William-Adolphe Bouguereau (1825-1905), After - Madonna mit Kind

Πιθανώς λάδι σε ξύλο ή άλλη τεχνική (δεν είμαι ειδικός)

Ιταλικό ή Γαλλικό σχολείο.

Μάλλον ανάκτορο από την Αυτοκρατορική εποχή Αυστροουγγαρίας

Μέγεθος εικόνας με περιμένετε πλαίσιο: 47 cm x 40 cm

Τα μέρη μπορεί να διαφέρουν καθώς μετρήθηκαν με την εφαρμογή iPhone

Jan Fransz – Madonna με το Χριστό, αντί William-Adolphe Bouguereau «Virgin and Child» του 1888 – Ιστοριογραφικά θρησκευτικό ελαιογραφικό έργο με αντιπροσωπευτικό μαύρο-χρυσό κάδρο

Για το παρόν αντικείμενο υπάρχει ένα τετράγωνο θρησκευτικό ελαιογραφικό έργο με την απεικόνιση της καθέτου Madonna και του Χριστού που στο κάτω δεξιά έχει την υπογραφή «Jan Fransz» ή τουλάχιστον διαβάζεται έτσι σύμφωνα με την πληροφορία του ιδιοκτήτη.

Ιδιαίτερη καλλιτεχνική ιστορική σημασία έχει η σαφής ή σε μεγάλο βαθμό θέση της σύνθεσης σε σχέση με το έργο του William-Adolphe Bouguereau «Virgin and Child» του 1888. Το πρωτότυπο, το οποίο βρίσκεται σήμερα στην Art Gallery of South Australia στη Αδελαΐδα, δείχνει τη Μαρία σε σχεδόν πανομοιότυπη στάση σε ένα πλούσιο διακοσμημένο θρόνο, με σκηνή σε μαύρο ρούχο, με το γυμνό παιδί Ιησού στα πόδια. Οι απλωμένες αγκάλες του παιδιού, η στάση των χεριών της Μαριάς, τα δύο Nimben και η κάθετη συνολική σύνθεση συμφωνούν αξιοσημείωτα με το πρωτότυπο. Το πρωτότυπο Bouguereau δημιουργήθηκε το 1888 στο Παρίσι ως λάδι σε καμβά.

Επομένως το παρόν έργο είναι καλλιτεχνικά λογικό να χαρακτηριστεί ως «μετά τον William-Adolphe Bouguereau» ή ως Bouguereau-υποδοχή / αντιγραφή Bouguereau.

Δεν μπορεί φυσικά να θεωρηθεί ένα χειρόγραφο αυθεντικό έργο Bouguereau. Επίσης, η υπογραφή «Jan Fransz» δεν πρέπει να συναχθεί από μόνη της με τον ολλανδό μπαρόκ ζωγράφο Jan Franse Verzijl χωρίς περαιτέρω αποδείξεις. Η στιλιστική και εικονογραφική εξάρτηση από το Bouguereau-Gemälde του 1888 είναι ο καθοριστικότερος ευρήματος.

Ιστορία καλλιτέχνη και θέματος: William-Adolphe Bouguereau «Virgin and Child»

Ο William-Adolphe Bouguereau (1825–1905) ανήκει στους σημαντικότερους εκπροσώπους της γαλλικής ακαδημαϊκής ζωγραφικής του 19ου αιώνα.

Οι θρησκευτικές του απεικονίσεις συνδέουν μια εξαιρετικά ελεγχόμενη ακαδημαϊκή τεχνική με ιδεαλισμένες ανθρωπίνες φιγούρες, ήπια μορφοποιημένη εμφάνιση επιδερμίδας και μια συνειδητά επισημοποιημένη, σχεδόν υπερκόσμια αντίληψη θρησκευτικών θεμάτων.

