Emma Beatrice Pierotti - MeMé - Track
05
ημέρες
22
ώρες
05
λεπτά
07
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Egidio Emiliano Bianco
Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
Εκτίμηση γκαλερί € 1,500 - € 1,800
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140462 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Emma Beatrice Pierotti - MeMé, Track, ακρυλικά σε καμβά με μεικτή τεχνική, πρωτότυπη έκδοση του 2026, 152 × 162 cm, πολύχρωμο, χειρόγραφο υπογεγραμμένο, κατασκευασμένο στην Ιταλία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε άριστη κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Όπερα/έργο τέχνης του 2026, από την καλλιτέχνη Emma Beatrice Pierotti του 1990, Ιταλία, με καλλιτεχνικό όνομα MEMÉ.
Αυτός ο ανερχόμενος αυτοδίδακτος καλλιτέχνης συμμετείχε σε αμέτρητες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις, με πιστοποιητικό συμμετοχής και βραβεύσεις όπως «καλλιτέχνης της χρονιάς», καθώς και καταγραφές στον κατάλογο τέχνης ως αποτέλεσμα τέχνης των ετών 2024 και 2025, σε πόλεις όπως Bruxelles, Λονδίνο, Μαϊάμι, Νέα Υόρκη, Ουάσινγκτον, Λος Άντζελες, Βενετία, Ρώμη, με τακτική συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Istambul (ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ / GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ / FACULTY OF FINE ARTS). Πρόσφατα επιλέχθηκε για το βραβείο «Artisti consolidati ‘27» από το EffettoArte.
Αυτό το έργο σε ακρυλικό είναι εκτελεσμένο σε καμβά με μεικτές τεχνικές, διαστάσεων 152x162 εκ. (οι διαστάσεις αναφέρονται στον ολόκληρο καμβά χωρίς το σκελετό, να ληφθούν υπόψη τα εκ. που χρησιμοποιούνται για τη στήριξη).
*Ο καμβάς μπορεί να φαίνεται τσαλακωμένος, αυτό δεν αλλοιώνει την ποιότητα και την καταλληλότητα του έργου. Όταν τραβηθεί ο καμβάς οι πτυχές θα εξαφανιστούν.
Ο πίνακας αιχμαλωτίζει τον θεατή με μια ισχυρή χρωματική και εννοιολογική επίπτωση, χωρισμένος σαφώς σε τρεις οριζόντιες ζώνες:
Το ουράνιο/οξαρός ουρανός: Μια ζωντανή κιτρινοπράσινη έκταση που φιλοξενεί στοιχειά δέντρων στυλιζαρισμένων με φυλετική και αρχέγονη γεύση.
Το μονοπάτι γαλάζιο/τιρκουάζ: Η «διαδρομή» (Track) που δίνει τον τίτλο στο έργο, διασχίζεται από μια καραβάνια καμήλων σε πορεία, σύμβολο του ταξιδιού, της μετακίνησης και της αναζήτησης.
Η γη σκοτεινή: Μάτριξη βάση με πυκνότητα σε αποχρώσεις καφέ και μαύρου, πλούσια σε υφές και ρυτιδώσεις που αναδεικνύουν τη φυσική και πρωτόγονη φύση του καμβά.
Το έργο είναι καταλογοποιημένο και τοποθετημένο στα αρχεία διεθνούς σύγχρονης τέχνης; θα εμφανιστούν μαζί με το έργο πιστοποιητικά γνησιότητας και αρχειοθέτησης σε έντυπη μορφή. Το πιστοποιητικό ιδιοκτησίας είναι διαθέσιμο κατόπιν αιτήματος σε μορφή pdf.
*Οι φωτογραφίες των έργων ενδέχεται να αλλάξουν ελαφρώς το χρώμα ανάλογα με τη συσκευή με την οποία εξετάζεται ο πίνακας. Στις εικόνες με εστίαση στη λεπτομέρεια το χρώμα είναι το πιο πιστό. Στις εικονιστικές εικόνες χρησιμοποιώ ένα ειδικό πρόγραμμα για καλλιτέχνες για να προσομοιώσω τον εγκλεισμό σε πλαίσιο σε ένα κοινό περιβάλλον.
