Emmanuelle Pellet - Vanité






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
150 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
95 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140562 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Εμανούελε Πελέ, Vanité, είναι ένα πρωτότυπο, μοναδικό ακρυλικό έργο σε χαρτόνι με σουρρεαλιστικό ύφος, με ονυμολόγηση και αριθμημένο, ύψος 29 cm, πλάτος 21 cm, βάρος 200 g, κατασκευασμένο στη Γαλλία στα μέσα της δεκαετίας του 2000, απεικονίζει μια υβριδική ύπαρξη ζώου-ανθρώπου και πωλείται απευθείας από την καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Emmanuelle Pellet - Vanité
Ακρυλικό σε χάρτι νάιλον; ή κάρτα; (τελικά?)
H : 29,8 εκ L : 21 εκ
Μοναδικό κομμάτι, ζωγραφισμένο με τα χέρια, υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Το έργο δημοσιεύτηκε σε ένα παιδικό άλμπουμ, Le miroir de tes rêves, που accompanies την αποστολή.
Το έργο αυτό απεικονίζει ένα υβριδικό πλάσμα, μισό έντομο μισός άνθρωπος, με διαφανείς φτερούγες φλεβασμένες με μπλε νύχτας και σώμα σε τμηματοποιημένο χρώμα αμβρέ. Το πρόσωπο — νεανικό, με τεράστια μάτια κυκλωμένα με μπλε και την έκφραση ταυτόχρονα ανήσυχη και αθώα — εμφανίζεται από μια καράπα εντόμου μακριά στην οποία κρύβονται πορτοκαλί αγκάθια, δημιουργώντας έντονο αντίθεση ανάμεσα στην ανθρώπινη αδυναμία και την εντομολογική πανοπλία. Οι λεπτές πόδια, τελειώνουν με κόκκινα παπούτσια, ακουμπούν πάνω σε μια σκοτεινή κατασκευή που παραπέμπει σε πλανήτη, ενώ στο φόντο αιωρούνται χρυσά φουσκάλια σαπών από έναν ονειρικό ουρανό.
Σύμφωνα με τη διασταύρωση πορτρέτου και φανταστικού θηριολογικού, αυτή η σύνθεση εντάσσεται σε μια σφαίρα υπερρεαλισμού όπου η ανατομία διαταράσσεται για να ερευνήσει τα όριά μεταξύ ανθρώπου και ζώου, του οικείου και του αλλόκοτου. Η επιμελούς επεξεργασίας υφών — φτερά με νεύρωση, δέρμα — αντιπαραβάλλεται με το όνειρο χαρακτήρα της σκηνής. Το βλέμμα του πλάσματος, σε ευθυγράμμο με τη ματιά του θεατή, εγκαθιστά μια ανησυχητική εγγύτητα που καλεί σε ανάγνωση ταυτοχρόνως τρυφερή και διαταρακτική.
Σχετικά με την καλλιτέχνιδα:
Ιστοριογράφος της τέχνης κατά τη σπουδή της, η Emmanuelle Pellet φοίτησε στη Σχολή του Λούβρου και έπειτα στη Σορβόννη, πριν περάσει στην Ακρόαση των Καλών Τεχνών (3η σειρά). Μετά από αρκετά χρόνια διδασκαλίας, εντάχθηκε στο Μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη εκπαιδευτικής δράσης.
Το πορτφόλιο της τροφοδοτεί σήμερα ένα ξεχωριστό έργο όπου η δεξιοτεχνία της ζωγραφικής διαλέγεται με μια βαθιά κουλτούρα της εικόνας και της ιστορίας της τέχνης. Οι δημιουργίες της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί σε Παρίσι, Λονδίνο, Σιγκαπούρη και ΑϊΛ, και έχουν τεθεί υπό πολλές δημοσιεύσεις. Σήμερα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών στην Ευρώπη, στη Βόρεια Αμερική, στην Ασία και στον Ινδικό Ωκεανό.