Το σχετικό γαϊτανάκι πίνακα «Virgin and Child» δημιουργήθηκε το 1888. Σήμερα βρίσκεται στην Art Gallery of South Australia της Αδελαΐδας. Το μουσείο αναφέρει τεχνική λάδι σε καμβά και εικόνα μεγέθους 176 × 102,8 εκ. Το πρωτότυπο είναι στο επάνω αριστερά σημείο με την επιγραφή «W BOUGUEREAU, 1888».

Η βάση για τη χρονολόγηση του παρόντος έργου είναι κρίσιμη.

Το παρόν έργο δεν θα μπορούσε να χρονολογηθεί πριν από το 1888 εφόσον πράγματι χρησιμοποιεί αυτή τη συγκεκριμένη σύνθεση.

Έτσι η χρονολόγηση σε περίοδο ολλανδικού μπαρόκ ζωγράφου Jan Franse Verzijl γύρω στο 1630–1640 αποκλείεται, ανεξάρτητα από το πώς διαβάζεται η υπογραφή «Jan Fransz».

Αναγνώριση του προτύπου σύμφωνα με τον κατάλογο

Η συμφωνία με Bouguereau «Virgin and Child» του 1888 είναι ιδιαίτερα εμφανής.

Κύρια στοιχεία της σύνθεσης:
- Η Μαρία κάθεται κεντρικά σε έντονο θρόνο.
- Το σώμα της καλύπτεται σχεδόν εντελώς από ένα μακρύ σκούρο φόρεμα.
- Το πρόσωπο είναι ελαφρά κεκλιμένο με την ιδεαλιστική, ήρεμη έκφραση που χαρακτηρίζει τον Bouguereau.
- Το γυμνό παιδί Ιησού κάθεται στα γόνατα.
- Τα χέρια του παιδιού εκτείνονται πλάγια.
- Τα δεξί και αριστερό χέρι της Μαρίας αγκαλιάζουν υποστηρικτικά το σώμα του παιδιού.
- Σ behind τα κεφάλια υπάρχουν χρυσά Nimben.
- Ο θρόνος έχει πλευρικά διακοσμητικά αρχιτεκτονικά στοιχεία.
- Η ολική σύνθεση είναι αυστηρά κάθετη και συμμετρική.

Αυτές οι ομοιότητες είναι τόσο συγκεκριμένες ώστε δεν πρέπει να μιλάμε για απλή γενική ομοιότητα με το θέμα «Madonna with Child».

Πρόκειται μάλλον για άμεση μεταφορά θέματος ή ανατύπωση στη σύνθεση του Bouguereau.

Φυσική συνθήκη

Το αντικείμενο αποτελείται από ένα ορθογώνιο πεδίο εικόνας με ένα ιστορικό ή ιστοριογραφικό πλαίσιο δουλεμένο με μεράκι.

Το ορατό πεδίο εικόνας έχει οριζόντιο προσανατολισμό.

Η ζωγραφιά περιβάλλεται από ένα ευρύ, πολυεπίπεδο προφίλ πλαίσιο. Έξω κυριαρχεί βαθύ μαύρο, ενώ τα εσωτερικά προφίλ εκτελούνται σε χρυσό ή χρυσόκαστα πλατίνες αποχρώσεις ξύλου.

Ο συνδυασμός μαύρου και χρυσού ενισχύει τον ιερό και αντιπροσωπευτικό χαρακτήρα της απεικόνισης.

Η επιφάνεια της εικόνας φαίνεται στο συγκεκριμένο φωτογραφικό υλικό ματ έως ελαφρώς γυαλιστερή και εμφανίζει σαφείς φθορές λόγω ηλικίας ή επιφανειακές αλλοιώσεις.

Μια ασφαλής δήλωση για τον αρχικό φορέα εικόνας δεν είναι δυνατή με βάση την πρόσοψη.

Μπορεί να πρόκειται για καμβά σε σκελετό προσαρμοσμένο· ο τελικός προσδιορισμός θα γίνει με την πίσω πλευρά.