Ιστορία πωλητή
Η καλλτεχνική παραγωγή της Emma Beatrice Pierotti, με καλλιτεχνικό όνομα MeMé, καθοδηγείται από μια βαθιά κοινωνιολογική και φιλοσοφική έρευνα που κατηγορεί ολόκληρο τον ανθρώπινο είδος.
Μέσω των κωδίκων του Art Brut και του αφηρημένου υλικού, η συγγραφέας χρησιμοποιεί τον καμβά ως εργαλείο εννοιολογικής επικοινωνίας: έναν κριτικό καθρέφτη των αντίφάσεων, της φιλαργυρίας και των υποκρισιών του σύγχρονου πολιτισμού, αντίθετο προς την αγνότητα του φυσικού κόσμου.
Το ανθρώπινο είδος υπό κατηγορία: η MeMé λειτουργεί ως εννοιολογική καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας το ανθρώπινο σώμα ως παγκόσμιο αρχέτυπο για να διηγηθεί τους συγκρούσεις της ψυχής. Η καλλιτεχνική της έρευνα βασίζεται σε μια αντίληψη πλήρους ισότητας των φύλων σε σχέση με τη νοημοσύνη και δεξιότητες, απορρίπτοντας κάθε στέρεο στερεότυπο ή ιεραρχία φύλου προκειμένου να εστιάσει στις ενδογενείς πολυπλοκότητες της ανθρώπινης φύσης.
Μέσα σε μια αυθέρετη οπτική, το έργο "La donna ed i suoi estremi opposti" εστιάζει στη φραγμάτωση της συνείδησης: Οι αντίθετες όψεις της ανθρώπινης κατάστασης: Ο πίνακας εξετάζει τη σταθερή διπολική τάση που χαρακτηρίζει κάθε άτομο, άνδρα ή γυναίκα: η συνύπαρξη εξαιρετικής ευθραυστότητας και καταστροφικής δύναμης, της λογικότητας και του ενστίκτου του ζώου, η υποταγή στις κοινωνικές συμβάσεις και η ώθηση προς τη μεγαλύτερη και πιο άγρια ελευθερία.
Ο χρωματικός συμβολισμός του κόκκινου: Η σωματική χρήση του έντονου κόκκινου, ξεχωριστή υπογραφή των ακρυλικών της, δεν αντιπροσωπεύει μια διεκδίκηση φύλου, αλλά ενσαρκώνει το αίμα, τη σάρκα και τον ζωτικό πόνο που μοιράζεται όλο το ανθρώπινο γένος. Είναι το χρώμα του πρωτόγονου ενστίκτου που η ανθρωπότητα προσπαθεί μάταια να καταπιέσει.
Η τεχνική της σύριγγας: Η εφαρμογή του χρώματος με βελόνες και εγχύσεις συμβολίζει την εξαναγκασμένη εισβολή της πραγματικότητας απέναντι στις μάσκες και τις υπερκείμενες δομές που οι άνθρωποι κατασκευάζουν για να επιβιώσουν στην κοινωνία.
Ο βαθύς σεβασμός στον κόσμο των ζώων: Μια θεμελιώδης στήριξη της εννοιολογικής ποιητικής της MeMé είναι ο μεγάλος σεβασμός και η ιερουργία προς τον κόσμο των ζώων, θεωρώντας τον ως τον μόνο κάτοχο αυθεντικής και αμόλυντης αρμονίας που ο άνθρωπος έχει απολέσει. Αυτή η καταγγελία κατά του καταστροφικού ανθρωποκεντρισμού εκδηλώνεται καθαρά σε κάποιες κομβικές δουλειές όπως: "Consharing" (Κοινή κατοχή) Σε αυτήν τη σανίδα, η καλλιτέχνης υψώνει την αξία του δεσμού και της συνύπαρξης. Το έργο γίνεται ένα εννοιολογικό μανιφέστο για την ανάγκη επανάκτησης μιας εμπαθητικής και ισότιμης συμμαχίας ανάμεσα στα έμβια όντα, γιορτάζοντας την κοινοποίηση του ζωτικού και συναισθηματικού χώρου πέρα από τα όρια μεταξύ των ειδών.
