VANTA - Core XV - NO RESERVE

Σημείωση: Καθυστερημένη αποστολή λόγω αργιών για αυτό το τεμάχιο. Εκτιμώμενη αποστολή 11-13 Αυγούστου!!!

Core
Ο Πυρήνας είναι μια σειρά ζωγραφιών που εξερευνά το πυκνό κέντρο του φωτός — την συμπιεσμένη καρδιά ενός φωτεινού σχηματισμού, όπου το χρώμα συγκεντρώνεται με τη μεγαλύτερη ένταση πριν διαχυθεί προς τα έξω σε πιο απαλές γύρω περιοχές. Κάθε έργο εστιάζει σε έναν βαθύ, κορεσμένο πυρήνα που φαίνεται να στηρίζει το δικό του βάρος πάνω στον καμβά, ένα σώμα χρώματος που έχει τραβηχτεί προς τα μέσα μέχρι να φαίνεται σχεδόν στερεό, πριν απελευθερωθεί σταδιακά στο φως που το περιβάλλει.

Τα έργα βρίσκονται σε συζήτηση με τις έρευνες του James Turrell σχετικά με τον αντιληπτικό χώρο, και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τις κορεσμένες βυθίσεις του Yves Klein, τις ατμοσφαιρικές εγκαταστάσεις του Olafur Eliasson, τη δουλειά με χρώματα του Anish Kapoor, τους διαλογισμούς χρώματος των Josef Albers, και τις απαλές διαβαθμίσεις των αφαιρετικών φωτογραφιών του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, το περίγραμμα και η μετάβαση φέρουν το βάρος που η γραμμή και το σχήμα φέρουν αλλού. Κάτι από τις γεωμετρίες φθορισμού του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin κάθεται ήσυχα πίσω — μια κληρονομιά δημιουργών που ενδιαφέρονται για το φως ως υλικό από μόνο του, μαζί με μια ευρύτερη μοντέρνα σχεδιαστική ευαισθησία ριζωμένη στην θεωρία χρωμάτων Bauhaus και τον σκανδιναβικό μινιμαλισμό.

Κάθε έργο είναι φτιαγμένο εξ ολοκλήρου με ακρυλικό χρώμα σε καμβά, χρησιμοποιώντας ένα προσαρμοσμένο σύστημα ζωγραφικής, κατασκευή δική μου — ένα στήσιμο ελαφρώς εμπνευσμένο από τον παλιό εξοπλισμό μεταξοτυπίας, αν και δεν εμπλέκεται μεταξοτυπία ή διαδικασία εκτύπωσης. Η αρχική σύνθεση απλώνεται μέσω χειροκοπτών πλαστικών προτύπων σε απλές γεωμετρικές μορφές — κύκλοι, οβάλ, ορθογώνια — που χρησιμοποιούνται για να τοποθετήσουν τα πρώτα πεδία κορεσμένου χρώματος απευθείας στον καμβά. Από κει το έργο επιστρέφει στο ίδιο DIY στήσιμο, όπου ένα σύστημα μαλακών πινέλων κινείται κάθετα και οριζόντια πάνω στην επιφάνεια, συνελίσσοντας και βελτιώνοντας τις βαμμένες περιοχές δια πολλαπλές μηχανικές διέλευσεις. Το αποτέλεσμα χτίζεται αργά, δια πέρασμα δια πέρασμα, μέχρι οι ακμές των αρχικών σχημάτων να μαλακώσουν εντελώς και το χρωστικό να αραιωθεί μέχρι σχεδόν διαφάνειας, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να φανεί λαμπερό. Κάτά την υπό συγκεκριμένες συνθήκες φωτισμού, οι ζωγραφιές παύουν να διαβάζονται ως βαφή και φαίνονται φωτισμένες από μέσα, λαμβάνοντας μια σχεδόν φωτεινή, λαμπτήρα-όμοια ποιότητα που μεταβάλλεται καθ’ όλη τη διάρκεια της ημέρας.

Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι ολοκληρώνει κάθε έργο με μια γυαλιστερή, ανακλαστική επικάλυψη που ενισχύει την αίσθηση ότι κοιτάζεις μέσα αντί να πάνω στην επιφάνεια — μια συντήρηση αρχειακού τύπου κατάλληλη για μακροχρόνια συλλογή και προβολή σε σύγχρονα εσωτερικά, είτε σε ιδιωτικό σπίτι, χώρο με έμφαση στο σχεδιασμό, ή γκαλερί.

Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κορνίζα (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να τεντωθεί εκ νέου από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό είναι επίσης φθηνότερο από το επιπλέον κόστος αποστολής όταν τα ζωγραφικά έργα αποστέλλονται τεντωμένα.

Τα αναγραφόμενα μεγέθη είναι αυτά του πίνακα που έχει τεντωθεί και προσαρμοστεί σε κάδρο (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε κάδρο 2-4 cm παχύ.

Disclaimer:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν μελέτες και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που αποτυπώνουν τη δομή του καμβά.