Ανάλυση της καλλιτεχνικής απεικόνισης

Μαρία ως κεντρική φιγούρα

Η Μαρία αποτελεί το απόλυτο κέντρο της σύνθεσης.

Κάθεται μετωπικά στον θρόνο και καταλαμβάνει σχεδόν ολόκληρο τον κάθετο άξονα της εικόνας.

Το σκοτεινό φόρεμα δεν είναι μόνο ένδυμα αλλά συνειδητά χρησιμοποιούμενο καλλιτεχνικό μέσο. Η σκοτεινή επιφάνεια δημιουργεί το υπόβαθρο για το σχεδόν φωτεινότερο παιδί Ιησού, τραβώντας το βλέμμα του θεατή αμέσως προς τη μητέρα-παιδί.

Τα χαρακτηριστικά του προσώπου είναι μαλακά, ιδεαλιστικά και σαφώς ελεύθερα από έντονο ατομικό πορτρέτο.

Αυτή η ιδεαλισμοποίηση είναι χαρακτηριστική της ακαδημαϊκής θρησκευτικής ζωγραφικής του Bouguereau.

Το Χριστόμορφο παιδί

Το γυμνό παιδί Ιησούς αποτελεί το φωτεινότερο πεδίο της σύνθεσης.

Τα χέρια είναι ευρύτατα ανοιχτά και μεταδίδουν μια κίνηση καλωσορίσματος, παρουσίασης και αγιασμού.

Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η ρεαλιστική επεξεργασία του παιδικού σώματος.

Το παιδί δεν έχει μεσαιωνική προτυποποιημένη ανατομία. Αντίθετα, το σώμα απεικονίζεται με ήπιους κύκλους, πλαστική διαμόρφωση και μια σχεδόν πορσελινώδη επιδερμίδα.

Αυτή η επεξεργασία αποτελεί βασικό χαρακτηριστικό της Bouguereau-αποτύπωσης.

Τα Nimben

Η Μαρία και ο Ιησούς διακρίνονται από χρυσά αγκάθια κορυφών.

Τα Nimben είναι σχετικά απλά διατηρημένα και δεν πρέπει να συγχέονται με την επίπεδη τεχνική χρυσού φόντου μεσαιωνικών εικονογραμμάτων.

Είναι ενσωματωμένα στη συνολική ζωγραφική σύνθεση και στηρίζουν τη μαθηματικά-θρησκευτική γλώσσα της εικόνας.

Ο θρόνος

Ο θρόνος αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα καλλιτεχνικά στοιχεία.

Έχει δύο ψηλά πλευρικά όρια, διακοσμημένα με μικρά χρωματικά ή πολύτιμοι λίθο γεωμετρικά πεδία.

Αυτή η διαμόρφωση είναι αξιοσημείωτη καθώς και το πρωτότυπο Bouguereau του 1888 χρησιμοποιεί ένα πλούσιο διακοσμημένο θρόνο.

Η αρχιτεκτονική της κατασκευή του θρόνου προσδίδει στην Madonna βασιλική αξιοπρέπεια.

Η Μαρία εμφανίζεται όχι μόνο ως μητέρα αλλά ως Regina Caeli, βασίλισσα των ουρανών.

Η αρχιτεκτονική αυστηρότητα του θρόνου αντιπαρατίθεται με την ήπια μορφοποίηση των ανθρώπινων φιγούρων.

Ικονογραφία και ιστορική ένταξη

Η απεικόνιση ανήκει στην κλασική θεματολογία της Madonna με το Χριστό.

Ωστόσο, στην παρούσα σύνθεση δεν πρόκειται για μια τυπική παραδοσιακή εικονογράφηση της Madonna.

Η συγκεκριμένη λύση εικόνας απορρέει από την ακαδημαϊκή ερμηνεία του Bouguereau για το θέμα.

Ο Bouguereau συνέδεσε στον 19ο αιώνα την παραδοσιακή Χριστιανική ικονογραφία με την αισθητική της γαλλικής σαλονικής ζωγραφικής.

