαριστώ για την αγορά