"Primordiale": Μέσα από μια επιβλητική σύνθεση μεγάλου μεγέθους (230 x 210 εκ.), ο πίνακας καλεί μια επάνοδο στις αγνές ρίζες της ύπαρξης, τα στοιχεία της φύσης και οι αρχέγονες μορφές ενώνονται στον καμβά για να θυμίσουν στον άνθρωπο τη γέννηση του στην γη, μια συναισθηματικά οδυνηρή προειδοποίηση ενάντια στον τεχνητό αποσπασμό που επέβαλε η σύγχρονη κοινωνία στους ζώους και στο περιβάλλον.
Η κριτική απέναντι στην ανθρωπότητα: Αυτή η άποψη συνδέεται άμεσα με πίνακες με τίτλους ρητών όπως The only wrong animals are us humans ("Τα μόνα λανθασμένα ζώα είμαστε εμείς οι άνθρωποι"), όπου ο άνθρωπος περιγράφεται ως το μόνον δυσαρμονικό στοιχείο μέσα σε ένα τέλειο φυσικό σύστημα, ένα νόημα που ρίζες στις παλαιότερες μελέτες νασουποατίας της καλλιτέχνιδας. Ο δρόμος και η παγκόσμια διακήρυξη.
Γεννημένη στη Tarquinia το 1990, η MeMé ξεκινά την αληθινή εκφραστική της επανάσταση το 2016 με τη μετακόμιση της στην Σαρδηνία. Είναι η επαφή με την τραχύτητα και την αγνότητα της νήσου φύσης που της δίνει το θάρρος να αφήσει τις μολύβδινες γυμνές φιγούρες και να φωνάξει την ύπαρξιακή της διαφωνία σε μεγάλους καμβάδες αφηρημένους. Ο διεθνής αγοραστικός κλάδος και η κριτική έχουν αντιληφθεί αμέσως τη δύναμη και τη διαχρονικότητα του εννοιολογικού της μηνύματος, φέροντάς την σύντομα στα κέντρα νευραλγικά της παγκόσμιας σύγχρονης τέχνης όπως η Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τις Βρυξέλλες και η Βενετία. Η σταθερή της συνεργασία με το Ardahan Üniversitesi στην Τουρκία υπογραμμίζει ακόμα περισσότερο τον σχεδιασμό να μιλήσει σε διαφορετικά πολιτιστικά περιβάλλοντα, ενωμένα από τις ίδιες ανθρώπινες αδυναμίες.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΌπερα/έργο τέχνης του 2026, από την καλλιτέχνη Emma Beatrice Pierotti του 1990, Ιταλία, με καλλιτεχνικό όνομα MEMÉ.
Αυτός ο ανερχόμενος αυτοδίδακτος καλλιτέχνης συμμετείχε σε αμέτρητες εθνικές και διεθνείς εκθέσεις, με πιστοποιητικό συμμετοχής και βραβεύσεις όπως «καλλιτέχνης της χρονιάς», καθώς και καταγραφές στον κατάλογο τέχνης ως αποτέλεσμα τέχνης των ετών 2024 και 2025, σε πόλεις όπως Bruxelles, Λονδίνο, Μαϊάμι, Νέα Υόρκη, Ουάσινγκτον, Λος Άντζελες, Βενετία, Ρώμη, με τακτική συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Istambul (ARDAHAN ÜNİVERSİTESİ / GÜZEL SANATLAR FAKÜLTESİ / FACULTY OF FINE ARTS). Πρόσφατα επιλέχθηκε για το βραβείο «Artisti consolidati ‘27» από το EffettoArte.
Αυτό το έργο σε ακρυλικό είναι εκτελεσμένο σε καμβά με μεικτές τεχνικές, διαστάσεων 152x162 εκ. (οι διαστάσεις αναφέρονται στον ολόκληρο καμβά χωρίς το σκελετό, να ληφθούν υπόψη τα εκ. που χρησιμοποιούνται για τη στήριξη).
*Ο καμβάς μπορεί να φαίνεται τσαλακωμένος, αυτό δεν αλλοιώνει την ποιότητα και την καταλληλότητα του έργου. Όταν τραβηθεί ο καμβάς οι πτυχές θα εξαφανιστούν.
Ο πίνακας αιχμαλωτίζει τον θεατή με μια ισχυρή χρωματική και εννοιολογική επίπτωση, χωρισμένος σαφώς σε τρεις οριζόντιες ζώνες:
Το ουράνιο/οξαρός ουρανός: Μια ζωντανή κιτρινοπράσινη έκταση που φιλοξενεί στοιχειά δέντρων στυλιζαρισμένων με φυλετική και αρχέγονη γεύση.