Αποτέλεσμα ήταν μια μορφή θρησκευτικής τέχνης που συνάμα φαίνεται ιερή, ιδεαλιστική και ιδιαίτερα αντιπροσωπευτική.

Το παρόν έργο υιοθετεί αυτές τις αισθητικές αρχές.

Επομένως δεν πρέπει να θεωρείται μεσαιωνική ιερογλυφική εικόνα ή μπαρόκ πρωτότυπο, αλλά μεταγενέστερη ιστοριογραφική αναπαραγωγή της γαλλικής ακαδημαϊκής ζωγραφικής του 19ου αιώνα.

Στυλιστική ένταξη: Bouguereau και η ακαδημαϊκή ζωγραφική

Η στυλιστική εγγύτητα με Bouguereau είναι το καίριο καλλιτεχνικό-ιστορικό εύρημα.

Ο William-Adolphe Bouguereau ανήκε στη γαλλική ακαδημαϊκή παράδοση και φημίζεται για τον αυστηρό έλεγχο της τεχνικής του, τις ιδεαλιστικές φιγούρες και θέματα θρησκευτικά και μυθολογικά.

Τα θρησκευτικά του έργα συχνά χαρακτηρίζονταν από μια ιδεαλισμένη ομορφιά.

Η Art Gallery of South Australia χρονολογεί το πρωτότυπο «Virgin and Child» στο 1888 και το καταγράφει ρητά ως λάδι σε καμβά.

Το παρόν έργο υιοθετεί χαρακτηριστικά που είναι χαρακτηριστικά της θρησκευτικής θεματολογίας Bouguereau:
- Η ιδεαλισμένη μητέρα
- Το ήπια μορφοποιημένο παιδί
- Η ομαλή ακαδημαϊκή αντίληψη φιγούρας
- Το σκοτεινό Μαρίας μανδύας
- Τα χρυσά Nimben
- Η συμμετρική σύνθεση του θρόνου
- Η σύνδεση της Χριστιανικής ικονογραφίας με την αντιπροσωπευτική ακαδημαϊκή αισθητική

Η προέλευση «Virgin and Child» του 1888

Η ταυτοποίηση της προέλευσης είναι ιδιαίτερα σημαντική για την περιγραφή.

Το πρωτότυπο Bouguereau βρίσκεται σήμερα στην Αδελαΐδα και τεκμηριώνεται με πλήρεις τεχνικές λεπτομέρειες. Δημιουργήθηκε το 1888 στο Παρίσι και μετρά 176 × 102,8 εκ. Το πρωτότυπο πλαίσιο μετρά 224,5 × 150 × 18 εκ.

Έτσι το παρόν εικόνα μπορεί να τοποθετηθεί με σαφήνεια στη Bouguereau-υποδοχή μετά το 1888.

Ενδιαφέρον παρουσιάζει ότι η μίμηση των θρησκευτικών εικόνων Bouguereau δεν είναι καθόλου ασυνήθιστη ιστορικά. Ακόμη και σήμερα ορισμένα έργα διαγράφονται ρητά ως «after William-Adolphe Bouguereau». Για παράδειγμα, ένα λάδι που δημοπρατήθηκε το 2025 με τίτλο «Virgin and Child» καταχωρίστηκε ρητά ως «After William-Adolphe Bouguereau» και εκτιμήθηκε σε 200–300 USD.

Ένα ακόμη θρησκευτικό ελαιογραφικό έργο που ακολούθησε Bouguereau έχει καταγραφεί από τη DuMouchelles ως μεταγενέστερη εκτέλεση του 20ού αιώνα και εκτιμήθηκε σε 250–450 USD.

Αυτές οι τιμές σύγκρισης είναι πολύ σχετικές για την αγορά του παρόντος αντικειμένου.

Υπογραφή «Jan Fransz»

Η υπογραφή στο κάτω δεξί άκρο φέρεται σύμφωνα με την πληροφορία ως «Jan Fransz».

