Ένα μπρούτζινο γλυπτό. - Uhunmwu-Ẹkuẹ - Μενίν - Νιγηρία

04
ημέρες
18
ώρες
33
λεπτά
31
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 75
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Dimitri André
Ειδικός
Επιλεγμένο από Dimitri André

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Αφρικανική Μελέτη και 15 χρόνια εμπειρίας στην αφρικανική τέχνη.

Εκτιμήστε  € 550 - € 650
PT
75 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140009 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Ένα μπρούνζι βασιλικό ορθοστάσιο μηρού από το Βασίλειο του Μπένιν, Νιγηρία (στυλ Οντο), με βάση; ύψος 16 cm, βάρος 640 g, σε λογική κατάσταση, αρχικό/επίσημο.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ρ royal hip ornament (Uhunmwu-Ẹkuẹ), ο λεγόμενος Udo Style,
Χάλκινο, ρευστό με τη διαδικασία της απώλειας της κηρώδειας, συμπεριλαμβανομένου και βάσης
Βασίλειο του Μπένι (Μπένι), Νιγηρία
Ιδιωτική Συλλογή

Αυτό το εξαιρετικό βασιλικό οστεοφόρο γοφού (Uhunmwu-Ẹkuẹ) ανήκει στα κορυφαία σωζόμενα έργα των μεταλλουργικών εργαστηρίων του παλατιού του Μπένιν. Αντιπροσωπεύει το λέγεται Udo Style, μια αναγνωρίσιμη στιλιστική ομάδα εντός της βασιλικής τέχνης του Μπένιν, χαρακτηρισμένη από ιδιαίτερα δυναμική γλυπτική μοντελοποίηση, ζωντανή διακόσμηση και μια έντονη αίσθηση χωρικής βαρύτητας.

Το πρόσωπο εκθέτει τη ιδεατή συμμετρία τυπική για βασιλικές απεικονίσεις, μα είναι ζωγραφισμένο με δυνατή πλαστική επεξεργασία και εκλεπτυσμένα μεμονωμένα στοιχεία. Τα αμυγδαλόσχηλα μάτια είναι βαθιά χαραγμένα κάτω από προσεκτικά χαραγμένα βλέφαρα· δύο κάθετες γραμμές ουλής στο μετωπικό χώρο συντροφεύονται από λεπτομερώς χαραγμένα φρύδια. Η έντονα διαμορφωμένη μύτη, το ελαφρώς ανοιχτό στόμα και η διακριτή επεξεργασία των χειλιών δίνουν στο πρόσωπο μια εντυπωσιακή παρουσία και μια έκφραση εσωτερικής έντασης.

Ένα χαρακτηριστικό που ορίζει αυτό το διακοσμητικό είναι η εξαιρετικά πλούσια γλυπτική του σύνθεση. Στις άκρες του προσώπου διατρέχουν λεπτομερώς διαμορφωμένα φίδια, των οποίων οι καμπυλωτές ιστοί περιβάλλουν κομψά τη σύνθεση. Κάτω από το στόμα εμφανίζονται ζεύγη κροκόδειλων, οι στιλιστικά επεξεργασμένοι σώματά τους σχηματίζουν το κάτω τέλος του σχεδίου. Αυτά τα ζώα δεν είναι απλά διακοσμητικά στοιχεία· ανήκουν στο βασιλικό συμβολικό σύστημα του Μπένιν και παραπέμπουν σε προστασία, δύναμη, σοφία και στην ικανότητα του Ομπα να ελέγχει τα διάφορα βασίλεια του ορατού και αοράτου κόσμου.