Το μονοπάτι γαλάζιο/τιρκουάζ: Η «διαδρομή» (Track) που δίνει τον τίτλο στο έργο, διασχίζεται από μια καραβάνια καμήλων σε πορεία, σύμβολο του ταξιδιού, της μετακίνησης και της αναζήτησης.
Η γη σκοτεινή: Μάτριξη βάση με πυκνότητα σε αποχρώσεις καφέ και μαύρου, πλούσια σε υφές και ρυτιδώσεις που αναδεικνύουν τη φυσική και πρωτόγονη φύση του καμβά.
Το έργο είναι καταλογοποιημένο και τοποθετημένο στα αρχεία διεθνούς σύγχρονης τέχνης; θα εμφανιστούν μαζί με το έργο πιστοποιητικά γνησιότητας και αρχειοθέτησης σε έντυπη μορφή. Το πιστοποιητικό ιδιοκτησίας είναι διαθέσιμο κατόπιν αιτήματος σε μορφή pdf.
*Οι φωτογραφίες των έργων ενδέχεται να αλλάξουν ελαφρώς το χρώμα ανάλογα με τη συσκευή με την οποία εξετάζεται ο πίνακας. Στις εικόνες με εστίαση στη λεπτομέρεια το χρώμα είναι το πιο πιστό. Στις εικονιστικές εικόνες χρησιμοποιώ ένα ειδικό πρόγραμμα για καλλιτέχνες για να προσομοιώσω τον εγκλεισμό σε πλαίσιο σε ένα κοινό περιβάλλον.
Ιστορία πωλητή
Η καλλτεχνική παραγωγή της Emma Beatrice Pierotti, με καλλιτεχνικό όνομα MeMé, καθοδηγείται από μια βαθιά κοινωνιολογική και φιλοσοφική έρευνα που κατηγορεί ολόκληρο τον ανθρώπινο είδος.
Μέσω των κωδίκων του Art Brut και του αφηρημένου υλικού, η συγγραφέας χρησιμοποιεί τον καμβά ως εργαλείο εννοιολογικής επικοινωνίας: έναν κριτικό καθρέφτη των αντίφάσεων, της φιλαργυρίας και των υποκρισιών του σύγχρονου πολιτισμού, αντίθετο προς την αγνότητα του φυσικού κόσμου.
Το ανθρώπινο είδος υπό κατηγορία: η MeMé λειτουργεί ως εννοιολογική καλλιτέχνης χρησιμοποιώντας το ανθρώπινο σώμα ως παγκόσμιο αρχέτυπο για να διηγηθεί τους συγκρούσεις της ψυχής. Η καλλιτεχνική της έρευνα βασίζεται σε μια αντίληψη πλήρους ισότητας των φύλων σε σχέση με τη νοημοσύνη και δεξιότητες, απορρίπτοντας κάθε στέρεο στερεότυπο ή ιεραρχία φύλου προκειμένου να εστιάσει στις ενδογενείς πολυπλοκότητες της ανθρώπινης φύσης.
Μέσα σε μια αυθέρετη οπτική, το έργο "La donna ed i suoi estremi opposti" εστιάζει στη φραγμάτωση της συνείδησης: Οι αντίθετες όψεις της ανθρώπινης κατάστασης: Ο πίνακας εξετάζει τη σταθερή διπολική τάση που χαρακτηρίζει κάθε άτομο, άνδρα ή γυναίκα: η συνύπαρξη εξαιρετικής ευθραυστότητας και καταστροφικής δύναμης, της λογικότητας και του ενστίκτου του ζώου, η υποταγή στις κοινωνικές συμβάσεις και η ώθηση προς τη μεγαλύτερη και πιο άγρια ελευθερία.
Ο χρωματικός συμβολισμός του κόκκινου: Η σωματική χρήση του έντονου κόκκινου, ξεχωριστή υπογραφή των ακρυλικών της, δεν αντιπροσωπεύει μια διεκδίκηση φύλου, αλλά ενσαρκώνει το αίμα, τη σάρκα και τον ζωτικό πόνο που μοιράζεται όλο το ανθρώπινο γένος. Είναι το χρώμα του πρωτόγονου ενστίκτου που η ανθρωπότητα προσπαθεί μάταια να καταπιέσει.