Εδώ χρειάζεται μια σημαντική ιστορική και καλλιτεχνική διάκριση.

Υπάρχει ένας ιστορικός ολλανδός ζωγράφος Jan Franse Verzijl, των οποίων οι παραλλαγές ονομάτων περιλαμβάνουν μεταξύ άλλων «Jan Fransz. Verzijl». Ο καλλιτέχνης εργάστηκε τον 17ο αιώνα και είναι καταγεγραμμένος ως ολλανδός ζωγράφος.

Το παρόν έργο δεν θα έπρεπε να αποδοθεί σε αυτόν τον καλλιτέχνη.

Ο λόγος δεν είναι μόνο καλλιτεχνικός χαρακτήρας.

Η συγκεκριμένη σύνθεση ακολουθεί ένα έργο Bouguereau του 1888. Η αυτοβούλως δημιουργημένη εργασία από έναν ζωγράφο που έζησε το 1647 θα αποκλειόταν.

Άρα η υπογραφή «Jan Fransz» πρέπει να μεταχειριστεί ως υπογραφή του ζωγράφου ή αντίγραφου που φέρει το συγκεκριμένο παρόν έργο, εκτός αν υπάρξουν περαιτέρω έγγραφα που να αποδεικνύουν ότι πρόκειται για άλλη ιστορική ταυτότητα καλλιτέχνη.

Αυτή αποτελεί τη πιο επιστημονικά καθαρή λύση.

Χρονολόγηση και Context

Η σημαντικότερη χρονολογική γραμμή προκύπτει άμεσα από την προέλευση.

Δεδομένου ότι το Bouguereau «Virgin and Child» δημιουργήθηκε μόνο το 1888, το παρόν έργο δεν θα μπορούσε να χρονολογηθεί πριν από το 1888, εφόσον επαληθεύεται ότι πρόκειται για ανατύπωση αυτής της συγκεκριμένης παραπομπής.

Μια ακριβής χρονολόγηση του παρόντος αντιγράφου δεν είναι δυνατή από την πρόσοψη.

Στυλιστικά θεωρείται λογικό ένας χαρακτηρισμός ως τέλη του 19ου αιώνα μέχρι αρχές 20ού αιώνα, με πιθανότητα μεταγενέστερης ιστοριογραφικής εκτέλεσης.

Το πλαίσιο φαντάζει ιστοριογραφικά και θα μπορούσε να μαρτυρεί μια παλαιότερη ή μετέχουσα λαμβάνουσα χρονολογία.

Μια ακριβέστερη χρονολόγηση θα ήταν δυνατή μόνο μετά από εξέταση του φορέα της εικόνας, σκελετό, καρφιά, πίσω πλευρά, βάσανο, γυαλιστικό και πιθανώς φυτικά χρώματα.

Πίσω πλευρά ως δευτερογενές πηγή

Η πίσω πλευρά έχει εξαιρετική σημασία για το αντικείμενο.

Εκεί θα μπορούσαν να βρεθούν ενδείξεις για τον ζωγράφο, έναν έμπορο τέχνης, μια γκαλερί, μια έκθεση, έναν συλλέκτη ή παλαιότερη συντήρηση.

Ιδιαίτερα θα πρέπει να αναζητηθούν ετικέτες από ολλανδούς, βελγικούς, γαλλικούς ή γερμανικούς εμπόρους.

Επίσης χέρια χαρακτηριστικές επιγραφές όπως «Bouguereau», «Jan Fransz», «Madonna», «Virgin and Child» ή ένα παλιό σήμα αποθετηρίου θα μπορούσαν να βοηθήσουν στην ανασύσταση της προέλευσης.

Χωρίς φωτογραφία της πίσω πλευράς δεν θα πρέπει να γίνει οριστική χρονολόγηση σε συγκεκριμένη δεκαετία.