Ιδιαίτερα εντυπωσιακό είναι το ψηλό, ανοιχτό κοράλι κορώνας, επιμελώς κατασκευασμένο σε ανάγλυφο. Πάνω σε μια ζώνη κορώνας διακοσμημένης ανέρχεται μια πλουσια ευκρινώς διαμορφωμένη δομή με ανοικτές διόδους και λεπτομερείς μοντελισμένες σχέσεις, που θυμίζουν την όψη μιας βασιλικής κορώνας αρχικά καλυμμένης με χάντρες από κοράλλι. Στο κέντρο αναδύεται μια έντονα στριμμένη κεντητή μορφή όμοια με κοράλλι, της οποίας η γλυπτική επίδραση ενισχύεται από την ανοιχτή κατασκευή. Αυτή η πολύπλοκη τεχνική ανοιχτής κατασκευής κατατάσσεται ανάμεσα στα πιο τεχνικά απαιτητικά επιτεύγματα των εργαστηρίων του παλατιού του Μπένιν και μαρτυρεί μια εξωφρενική δεξιοτεχνία της διαδικασίας απώλειας κερωτικής χύτευσης.

Ιδιαίτερα γοητευτική είναι η επιφάνεια, η οποία έχει αναπτυχθεί σε διάστημα πολλών αιώνων. Σκούρες καφέ περιοχές του μετάλλου εναλλάσσονται με ένα επιδέξια εξελιγμένο ελαιοπρασινωπό έως ανοιχτοπράσινο ευγενές πατινάρισμα, διατηρημένο κυρίως στις έντονα σκαλισμένες περιοχές και στα διακοσμητικά ανάγλυφα. Αυτή η φυσική γήρανση δίνει στο μπρούντζο εξαιρετικό βάθος και επιτρέπει στα ευαίσθητα ανάγλυφα να διαφανούν με αξιοσημείωτη διαύγεια.

Μέσα από την τέχνη του παλατιού του Μπένιν, μπορούν να ταυτοποιηθούν διάφορες διακριτές στιλιστικές παραδόσεις. Ενώ τα διάσημα διακοσμητικά ισχίων του κλασικού στυλ του Μπένιν – ιδιαίτερα τα παραδείγματα που είναι γνωστά ως μάσκες Idia – χαρακτηρίζονται από ήπιες επιφάνειες, σαφή γεωμετρία και σχεδόν αρχιτεκτονική εγκράτεια, το λεγόμενο Udo Style ακολουθεί μια εξαιρετικά δυναμική αισθητική αρχή. Τα πρόσωπα παρουσιάζουν ισχυρότερη γλυπτική μοντελοποίηση και μεγαλύτερη χωρική απόσταση· ο περίγραμμα διακόσμησης φαίνεται πιο ζωηρός και οργανικός· οι απεικονίσεις ζώων είναι πιο εξελιγμένες και πιο στενά ενσωματωμένες στη συνολική σύνθεση. Αυτό ενισχύεται περαιτέρω από πολυτελείς, συχνά ανοιχτές κορώνας με πολύπλοκες γλυπτικές κατασκευές. Ενώ οι κλασικές μάσκες Idia αποκομίζουν την επίδρασή τους κυρίως από τη τέλεια ισορροπία των αναλογιών τους, τα έργα του Udo Style πετυχαίνουν τη συγκεκριμένη τους γοητεία με τον συνδυασμό της βασιλικής μνημειακότητας με εξαιρετική διακοσμητική πλούσια και γλυπτική αφθονία.

Ο όρος “Udo Style” πρέπει να νοείται ως ένας μοντέρνος ορισμός εργασιακής ιστορίας της τέχνης. Δεν αντιπροσωπεύει έναν ιστορικά τεκμηριωμένο στιλιστικό όρο από το Βασίλειο του Μπένιν, αλλά εξυπηρετεί την ταξινόμηση μιας ομάδας στενά συνδεδεμένων μπρούντζων, του οποίου η γλωσσική μορφή διαφέρει αισθητά από το κλασικό παλατιανό στυλ. Δεν είναι γνωστό επί του παρόντος κάποιο σύγχρονο όνομα για αυτό το εργαστήριο ή τη στιλιστική παράδοση. Ο όρος έχει εδραιωθεί κυρίως μεταξύ ειδικών του Μπένιν, στον διεθνή χώρο εμπορίας τέχνης και σε έρευνα συλλογών, αν και ο ακριβής του ορισμός δεν έχει ακόμη καθιερωθεί ομοιόμορφα στην επιστημονική βιβλιογραφία. Η χρήση του θα πρέπει συνεπώς να νοείται ως μοντέρνος τυπολογικός διαχωρισμός και όχι ως ιστορικά καταγεγραμμένος ορισμός.

