Villafuerte - Vitruvian Vanity





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140462 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Vitruvian Vanity είναι πρωτότυπο ακρυλικό έργο του Villafuerte (2022), χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 97 × 122 cm, σε εξαιρετική κατάσταση, κατασκευασμένο στην Ισπανία, στυλ αφαιρετικός εξπρεσιονισμός.
Περιγραφή από τον πωλητή
Βιτρουβιανή Ματαιοδοξία
Ακρυλικό σε καμβά, 97 × 122 εκ., 2022
Μία μοναχική φιγούρα στέκεται με τα χέρια απλωμένα απέναντι σε ένα ομιχλώδες, διαλυόμενο τοπίο — κάπου ανάμεσα σε πορτρέτο και διάγραμμα, μνήμη και σχέδιο. Ελεύθερες, γιεκ-γραμμές αποτυπώνουν μια ανατομία που φαίνεται να τρεμοσβήνει εντός και εκτός εστίας, τοποθετημένη πάνω σε λευκώματα από πράσινο ζαϊντ, φασκόμηλο και αχνό βιολί που υποδηλώνουν έναν ορίζοντα χωρίς να δεσμεύονται πλήρως σε έναν.
Ο πίνακας σκύβει προς τα κλασικά ιδεώδη της ανθρώπινης μορφής ενώ αντιστέκεται στην βεβαιότητά τους — αναλογία και περίγραμμα προτείνονται παρά θεμελιώνονται, σχεδιάζονται και ξανασχεδιάζονται σαν να εργάζεται ο καλλιτέχνης πάνω σε ένα επιχείρημα πάνω στον καμβά. Το αποτέλεσμα βρίσκεται κάπου ανάμεσα στη μορφή και τη διεγραμμένη ύπαρξη, στον έλεγχο και στην χαλάρωση, δίνοντας στη δουλειά μια ανήσυχη, ανεπίλυτη ενέργεια.
Μια εντυπωσιακή παρουσία για τραπεζαρία, στούντιο ή τοιχογραφία γκαλερί — κλιμακωμένη ώστε να σταθεροποιεί ένα δωμάτιο χωρίς να το κατακλύζει, και αποδομημένη σε παλέτα που διαβάζεται ως γείωση αλλά και λίγο υπερβατικό.
Ιστορία πωλητή
Βιτρουβιανή Ματαιοδοξία
Ακρυλικό σε καμβά, 97 × 122 εκ., 2022
Μία μοναχική φιγούρα στέκεται με τα χέρια απλωμένα απέναντι σε ένα ομιχλώδες, διαλυόμενο τοπίο — κάπου ανάμεσα σε πορτρέτο και διάγραμμα, μνήμη και σχέδιο. Ελεύθερες, γιεκ-γραμμές αποτυπώνουν μια ανατομία που φαίνεται να τρεμοσβήνει εντός και εκτός εστίας, τοποθετημένη πάνω σε λευκώματα από πράσινο ζαϊντ, φασκόμηλο και αχνό βιολί που υποδηλώνουν έναν ορίζοντα χωρίς να δεσμεύονται πλήρως σε έναν.
Ο πίνακας σκύβει προς τα κλασικά ιδεώδη της ανθρώπινης μορφής ενώ αντιστέκεται στην βεβαιότητά τους — αναλογία και περίγραμμα προτείνονται παρά θεμελιώνονται, σχεδιάζονται και ξανασχεδιάζονται σαν να εργάζεται ο καλλιτέχνης πάνω σε ένα επιχείρημα πάνω στον καμβά. Το αποτέλεσμα βρίσκεται κάπου ανάμεσα στη μορφή και τη διεγραμμένη ύπαρξη, στον έλεγχο και στην χαλάρωση, δίνοντας στη δουλειά μια ανήσυχη, ανεπίλυτη ενέργεια.
Μια εντυπωσιακή παρουσία για τραπεζαρία, στούντιο ή τοιχογραφία γκαλερί — κλιμακωμένη ώστε να σταθεροποιεί ένα δωμάτιο χωρίς να το κατακλύζει, και αποδομημένη σε παλέτα που διαβάζεται ως γείωση αλλά και λίγο υπερβατικό.