Μέσα από κάθε έργο της, η Emmanuelle Pellet επιδιώκει να δημιουργήσει μια σωματική συνάντηση με τον θεατή: ένα συναίσθημα που διαρκεί πολύ πέρα από την πρώτη ματιά.
Emmanuelle Pellet - Vanité
Ακρυλικό σε χάρτι νάιλον; ή κάρτα; (τελικά?)
H : 29,8 εκ L : 21 εκ
Μοναδικό κομμάτι, ζωγραφισμένο με τα χέρια, υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Το έργο δημοσιεύτηκε σε ένα παιδικό άλμπουμ, Le miroir de tes rêves, που accompanies την αποστολή.
Το έργο αυτό απεικονίζει ένα υβριδικό πλάσμα, μισό έντομο μισός άνθρωπος, με διαφανείς φτερούγες φλεβασμένες με μπλε νύχτας και σώμα σε τμηματοποιημένο χρώμα αμβρέ. Το πρόσωπο — νεανικό, με τεράστια μάτια κυκλωμένα με μπλε και την έκφραση ταυτόχρονα ανήσυχη και αθώα — εμφανίζεται από μια καράπα εντόμου μακριά στην οποία κρύβονται πορτοκαλί αγκάθια, δημιουργώντας έντονο αντίθεση ανάμεσα στην ανθρώπινη αδυναμία και την εντομολογική πανοπλία. Οι λεπτές πόδια, τελειώνουν με κόκκινα παπούτσια, ακουμπούν πάνω σε μια σκοτεινή κατασκευή που παραπέμπει σε πλανήτη, ενώ στο φόντο αιωρούνται χρυσά φουσκάλια σαπών από έναν ονειρικό ουρανό.
Σύμφωνα με τη διασταύρωση πορτρέτου και φανταστικού θηριολογικού, αυτή η σύνθεση εντάσσεται σε μια σφαίρα υπερρεαλισμού όπου η ανατομία διαταράσσεται για να ερευνήσει τα όριά μεταξύ ανθρώπου και ζώου, του οικείου και του αλλόκοτου. Η επιμελούς επεξεργασίας υφών — φτερά με νεύρωση, δέρμα — αντιπαραβάλλεται με το όνειρο χαρακτήρα της σκηνής. Το βλέμμα του πλάσματος, σε ευθυγράμμο με τη ματιά του θεατή, εγκαθιστά μια ανησυχητική εγγύτητα που καλεί σε ανάγνωση ταυτοχρόνως τρυφερή και διαταρακτική.
Σχετικά με την καλλιτέχνιδα:
Ιστοριογράφος της τέχνης κατά τη σπουδή της, η Emmanuelle Pellet φοίτησε στη Σχολή του Λούβρου και έπειτα στη Σορβόννη, πριν περάσει στην Ακρόαση των Καλών Τεχνών (3η σειρά). Μετά από αρκετά χρόνια διδασκαλίας, εντάχθηκε στο Μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη εκπαιδευτικής δράσης.
Το πορτφόλιο της τροφοδοτεί σήμερα ένα ξεχωριστό έργο όπου η δεξιοτεχνία της ζωγραφικής διαλέγεται με μια βαθιά κουλτούρα της εικόνας και της ιστορίας της τέχνης. Οι δημιουργίες της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί σε Παρίσι, Λονδίνο, Σιγκαπούρη και ΑϊΛ, και έχουν τεθεί υπό πολλές δημοσιεύσεις. Σήμερα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών στην Ευρώπη, στη Βόρεια Αμερική, στην Ασία και στον Ινδικό Ωκεανό.
Μέσα από κάθε έργο της, η Emmanuelle Pellet επιδιώκει να δημιουργήσει μια σωματική συνάντηση με τον θεατή: ένα συναίσθημα που διαρκεί πολύ πέρα από την πρώτη ματιά.