Αυτή η ομάδα έργων παρόλα αυτά αποδεικνύει πειστικά ότι τα εργαστήρια του βασιλικού παλατιού του Μπένιν δεν ακολουθούσαν κανόνα τέχνης μέσα σε μια στενή αυστηρή παράδοση. Αντίθετα, μέσα στη βασιλική τέχνη υπήρξε μια αξιοσημείωτη στιλιστική ποικιλία, στην οποία διαφορετικά εργαστήρια ή ομάδες καλλιτεχνών ανέπτυξαν τα δικά τους μοντέρνα χαρακτηριστικά διατηρώντας τα εικονογραφικά και τελετουργικά χαρακτηριστικά των βασιλικών συμβόλων. Είναι βέβαιο ότι η λεγόμενη Udo Style δεν αποτελεί ένα μεμονωμένο εργαστηριακό θραύσμα αλλά είτε μια αυτόνομη παράδοση είτε μια μεταγενέστερη φάση ανάπτυξης εντός των παλατιανών εργαστηρίων. Λόγω της ελλιπούς ιστορικής καταγραφής, ωστόσο, αυτή η ερμηνεία πρέπει να παραμείνει μια ιστοριογραφική υπόθεση.

Uhunmwu-Ẹkuẹ δεν ήταν μάσκες με τη λογιζόμενη έννοια, αλλά τελετουργικά οστεοφόρα γοφά (hip ornaments) του Ομπα. Φοριόνταν σε ζώνη κατά τη διάρκεια σημαντικών παλατιανών τελετών και εξυπηρετούσαν ως αναφορές στους σεβαστούς προγόνους ή σε εξέχοντα μέλη της βασιλικής δυναστείας. Ο όρος «Hip Mask», ο οποίος χρησιμοποιείται συνήθως στη Δυτική λογοτεχνία, περιγράφει μόνο τον τρόπο με τον οποίο αυτά τα αντικείμενα φοριούνται· η αρχική ονομασία που διατηρείται στην προφορική παράδοση του Μπένιν είναι Uhunmwu-Ẹkuẹ.

Ο συνδυασμός της υπέρτατης τεχνικής μαεστρίας στην χύτευση μπρούντζου, του σύνθετου εικονογραφικού συμβολισμού, μιας εξαιρετικά καλά διατηρημένης ιστορικής πατίνας και της διακριτικής μορφολογικής γλώσσας του λεγόμενου Udo Style καθιστά αυτό το διακοσμητικό ένα εξαιρετικό μαρτυρίου της παλατιανής τέχνης του Βασιλείου του Μπένιν και ένα από τα πιο αξιοσημείωτα παραδείγματα αυτής της σπάνιας στιλιστικής ομάδας.

Αριθμός ευρήματος: MAZ18783

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ρ royal hip ornament (Uhunmwu-Ẹkuẹ), ο λεγόμενος Udo Style,
Χάλκινο, ρευστό με τη διαδικασία της απώλειας της κηρώδειας, συμπεριλαμβανομένου και βάσης
Βασίλειο του Μπένι (Μπένι), Νιγηρία
Ιδιωτική Συλλογή

Αυτό το εξαιρετικό βασιλικό οστεοφόρο γοφού (Uhunmwu-Ẹkuẹ) ανήκει στα κορυφαία σωζόμενα έργα των μεταλλουργικών εργαστηρίων του παλατιού του Μπένιν. Αντιπροσωπεύει το λέγεται Udo Style, μια αναγνωρίσιμη στιλιστική ομάδα εντός της βασιλικής τέχνης του Μπένιν, χαρακτηρισμένη από ιδιαίτερα δυναμική γλυπτική μοντελοποίηση, ζωντανή διακόσμηση και μια έντονη αίσθηση χωρικής βαρύτητας.