Καταγραφή υλικού και συλλεκτικής αξίας

Η ορατή κατάσταση θεωρείται συνολικά καλή έως ανάλογη της ηλικίας.

Η επιφάνεια φέρει μια ορατή πατίνα και μικρές αλλοιώσεις.

Στον σκοτεινό φόντο και ιδίως στα καφέ μέρη διακρίνονται πολλές μικρές κουκκίδες και ατέλειες.

Αυτές μπορεί να οφείλονται σε διάφορες αιτίες, για παράδειγμα γήρανση βερνίκι, μόλυνση, ρηγματώσεις, επανορθώσεις ή φωτογραφικά artefacts.

Μια ακριβής συντηρητική περιγραφή κατάστασης δεν είναι δυνατή με τις διαθέσιμες φωτογραφίες.

Μεγάλες ελλαττωματικές περιοχές της ελαιογραφίας δεν φαίνονται εμφανώς.

Κατάσταση πλαισίου

Το πλαίσιο αποτελεί ουσιαστικό μέρος της συνολικής εντύπωσης.

Αποτελείται από ένα ευρύ μαύρο εξωτερικό προφίλ και πολλαπλά εσωτερικά φινιρίσματα σε χρυσό.

Αυτή η συνύπαρξη ταιριάζει με την αντιπροσωπευτική συσκευασία θρησκευτικών και ακαδημαϊκών ζωγραφιών και ενισχύει την ένδειξη ενός μικρού οικιακού ιερού ή εικόνας προσευχής.

Το πλαίσιο φέρει φθορές λόγω ηλικίας αλλά παραμένει συνολικά σταθερό.

Η διακόσμηση του θεωρείται υψηλότερη από ό,τι θα ήταν για ένα απλό μοντέρνο πλαίσιο.

Κοινωνικοπολιτισμική σημασία

Το παρόν έργο τεκμηριώνει τη διευρυμένη επίδραση της γαλλικής ακαδημαϊκής ζωγραφικής στη θρησκευτική τέχνη μετά τα μέσα του 19ου αιώνα.

Τα θρησκευτικά έργα Bouguereau συνέδεαν παραδοσιακά χριστιανικά θέμα-τοπία με την αιχμή της ακαδημαϊκής τελειότητας της εποχής.

Το παρόν έργο δείχνει πόσο ισχυρή ήταν αυτή η γλώσσα εικόνας πέρα από τα γαλλικά σύνορα.

Ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα είναι η υιοθέτηση μιας πολύ συγκεκριμένης σύνθεσης αντί απλά του γενικού θέματος «Madonna με παιδί».

Το έργο έχει διπλή πολιτισμική σημασία:
- Από τη μια πλευρά αποτελεί θρησκευτικό εικόνο-σύμβολο.
- Από την άλλη αποτελεί τεκμήριο της υποδοχής και διάδοσης της αισθητικής Bouguereau.

Κατάσταση διατήρησης

Ζωγραφιά: Καλή έως ανάλογη της ηλικίας καλώς διατηρημένη κατά φωτογραφική εντύπωση.
Μακέτα: Μικρές ατέλειες ή ίχνη γήρανσης ορατά. Δεν διακρίνονται ευδιάκριτες μεγάλες ελλείψεις.

Επιφάνεια: Πατινάρισμα ή γήρανση σε εμφάνιση.

Υπογραφή: Υπάρχει κάτω δεξιά, σύμφωνα με την πληροφόρηση «Jan Fransz».

Πλαίσιο: Χαρακτηριστικά φτιαγμένο, φθορές σχετικές με την ηλικία.

Πίσω πλευρά: Δεν τεκμηριώνεται, άρα η προέλευση και η δομική κατασκευή παραμένουν ανοιχτές.

Συνολικά πρόκειται για ένα αισθητικά ισχυρό, συλλεκτικό θρησκευτικό έργο που έχει έντονο ενδιαφέρον από τη σύνδεσή του με γνωστό έργο Bouguereau.

