Impressionism and Post Impressionism - Lot with 6 books - 2007-2020

1. Ιμπρεσιονισμός (255 σελ. στα γαλλικά) και Ο Ποστ-Ιμπρεσιονισμός (255 σελ. στα γαλλικά) από τη Ναθάλια Μπρότσκαϊα, 2007, Parkstone Press, σετ δύο τόμων με θήκη, σκληρόδετο

Αυτός ο ελκυστικός δύο τόμων του 2007 σετ Parkstone International, που κυκλοφόρησε στα γαλλικά, προσφέρει μια πλήρη οπτική και ιστορική επισκόπηση δύο καθοριστικών κινημάτων που μεταμόρφωσαν τη ζωγραφική στην Ευρώπη στο τέλος του 19ου αιώνα. Κάθε τόμος περιέχει περίπου 255 σελίδες, με τα βιβλία να παρουσιάζονται μαζί σε μια εικονογραφημένη θήκη-φύλαξη και τελειώνουν σε σκληρό εξώφυλλο με εξώφυλλα προστασίας από σκόνη. Το σετ αποτελεί περίπου 510 σελίδες συνολικά. Η βιβλιογραφική εγγραφή επιβεβαιώνει την έκδοση του 2007, τη μορφή δύο τόμων και την παρουσίαση σε θήκη.

Ο τόμος Ιμπρεσιονισμός εξετάζει το ριζοσπαστικό έργο του Μανέ, Μονέ, Ρενουάρ, Σισλέ, Πισαρό και άλλων, εξηγώντας την απόρριψή τους των ακαδημαϊκών συμβάσεων και τη μαγεία τους για το φως, την ατμόσφαιρα και τη σύγχρονη ζωή. Ο συνοδευτικός τόμος ακολουθεί τη μετάβαση προς τη μοντέρνα τέχνη μέσα από τους Βαν Γκογκ, Σεζάν, Γκουγκάν και Σερά, επισημαίνοντας το χρώμα, την συναισθηματική έκφραση, την αλλαγμένη προοπτική και νέες προσεγγίσεις στη σύνθεση.

2. Ιμπρεσιονισμός και Ποστ-Ιμπρεσιονισμός: Ανάδεικ τα από το Philadelphia Museum of Art, Jenifer A Thompson, Yale University Press, 2019, 216 σελ. στα αγγλικά, Σκληρό εξώφυλλο

Ιμπρεσιονισμός και Ποστ-Ιμπρεσιονισμός: Ανάδειξη από τη Συλλογή του Philadelphia Museum of Art
Αυτός ο όμορφα παραγωμένος τόμος του 2019, της Jennifer A. Thompson με συνεισφορές από τον Joseph J. Rishel και την Eileen Owens, παρουσιάζει 90 κορυφαία έργα από την εξαιρετική συλλογή Ιμπρεσιονισμού και Ποστ-Ιμπρεσιονισμού του Philadelphia Museum of Art. Το βιβλίο περιλαμβάνει σημαντικά έργα των Σεζάν, Βαν Γκογκ, Ντεγκά, Μανέ, Μονέ, Ρενουάρ, Τουλούς-Λοτρεκ, Σερά, Κασάτ και Ρενί, μεταξύ άλλων.
Ιδιαίτερα αξιοσημείωτα είναι οι Μεγάλες Μπάνες του Σεζάν, οι Ηλιοτρόπια του Βαν Γκογκ, το Εσωτερικό του Ντεγκά, το Le Bon Bock του Μανέ, το At the Moulin Rouge του Τουλούς-Λοτρεκ και οι Μεγάλοι Μπάντες του Ρενουάρ. Τα συνοδευτικά δοκίμια τοποθετούν τα έργα στα καλλιτεχνικά, κοινωνικά, πολιτικά και αγοραστικά πλαίσια τους, ενώ συζητούν τις καινοτόμες τεχνικές της περιόδου.
Με 216 σελίδες, 169 έγχρωμες και 20 ασπρόμαυρες εικονογραφήσεις, πρόκειται για ένα ακαδημαϊκό αναφορικό πόνημα και ένα ελκυστικό βιβλίο τέχνης για τραπέζι καφέ. Εκδόθηκε σε συνέργεια με την αναδρομική έκθεση The Impressionist’s Eye του μουσείου το 2019.

3. Derniers Impressionnistes: Le temps de l’intimité, Yann Farinaux-Le Sidaner, Éditions Monelle Hayot, Deuxième Édition, 2020, 320 σελίδες στα γαλλικά, Σκληρό εξώφυλλο

Derniers Impressionnistes: Le temps de l’intimité, σε επιμέλεια του ιστορικού τέχνης Yann Farinaux-Le Sidaner και εκδόσεις Éditions Monelle Hayot στη δεύτερη έκδοση το 2020, είναι ένας σημαντικός κατάλογος έκθεσης αφιερωμένος στο κλειστοφοβικό κίνημα της Belle Époque και της διακρατικής περιόδου. Το κίνημα, κεντραρισμένο γύρω από τη Société nouvelle de peintres et de sculpteurs, εκπροσωπούσε ένα από τα τελικά μεγάλα γαλλικά καλλιτεχνικά ρεύματα που παρέμεναν βαθιά αφοσιωμένα στη φύση, τις οικιακές σκηνές, τα ψυχολογικά πορτραίτα και την ποίηση της καθημερινής ζωής.