Το πρόσωπο εκθέτει τη ιδεατή συμμετρία τυπική για βασιλικές απεικονίσεις, μα είναι ζωγραφισμένο με δυνατή πλαστική επεξεργασία και εκλεπτυσμένα μεμονωμένα στοιχεία. Τα αμυγδαλόσχηλα μάτια είναι βαθιά χαραγμένα κάτω από προσεκτικά χαραγμένα βλέφαρα· δύο κάθετες γραμμές ουλής στο μετωπικό χώρο συντροφεύονται από λεπτομερώς χαραγμένα φρύδια. Η έντονα διαμορφωμένη μύτη, το ελαφρώς ανοιχτό στόμα και η διακριτή επεξεργασία των χειλιών δίνουν στο πρόσωπο μια εντυπωσιακή παρουσία και μια έκφραση εσωτερικής έντασης.

Ένα χαρακτηριστικό που ορίζει αυτό το διακοσμητικό είναι η εξαιρετικά πλούσια γλυπτική του σύνθεση. Στις άκρες του προσώπου διατρέχουν λεπτομερώς διαμορφωμένα φίδια, των οποίων οι καμπυλωτές ιστοί περιβάλλουν κομψά τη σύνθεση. Κάτω από το στόμα εμφανίζονται ζεύγη κροκόδειλων, οι στιλιστικά επεξεργασμένοι σώματά τους σχηματίζουν το κάτω τέλος του σχεδίου. Αυτά τα ζώα δεν είναι απλά διακοσμητικά στοιχεία· ανήκουν στο βασιλικό συμβολικό σύστημα του Μπένιν και παραπέμπουν σε προστασία, δύναμη, σοφία και στην ικανότητα του Ομπα να ελέγχει τα διάφορα βασίλεια του ορατού και αοράτου κόσμου.

Ιδιαίτερα εντυπωσιακό είναι το ψηλό, ανοιχτό κοράλι κορώνας, επιμελώς κατασκευασμένο σε ανάγλυφο. Πάνω σε μια ζώνη κορώνας διακοσμημένης ανέρχεται μια πλουσια ευκρινώς διαμορφωμένη δομή με ανοικτές διόδους και λεπτομερείς μοντελισμένες σχέσεις, που θυμίζουν την όψη μιας βασιλικής κορώνας αρχικά καλυμμένης με χάντρες από κοράλλι. Στο κέντρο αναδύεται μια έντονα στριμμένη κεντητή μορφή όμοια με κοράλλι, της οποίας η γλυπτική επίδραση ενισχύεται από την ανοιχτή κατασκευή. Αυτή η πολύπλοκη τεχνική ανοιχτής κατασκευής κατατάσσεται ανάμεσα στα πιο τεχνικά απαιτητικά επιτεύγματα των εργαστηρίων του παλατιού του Μπένιν και μαρτυρεί μια εξωφρενική δεξιοτεχνία της διαδικασίας απώλειας κερωτικής χύτευσης.

Ιδιαίτερα γοητευτική είναι η επιφάνεια, η οποία έχει αναπτυχθεί σε διάστημα πολλών αιώνων. Σκούρες καφέ περιοχές του μετάλλου εναλλάσσονται με ένα επιδέξια εξελιγμένο ελαιοπρασινωπό έως ανοιχτοπράσινο ευγενές πατινάρισμα, διατηρημένο κυρίως στις έντονα σκαλισμένες περιοχές και στα διακοσμητικά ανάγλυφα. Αυτή η φυσική γήρανση δίνει στο μπρούντζο εξαιρετικό βάθος και επιτρέπει στα ευαίσθητα ανάγλυφα να διαφανούν με αξιοσημείωτη διαύγεια.