Η τεχνική της σύριγγας: Η εφαρμογή του χρώματος με βελόνες και εγχύσεις συμβολίζει την εξαναγκασμένη εισβολή της πραγματικότητας απέναντι στις μάσκες και τις υπερκείμενες δομές που οι άνθρωποι κατασκευάζουν για να επιβιώσουν στην κοινωνία.
Ο βαθύς σεβασμός στον κόσμο των ζώων: Μια θεμελιώδης στήριξη της εννοιολογικής ποιητικής της MeMé είναι ο μεγάλος σεβασμός και η ιερουργία προς τον κόσμο των ζώων, θεωρώντας τον ως τον μόνο κάτοχο αυθεντικής και αμόλυντης αρμονίας που ο άνθρωπος έχει απολέσει. Αυτή η καταγγελία κατά του καταστροφικού ανθρωποκεντρισμού εκδηλώνεται καθαρά σε κάποιες κομβικές δουλειές όπως: "Consharing" (Κοινή κατοχή) Σε αυτήν τη σανίδα, η καλλιτέχνης υψώνει την αξία του δεσμού και της συνύπαρξης. Το έργο γίνεται ένα εννοιολογικό μανιφέστο για την ανάγκη επανάκτησης μιας εμπαθητικής και ισότιμης συμμαχίας ανάμεσα στα έμβια όντα, γιορτάζοντας την κοινοποίηση του ζωτικού και συναισθηματικού χώρου πέρα από τα όρια μεταξύ των ειδών.
"Primordiale": Μέσα από μια επιβλητική σύνθεση μεγάλου μεγέθους (230 x 210 εκ.), ο πίνακας καλεί μια επάνοδο στις αγνές ρίζες της ύπαρξης, τα στοιχεία της φύσης και οι αρχέγονες μορφές ενώνονται στον καμβά για να θυμίσουν στον άνθρωπο τη γέννηση του στην γη, μια συναισθηματικά οδυνηρή προειδοποίηση ενάντια στον τεχνητό αποσπασμό που επέβαλε η σύγχρονη κοινωνία στους ζώους και στο περιβάλλον.
Η κριτική απέναντι στην ανθρωπότητα: Αυτή η άποψη συνδέεται άμεσα με πίνακες με τίτλους ρητών όπως The only wrong animals are us humans ("Τα μόνα λανθασμένα ζώα είμαστε εμείς οι άνθρωποι"), όπου ο άνθρωπος περιγράφεται ως το μόνον δυσαρμονικό στοιχείο μέσα σε ένα τέλειο φυσικό σύστημα, ένα νόημα που ρίζες στις παλαιότερες μελέτες νασουποατίας της καλλιτέχνιδας. Ο δρόμος και η παγκόσμια διακήρυξη.
Γεννημένη στη Tarquinia το 1990, η MeMé ξεκινά την αληθινή εκφραστική της επανάσταση το 2016 με τη μετακόμιση της στην Σαρδηνία. Είναι η επαφή με την τραχύτητα και την αγνότητα της νήσου φύσης που της δίνει το θάρρος να αφήσει τις μολύβδινες γυμνές φιγούρες και να φωνάξει την ύπαρξιακή της διαφωνία σε μεγάλους καμβάδες αφηρημένους. Ο διεθνής αγοραστικός κλάδος και η κριτική έχουν αντιληφθεί αμέσως τη δύναμη και τη διαχρονικότητα του εννοιολογικού της μηνύματος, φέροντάς την σύντομα στα κέντρα νευραλγικά της παγκόσμιας σύγχρονης τέχνης όπως η Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, τις Βρυξέλλες και η Βενετία. Η σταθερή της συνεργασία με το Ardahan Üniversitesi στην Τουρκία υπογραμμίζει ακόμα περισσότερο τον σχεδιασμό να μιλήσει σε διαφορετικά πολιτιστικά περιβάλλοντα, ενωμένα από τις ίδιες ανθρώπινες αδυναμίες.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Emma Beatrice Pierotti - MeMé
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Track
Τεχνική
Ακρυλικό, Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη, Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
152 cm
Width
162 cm
Style
Ναΐφ τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