Το βιβλίο εξετάζει καλλιτέχνες όπως ο Henri Le Sidaner, ο Henri Martin, ο Eugène Carrière, ο Charles Cottet, ο Edmond Aman-Jean, ο Frits Thaulow, ο Gaston La Touche, ο Lucien Simon και ο René-Xavier Prinet, δείχνοντας πώς το έργο τους συνδύαζε την ιμπρεσιονιστική παρατήρηση με την συμβολιστική ευαισθησία και μια πιο σφαιρική, οικεία αισθητική.
Με περίπου 1.000 εικονογραφήσεις, 320 σελίδες και ουσιώδη τεκμηρίωση, προσφέρει μια εξαιρετικά πλήρη οπτική επισκόπηση αυτής της υποτιμημένης συνόδου της ευρωπαϊκής ζωγραφικής.

4. The Neo-Impressionist Portrait 1886-1904, Jane Block και Ellen Wardwell Lee, Yale University Press, 2014, 237 σελ. στα αγγλικά

Επιμελημένο από τη Jane Block και την Ellen Wardwell Lee και δημοσιευμένο από τις Εκδόσεις Yale University Press το 2014, Το Πορτρέτο του Νέο-Ιμπρεσιονισμού, 1886–1904, είναι η πρώτη ολοκληρωμένη μελέτη αφιερωμένη ειδικά στην πορτραίτο στην κίνηση του Νέου Ιμπρεσιονισμού. Εξετάζει πώς οι καλλιτέχνες προσαρμόσανε την χαρακτηριστική τεχνική του ποοντιλισμού, τη επιστημονική προσέγγιση στο χρώμα και το ενδιαφέρον για το φως στο ανθρώπινο σώμα.
Το βιβλίο παρουσιάζει πορτρέτα κορυφαίων μορφών όπως ο Georges Seurat, ο Paul Signac, ο Henri-Edmond Cross, ο Maximilien Luce, ο Georges Lemmen, ο Henry van de Velde, ο Vincent van Gogh και ο Théo van Rysselberghe. Ιδιαίτερα αξιόλογη είναι η προσοχή στους βελγικούς καλλιτέχνες, των οποίων τα πορτρέτα Νέου Ιμπρεσιονισμού έχουν historically λάβει λιγότερη αναγνώριση από τους Γάλλους ομολόγους τους.
Ο κατάλογος περιλαμβάνει βιογραφικά 17 καλλιτεχνών, δοκίμια που εξετάζουν την ανάπτυξη της πορτραίτο στη Γαλλία και στο Βέλγιο, και κατάλογο 60 ζωγραφιών, με περισσότερες από 100 έγχρωμες εικονογραφήσεις.

5. Inventing Impressionism: Paul Durand-Ruel and the Modern Art Market, επίμελεια Σιλβί Πατρί, Yale University Press, 2015, 303 σελ. στα αγγλικά, Σκληρό εξώφυλλο

Επιμελημένο από τη Σιλβί Πατρί και published by National Gallery Company το 2015, με διανομή από τις Εκδόσεις Yale University Press, το Inventing Impressionism εξετάζει την εξαιρετική καριέρα του Paul Durand-Ruel (1831–1922), του πρωτοποριακού εμπόρου τέχνης ο οποίος είχε καθοριστικό ρόλο στη μετατροπή του Ιμπρεσιονισμού από ένα αμφιλεγόμενο κινήμα πρωτοπορίας σε διεθνώς αναγνωρισμένη καλλιτεχνική δύναμη.
Ο Durand-Ruel ανακάλυψε και προβάλει καλλιτέχνες όπως οι Μονέ, Ρενουάρ, Ντεγκά και Πισαρό, αγοράζοντας τα έργα τους όταν μεγάλο μέρος του καθιερωμένου καλλιτεχνικού κόσμου παρέμενε σκεπτικό. Το βιβλίο εξηγεί την καινοτόμο προσέγγισή του στην αγορά τέχνης: οργάνωση ατομικών εκθέσεων, έκδοση κριτικής, παροχή οικονομικής στήριξης σε καλλιτέχνες και ανάπτυξη διεθνών αγορών μέσω γκαλερί σε Λονδίνο, Βρυξέλλες και Νέα Υόρκη.
Με συνεισφορές από κορυφαίους μελετητές και μέλη της οικογένειας Durand-Ruel, ο κατάλογος συνδυάζει ζωγραφική με αρχειακά ντοκουμέντα, φωτογραφίες και εκτεταμένη ιστορική ανάλυση. Με 304 σελίδες και 150 έγχρωμες εικονογραφήσεις, αποτελεί σημαντική αναφορά για την κατανόηση τόσο του Ιμπρεσιονισμού όσο και των ριζών της σύγχρονης διεθνούς αγοράς τέχνης.