Μέσα από την τέχνη του παλατιού του Μπένιν, μπορούν να ταυτοποιηθούν διάφορες διακριτές στιλιστικές παραδόσεις. Ενώ τα διάσημα διακοσμητικά ισχίων του κλασικού στυλ του Μπένιν – ιδιαίτερα τα παραδείγματα που είναι γνωστά ως μάσκες Idia – χαρακτηρίζονται από ήπιες επιφάνειες, σαφή γεωμετρία και σχεδόν αρχιτεκτονική εγκράτεια, το λεγόμενο Udo Style ακολουθεί μια εξαιρετικά δυναμική αισθητική αρχή. Τα πρόσωπα παρουσιάζουν ισχυρότερη γλυπτική μοντελοποίηση και μεγαλύτερη χωρική απόσταση· ο περίγραμμα διακόσμησης φαίνεται πιο ζωηρός και οργανικός· οι απεικονίσεις ζώων είναι πιο εξελιγμένες και πιο στενά ενσωματωμένες στη συνολική σύνθεση. Αυτό ενισχύεται περαιτέρω από πολυτελείς, συχνά ανοιχτές κορώνας με πολύπλοκες γλυπτικές κατασκευές. Ενώ οι κλασικές μάσκες Idia αποκομίζουν την επίδρασή τους κυρίως από τη τέλεια ισορροπία των αναλογιών τους, τα έργα του Udo Style πετυχαίνουν τη συγκεκριμένη τους γοητεία με τον συνδυασμό της βασιλικής μνημειακότητας με εξαιρετική διακοσμητική πλούσια και γλυπτική αφθονία.

Ο όρος “Udo Style” πρέπει να νοείται ως ένας μοντέρνος ορισμός εργασιακής ιστορίας της τέχνης. Δεν αντιπροσωπεύει έναν ιστορικά τεκμηριωμένο στιλιστικό όρο από το Βασίλειο του Μπένιν, αλλά εξυπηρετεί την ταξινόμηση μιας ομάδας στενά συνδεδεμένων μπρούντζων, του οποίου η γλωσσική μορφή διαφέρει αισθητά από το κλασικό παλατιανό στυλ. Δεν είναι γνωστό επί του παρόντος κάποιο σύγχρονο όνομα για αυτό το εργαστήριο ή τη στιλιστική παράδοση. Ο όρος έχει εδραιωθεί κυρίως μεταξύ ειδικών του Μπένιν, στον διεθνή χώρο εμπορίας τέχνης και σε έρευνα συλλογών, αν και ο ακριβής του ορισμός δεν έχει ακόμη καθιερωθεί ομοιόμορφα στην επιστημονική βιβλιογραφία. Η χρήση του θα πρέπει συνεπώς να νοείται ως μοντέρνος τυπολογικός διαχωρισμός και όχι ως ιστορικά καταγεγραμμένος ορισμός.

Αυτή η ομάδα έργων παρόλα αυτά αποδεικνύει πειστικά ότι τα εργαστήρια του βασιλικού παλατιού του Μπένιν δεν ακολουθούσαν κανόνα τέχνης μέσα σε μια στενή αυστηρή παράδοση. Αντίθετα, μέσα στη βασιλική τέχνη υπήρξε μια αξιοσημείωτη στιλιστική ποικιλία, στην οποία διαφορετικά εργαστήρια ή ομάδες καλλιτεχνών ανέπτυξαν τα δικά τους μοντέρνα χαρακτηριστικά διατηρώντας τα εικονογραφικά και τελετουργικά χαρακτηριστικά των βασιλικών συμβόλων. Είναι βέβαιο ότι η λεγόμενη Udo Style δεν αποτελεί ένα μεμονωμένο εργαστηριακό θραύσμα αλλά είτε μια αυτόνομη παράδοση είτε μια μεταγενέστερη φάση ανάπτυξης εντός των παλατιανών εργαστηρίων. Λόγω της ελλιπούς ιστορικής καταγραφής, ωστόσο, αυτή η ερμηνεία πρέπει να παραμείνει μια ιστοριογραφική υπόθεση.