Ανάλυση Αγοράς και Προοπτικές 2026

Η αγοραία αξία πρέπει να εξεταστεί εξαιρετικά διαφοροποιημένα.

Το κεντρικό σημείο είναι:
Δεν πρόκειται για αυθεντικό έργο William-Adolphe Bouguereau με τον τωρινό χαρακτήρα.
Η αγορά διακρίνει σαφώς μεταξύ ενός χειρογράφου έργου του Γαλλικού δάσκαλου και ενός έργου «after Bouguereau».
Ένα αληθινό Bouguereau-έργο κινείται σε μια εντελώς διαφορετική τιμολογιακή κλίμακα. Για παράδειγμα, η Sotheby’s τεκμηρίωσε ότι το θρησκευτικό ελαιογραφικό έργο του Bouguereau «Oro Pro Nobis» πωλήθηκε το 2019 έναντι 680.000 USD.

Αντιγραφή, αντίθετα, αξιολογείται σημαντικά χαμηλότερα. Ένα 2025 προσφερόμενο «After William-Adolphe Bouguereau» με τίτλο «Virgin and Child» εκτιμήθηκε σε 200–300 USD.

Έτσι το παρόν αντικείμενο βρίσκεται ρητά στη δεύτερη κατηγορία ως προς την αξία.

Παράγοντες καθορισμού αξίας

Πρότυπο: Υψηλής εκτίμησης, καθώς αποτελεί αναγνωρίσιμο έργο Bouguereau.
Εικαστική εκτέλεση: Ελαιογραφία φαίνεται πειστική και διακοσμητική στο φακό, αλλά χωρίς επιστημονική απόδειξη σημαντικής προσωπικότητας καλλιτέχνη.
Υπογραφή: «Jan Fransz», ενδιαφέρον, αλλά επί του παρόντος δεν ανήκει σε συγκεκριμένη βιογραφία καλλιτέχνη.
Θέμα: Πολύ ελκυστικό και διεθνώς γνωστό.
Πλαίσιο: Υπερβολικά διακοσμητικό και προσθέτει αξία στην παρουσίαση.
Κατάσταση: Καλή έως ανάλογη της ηλικίας κατά φωτογραφία.
Προέλευση: Άγνωστη.
Χρονολόγηση: Μετά το 1888· ακριβέστερα επί του παρόντος δεν είναι βέβαιη.

«Jan Fransz – Madonna με το Χριστούρχον, μετά William-Adolphe Bouguereau «Virgin and Child» του 1888 – ιστοριογραφικό ελαιογραφικό με διακοσμητικό μαύρο-χρυσό πλαίσιο»

Ο προσδιορισμός «μετά Bouguereau» έχει ιδιαίτερη σημασία επειδή η συγκεκριμένη προέλευση είναι αναγνωρίσιμη.

Η ένδειξη για το πρωτότυπο έργο αυξάνει σημαντικά την καλλιτεχνική αξιοπιστία του αντικειμένου, χωρίς να γίνεται αδικαιολόγητη απόδοση.

Απολογισμός για το Αρχείο

Αυτό το αντικείμενο αποτελεί ένα αξιόλογο παράδειγμα της υποδοχής της γαλλικής ακαδημαϊκής θρησκευτικής τέχνης στα τέλη του 19ου αιώνα.

Η απεικόνιση της Madonna με το Χριστό ακολουθεί στη σύνθεση και τη φιγούρα πολύ στενά Bouguereau «Virgin and Child» του 1888, το οποίο βρίσκεται σήμερα στην Art Gallery of South Australia. Το πρωτότυπο τεκμηριώνεται ως λάδι σε καμβά και φέρει την επιγραφή «W BOUGUEREAU, 1888».

Έτσι το παρόν έργο καθίσταται σαφώς μέρος της παράδοσης της Bouguereau-υποδοχής.

