Alejandro Carballosa - “La deriva”

Ωέριο στον καμβά

Descripción

Σε αυτό το έργο ήθελα να εξερευνήσω εκείνη τη στιγμή που αιωρείται, στην οποία ο άνθρωπος σταματά να αντιμάχεται τη φύση και αποφασίζει να παραδοθεί εξ complete σε αυτήν. Η φιγούρα, βυθισμένη σε έναν ωκεανό βαθιών μπλε και ζωντανών τιρκουάζ, δεν αντιπροσωπεύει μόνο μια κολυμβήτρια, αλλά μια μεταφορά της εμπιστοσύνης, της ελευθερίας και της αναζήτησης μιας εσωτερικής ισορροπίας.

Η πρόθεσή μου ήταν να αιχμαλωτίσω εκείνη τη στιγμή που ο χρόνος φαίνεται να παγώνει και το σώμα, απαλλαγμένο από κάθε ένταση, παραδίδεται στην απεραντοσύνη του νερού. Για μένα, η θάλασσα είναι ένας χώρος ενδοσκόπησης και σιωπής, ένα σημείο όπου εξαφανίζονται τα όρια μεταξύ του φυσικού και του συναισθηματικού. Η στάση της φιγούρας εκφράζει εκείνη την απόλυτη παράδοση, αυτή τη sensación να επιπλέεις ανάμεσα στην επιφάνεια και τα βάθη, ανάμεσα σε αυτό που γνωρίζεις και σε αυτό που δεν γνωρίζεις.

ΜThrough μια ελεύθερη πινελιά και μια παλέτα κυριαρχημένη από τα μπλε, αναζητά να μεταδώσει όχι μόνο κίνηση, αλλά και τη τεράστια γαλήνη που προκύπτει όταν κανείς συμφιλιώνεται με τον εαυτό του. Οι αντιθέσεις φωτός πάνω στο δέρμα εξάπτουν την παρουσία της ζωής και της ενέργειας, ενώ οι βαθιές αποχρώσεις του φόντου προσκαλούν τον θεατή να εισέλθει σε έναν χώρο σχεδόν ονειρικό, φορτισμένο με μυστήριο και περισυλλογή.

Αυτός ο πίνακας γεννήθηκε από τη θαυμασμό μου για το νερό ως παγκόσμιο σύμβολο μεταμόρφωσης, αναγέννησης και ελευθερίας. Πέρα από την αναπαράσταση της φιγούρας, ήθελα να δημιουργήσω ένα έργο που να μιλά για την ανθρώπινη ανάγκη να αφεθεί, για την ομορφιά που υπάρχει στην ευαλωτότητα και για εκείνες τις στιγμές όπου, βυθιζόμενοι στα πιο βαθιά, ανακαλύπτουμε επίσης ένα ουσιαστικό κομμάτι του εαυτού μας.

Με αυτό το έργο καλώ τον θεατή να σταματήσει, να κοιτάξει και να αφεθεί να περιβάλλεται από την απεραντοσύνη του γαλάζιου, ένα χρώμα που για μένα συμβολίζει τόσο το βάθος του ωκεανού όσο και το βάθος του ανθρώπινου πνεύματος.

Αλεχάντρο Καρμπάλοσα, Εικαστικός και σχεδιαστής κουβανικής καταγωγής, κάτοικος Ισπανίας, με διαδρομή σημαδεμένη από την εξερεύνηση της δύναμης, του συναισθήματος και της ομορφιάς στο ζωικό και ανθρώπινο σώμα. Το έργο του συνδυάζει τεχνικό ρεαλισμό με οραματισμό σύγχρονο, όπου το χρώμα, το φως και η κίνηση αποκτούν γλωσσικό συμβολικό και εκφραστικό νόημα.

Εκπαιδευμένος στις οπτικές τέχνες και το σχέδιο, ενσωματώνει τη αισθητική ευαισθησία της κλασικής τέχνης με σύγχροους πόρους, δημιουργώντας κομμάτια που εξισορροπούν την ενέργεια με την ενδοσκόπηση.

Το έργο του έχει παρουσιαστεί σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις και αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών στη Γερμανία και τις Ηνωμένες Πολιτείες

εκπαίδευση
Σχολή ακαδημία τεχνών· προχώρησε ως γυμνασιόφοιτος γλύπτης, ζωγράφος
πανεπιστήμιο
Πτυχίο σκηνικού σχεδιασμού· ISA, Αβάνα, Κούβα, 2023
αποφοίτηση 2011
taller
2022. Διεθνές εργαστήριο μακιγιάζ υπό τον δάσκαλο Ιταλό Piero Penisi
εκθέσεις
2011. Έκθεση-Κόσμος Εικονογραφίας Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas. Κούβα
2011. Έκθεση “Vástagos”. Κέντρο Περιφερειακής Τέχνης, Las Tunas. Κούβα
2012. Έκθεση Martiano. Γκαλερί Εργαστήρι Γλυπτικής, Las Tunas. Κούβα
2012. Έκθεση “Litografías”. UNEAC, Las Tunas. Κούβα
2012. Έκθεση “Εσωτερική άσκηση Ολικής Αξιολόγησης”. Ακαδημία Επαγγελματικών Τεχνών, Las Tunas. Κούβα
2013. Έκθεση Martiano. Πολιτιστικό Κέντρο Huellas, Las Tunas. Κούβα
2013. Έκθεση “La Víspera”. Κέντρο Περιφερειακής Τεχνών, Las Tunas. Κούβα
2014. Έκθεση “Guernica”. AHS, Las Tunas. Κούβα
2014. Έκθεση “La Plástica en Abril”. Κέντρο Περιφερειακής Τεχνών, Las Tunas. Κούβα
2014. Ομαδική έκθεση “Η τέχνη, μια κοινωνική εικόνα”. Κέντρο Περιφερειακής Τεχνών, Las Tunas. Κούβα
2017. Πρώτη Έκθεση Τεχνών. Γκαλερί Τέχνης Guáimaro. Καμαγουέι. Κούβα
2017. Ομαδική έκθεση, Aires de Cubanía. Casa del Alba πολιτιστικά, Αβάνα. Κούβα
2022. Πασαρέλα θεματικής ενδυμασίας στη σχολή Τεχνών ISA
2024 ιδιωτικές συλλογές σε Γερμανία και ΗΠΑ