Uhunmwu-Ẹkuẹ δεν ήταν μάσκες με τη λογιζόμενη έννοια, αλλά τελετουργικά οστεοφόρα γοφά (hip ornaments) του Ομπα. Φοριόνταν σε ζώνη κατά τη διάρκεια σημαντικών παλατιανών τελετών και εξυπηρετούσαν ως αναφορές στους σεβαστούς προγόνους ή σε εξέχοντα μέλη της βασιλικής δυναστείας. Ο όρος «Hip Mask», ο οποίος χρησιμοποιείται συνήθως στη Δυτική λογοτεχνία, περιγράφει μόνο τον τρόπο με τον οποίο αυτά τα αντικείμενα φοριούνται· η αρχική ονομασία που διατηρείται στην προφορική παράδοση του Μπένιν είναι Uhunmwu-Ẹkuẹ.

Ο συνδυασμός της υπέρτατης τεχνικής μαεστρίας στην χύτευση μπρούντζου, του σύνθετου εικονογραφικού συμβολισμού, μιας εξαιρετικά καλά διατηρημένης ιστορικής πατίνας και της διακριτικής μορφολογικής γλώσσας του λεγόμενου Udo Style καθιστά αυτό το διακοσμητικό ένα εξαιρετικό μαρτυρίου της παλατιανής τέχνης του Βασιλείου του Μπένιν και ένα από τα πιο αξιοσημείωτα παραδείγματα αυτής της σπάνιας στιλιστικής ομάδας.