Η υπογραφή «Jan Fransz» αποτελεί αυτόνομο εύρημα και δεν πρέπει να ταυτιστεί με τον ολλανδό μπαρόκ ζωγράφο Jan Franse Verzijl. Ο Verzijl έζησε τον 17ο αιώνα και είναι τεκμηριωμένος με διάφορες ονοματοδοσίες. Ωστόσο η συγκεκριμένη Bouguereau-προέλευση του 1888 αποκλείει μια αυτοβούλως δημιουργημένη παραγωγή από τον συγκεκριμένο μπαρόκ ζωγράφο.

Η ιδιαίτερη αξία του αντικειμένου έγκειται στην ευδιάκριτη καλλιτεχνική προέλευση, την διακοσμητική ακαδημαϊκή εκτέλεση, την υπάρχουσα υπογραφή και το αντιπροσωπευτικό ιστορικό πλαίσιο.

Τίτλος: «Madonna με το Χριστούργον», μετά Bouguereau «Virgin and Child», 1888

Καλλιτέχνης: Jan Fransz, υπογραφή κάτω δεξιά· η ταυτότητα του καλλιτέχνη επί του παρόντος δεν έχει οριστικοποιηθεί

Πρότυπο: William-Adolphe Bouguereau, «Virgin and Child», 1888, Art Gallery of South Australia

Τεχνική: πιθανώς ελαιογραφία σε καμβά ή υφασμάτιο φορέα

Χρονολόγηση: μετά το 1888, στυλιστικά πιθανό τέλος 19ου αιώνα ή αρχές 20ού αιώνα ή μετέπειτα ιστοριογραφική εκτέλεση; ακριβής χρονολόγηση ανοιχτή

Ράφι: αντιπροσωπευτικό μαύρο-χρυσό πλαίσιο

Κατάσταση: καλά έως ανάλογη της ηλικίας κατά φωτογραφία

Ιδιαιτερότητα: σχεδόν άμεση μεταφορά του σχεδίου Bouguereau του 1888

Συμπέρασμα

Η σημαντικότερη διαπίστωση για το αντικείμενο δεν είναι μόνο η υπογραφή, αλλά η αναγνωρίσιμη πρωτογενής προέλευση.

Το έργο πράγματι δεν είναι 17ος αιώνας αν πρόκειται για τη συγκεκριμένη σύνθεση που παρουσιάζεται. Η συγκεκριμένη εικόνα προέρχεται από Bouguereau το 1888.

Άρα ο σωστός καλλιτεχνικός σύνδεσμος είναι:
William-Adolphe Bouguereau → «Virgin and Child», 1888 → μεταγενέστερη αναπαραγωγή/κλώνος → υπογραφή «Jan Fransz».

Αυτό είναι πολύ πιο αξιόπιστο από την προηγούμενη εκτίμησή μου.

Αφού λάβετε υπόψη τα φωτογραφικά στοιχεία, παρακαλώ να ελέγχετε τους ακριβείς μετρήσεις πριν την αγορά, καθώς οι μετρήσεις μπορεί να μην είναι πάντοτε ακριβείς λόγω ψηφιοποίησης.

Λάβετε υπόψη ότι όλες οι δηλώσεις για χρονική τοποθέτηση γίνονται κατά το δυνατόν με βάση τις γνώσεις, αλλά δεν παρέχεται καμία εγγύηση ότι είναι απόλυτα σωστές. Μια 100% ακρίβεια θα επιτευχθεί μόνο μέσω ανάλυσης υλικού. Προσφέρετε μόνο εάν έχετε επάρκεια να προσδιορίσετε με ακρίβεια την χρονική τοποθέτηση βάσει των παρεχόμενων φωτογραφιών. Ο πωλητής και οι ειδικοί της Catawiki δεν φέρουν ευθύνη για λανθασμένη χρονολόγηση. Επομένως, θεωρήστε μόνο τις φωτογραφίες ως βασικά σχετικά περιγραφικά χαρακτηριστικά.

Παγκόσμια αποστολή