Αριθμός ευρήματος: MAZ18783

Ιστορία πωλητή

Η ενασχόληση του Βολφγκανγκ Γιανίκκη με την αφρικανική τέχνη ξεκίνησε όχι στον χώρο εργασίας ή στην αγορά, αλλά σε ένα πιο ήσυχο, εσωτερικό πεδίο—ανάμεσα σε χαρτιά, βιβλία και αντικείμενα που ανήκαν στον πατέρα του. Το αρχείο για τις πρώην αποικίες της Γερμανίας δεν είχε δομηθεί για να αφηγηθεί μια ενιαία ιστορία· πρότεινε πολλές. Προκαλούσε κριτική σκέψη αντί σεβασμού και δίδαξε από νωρίς στον Γιανίκκη ότι τα αντικείμενα ποτέ δεν είναι μουγκά. Με μεταφέρουν μέσα στον χρόνο—θραύση και συνέχεια συνυπάρχουν με τον ίδιο τον τρόπο—και ζητούν να διαβαστούν όσο το δυνατόν προσεκτικότερα, όπως τα κείμενα. Για περισσότερο από ένα τέταρτο του αιώνα, ο Γιανίκκη εργάζεται ως συλλέκτης, έμπορος και διαμεσολαβητής, αν και κανένας από αυτούς τους όρους δεν αποτυπώνει πλήρως το σχήμα της πρακτικής του. Εκείνα που παλιότερα ομαδοποιούνταν, με υπερβολική χαλαρότητα, under τον τίτλο “Τ Tribal Art” ποτέ δεν φαινόταν γι’ αυτόν ως σφραγισμένη ή ιστορική κατηγορία. Είναι, αντίθετα, ένα σετ ζωντανών παραδόσεων, συνεχώς διαπραγματευόμενο με το παρόν. Η ακαδημαϊκή του εκπαίδευση—στην εθνολογία, στην Ιστορία της Τέχνης και στο Συγκριτικό Δίκαιο—παρείχε μια γραμματική. Η γλώσσα την ίδια την έμαθε αλλού. Στο Μάλι, την Καμερούν, την Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιαρί-Μαφά, το Τόγκο και την Γκάνα, η γνώση αναδύθηκε αργά, μέσα από επαναλαμβανόμενες συναντήσεις που σφυρηλάτησαν σχέσεις και μέσα από την αμοιβαία εμπιστοσύνη που χτίστηκε όχι απότομα αλλά διαμέσου χρόνου. Το Μάλι έγινε ο βαρυτικός κεντρικός άξονας αυτής της εμπειρίας. Μεταξύ 2002 και 2012, ο Γιανίκκη έζησε και εργάστηκε στο Μάμακο και στο Σεγού, όπου διεύθυνε το Tribalartforum, μια γκαλερί με θέα τον Νίγηρα. Ο χώρος αντέκρουε την εύκολη χρονολόγηση. Γλυπτά και κεραμικά μοιράζονταν το δωμάτιο με τη φωτογραφία, και έργα του Malick Sidibé—εικόνες της μαλιάνι νεολαίας στα μέσα της δεκαετίας του 1970, αυτοπεποίθησης και εκστατικής ενέργειας—κρεμόντουσαν δίπλα σε αρχαιότερες ιερές μορφές. Το αποτέλεσμα δεν ήταν νοσταλγικό αλλά διαφωτιστικό: παρελθόν και παρόν δεν αλληλοδιαγράφονται· οξύνουν το ένα το άλλο. Ο πόλεμος του 2012 τελείωσε αυτό το κεφάλαιο απότομα, όπως τείνουν να κάνουν οι πόλεμοι. Αλλά δεν διέλυσε τη δουλειά. Μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη επανασυστάθηκε στο Λομέ, κοντύτερα στα μέρη όπου προέρχονταν πολλά από τα αντικείμενα και στις διαδρομές που συνεχίζουν να διασχίζουν. Από το 2018, η Βερολίνο έχει γίνει ένα ακόμη σημείο σε αυτή τη χάρτη. Η Galerie Wolfgang Jaenicke λειτουργεί πλέον αντίθετα από το Παλάτι Charlottenburg, στηριζόμενη από μια μικρή ομάδα ειδικών. Εστιάζει, ιδιαιτέρως, σε μπρούνζες και τερακότες της Δυτικής Αφρικής—υλικά με τη γη και τη φωτιά, και σε μορφές μνήμης που αντιστέκονται σε εύκολη μετάφραση. Αυτό που διακρίνει την πρακτική του Γιανίκκη δεν είναι μόνο η γεωγραφική της έκταση αλλά η εσωτερική της ένταση. Το πεδίο εργασίας συμπληρώνεται με έρευνα προελεύσεων· το εμπόριο αντιμετωπίζεται ως αναπόσπαστο από την ευθύνη. Σε συνεργασία με μουσεία και ακαδημαϊκές πρωτοβουλίες, η κυκλοφορία δεν θεωρείται εξαγωγή αλλά ηθική διαδικασία που παραμένει ανολοκλήρωτη. Στόχος δεν είναι να απομακρύνει αντικείμενα από τον κόσμο και να τα σφραγίσει, αλλά να τα καθιστά αναγνώσιμα εντός αυτού—να τα επιτρέψει να συνεχίσουν να μιλούν, ακόμη και όταν οι όροι της φωνής τους αλλάζουν. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke προς το παρόν είναι μια γκαλερί με έδρα το Βερολίνο, που εξειδικεύεται στην δυτική αφρικανική γλυπτική, τα μπρούνζ, τις τερακότες, τις μάσκες και την σύγχρονη αφρικανική τέχνη. Διευθύνεται από τον Βολφγκανγκ Γιανίκκη, του οποίου το έργο συνδυάζει τη συλλογή, την εμπορία, την έρευνα προελεύσεων, το πεδίο και την αρχειακή τεκμηρίωση. Σύμφωνα με τον ίδιο τον λογαριασμό της γκαλερί, ο Γιανίκκη σπούδασε εθνολογία, ιστορία της τέχνης και συγκριτικό δίκαιο και εργάζεται στον χώρο της αφρικανικής τέχνης για πάνω από είκοσι πέντε χρόνια. Οι δραστηριότητές του ανάπτυξαν μέσω μακροχρόνιας εμπλοκής σε χώρες όπως το Μάλι, το Καμερούν, η Ακτή Ελεφαντοστού, το Μπιρκί Σαφώ, η Γκάνα και το Τόγκο. Αντί να παρουσιάζει την αφρικανική τέχνη ως κλειστή ιστορική κατηγορία, τη χαρακτηρίζει ως συνεχιζόμενη πολιτιστική παράδοση που διαμορφώνεται από ζωντανές κοινότητες και μεταβαλλόμενα ιστορικά συμφραζόμενα. Μια ιδιαίτερα σημαντική φάση της καριέρας του ήταν στο Μάλι, όπου έζησε και εργάστηκε περίπου από το 2002 έως το 2012 στο Μάλακο και το Σεγού. Εκεί λειτούργησε το Tribalartforum, μια γκαλερί που συνδύαζε αρχαία αφρικανική γλυπτική με σύγχρονη αφρικανική φωτογραφία, συμπεριλαμβανομένων έργων του Malick Sidibé. Η πολιτική και στρατιωτική κρίση στο Μάλι το 2012 οδήγησε στο κλείσιμο αυτής της φάσης της δραστηριότητας. Αργότερα, μαζί με τον Aguibou Kamaté, ο Γιανίκκη συνέχισε να εργάζεται από το Λομέ, Τόγκο, πριν εγκαινιάσει τη γκαλερί στη Βερολίνο κοντά στο Παλάτι Charlottenburg. Η γκαλερί δίνει ιδιαίτερη έμφαση στους μπρούνζες δυτικής Αφρικής, τις τερακότες, έργα που σχετίζονται με το Μπόινί και το Ίφε, τη γλυπτική Nok, την τέχνη των Ντόγκον, τη γλυπτική Baule, τα αντικείμενα Senufo και το υλικό των Γκουόμπι. Ένα διακριτικό στοιχείο της δημόσιας θέσης του Γιανίκκη είναι η επαναλαμβανόμενη έμφαση στη διαφάνεια προελεύσεων και στις συζητήσεις αποκατάστασης. Σε αρκετές δημοσιευμένες καταγραφές αντικειμένων, η γκαλερί συζητά ρητά ζητήματα γύρω από τεκμηρίωση εξαγωγής, τις συμβάσεις της UNESCO, τις ιστορίες ιδιοκτησίας και τη συνεργασία με μελετητές και ερευνητές αποκατάστασης. Αυτές οι δηλώσεις αντικατοπτρίζουν ευρύτερες σύγχρονες συζητήσεις σχετικά με την κυκλοφορία της αφρικανικής πολιτισμικής κληρονομιάς, τη νομιμότητα, την ιστορία συλλογής και τις πρακτικές απόκτησης από μουσεία. Η γκαλερί διατηρεί εκτενείς διαδικτυακές αρχεία και καταλόγους που τεκμηριώνουν εκατοντάδες αφρικανικά αντικείμενα, συμπεριλαμβανομένων μπρούνζες του Μπόινι και Ίφε, τερακότες Nok, γλυπτικά Ντόγκον, φιγούρες Baule, αντικείμενα Fon, φιγούρες Moba και άλλ material δυτικής Αφρικής. Για ερευνητές που ενδιαφέρονται για την ιστορία του εμπορίου αφρικανικής τέχνης, ο Γιανίκκη αντιπροσωπεύει μια μεταγενέστερη γενιά εμπόρων σε σχέση με φιγούρες όπως ο John J. Klejman. Ενώ ο Klejman ανήκε στην μεταπολεμική αγορά της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1950–1970, η δουλειά του Γιανίκκη διαμορφώθηκε από σύγχρονες ανησυχίες με την τεκμηρίωση πεδίου, την έρευνα προελεύσεων, τις συζητήσεις επιστροφής, ψηφιακά αρχεία και άμεση επαφή με δίκτυα και καλλιτέχνες της Δυτικής Αφρικής. Αυτό το κείμενο βασίζεται σε AI Information
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Indigenous object name
Uhunmwu-Ẹkuẹ
Ομάδα έθνικ/πολιτισμός
Benin
Χώρα προέλευσης
Νιγηρία
Υλικό
Μπρούντζος
Sold with stand
Ναι
Κατάσταση
Fair condition
Τίτλος έργου τέχνης
A bronze sculpture
Height
16 cm
Βάρος
640 g
Γνησιότητα
Αυθεντικό/επίσημο
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓερμανίαΕπαληθεύτηκε
6671
Πουλημένα αντικείμενα
99.8%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Αφρικανική και φυλετική τέχνη