Nush Menna - BLU DRIVE

04
ημέρες
00
ώρες
47
λεπτά
47
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 85
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
IT
85 €
FR
80 €
FR
3 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 141030 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Νους Μέννα, BLU DRIVE, πρωτότυπο ελαιογραφικό έργο με υπογραφή το χέρι, σε εξαιρετική κατάσταση, από την Ιταλία, 30 × 40 cm, έτος 2025, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

BLUE DRIVE

Καλλιτέχνης: NUSH Menna
Τίτλος: Blue Drive
Έτος: 2026
Τεχνική: Έργο σε ελαιογραφία
Δ dimensions: 30 × 40 cm
Πρωτότυπη και μοναδική συλλογή

Μια μετωπική ματιά, σχεδόν μαγνήτικη, καταλαμβάνει ολόκληρο τον χώρο του πίνακα.

Στο Blue Drive, ο NUSH Menna χτίζει ένα σύγχρονο πορτρέτο στο οποίο το πρόσωπο όχι μόνο φαίνεται να παρακολουθεί τον θεατή, αλλά τον «ερπάζει».

Τα γαλάζια μάτια, εξίσου φωτεινά, αναδύονται από τη σκοτεινή μάζα των μαλλιών και συνδιαλέγονται με το έντονο μπλε του φορεματος. Το δέρμα διατηρεί εσκεμμένα ατέλειες, ερυθρότητα, φακίδες και χρωματικές διακυμάνσεις: μια ζωντανή επιφάνεια, μακριά από την ιδέα μιας λεία και τεχνητής ομορφιάς.

Στο κέντρο της σύνθεσης εμφανίζεται ο λογότυπος BMW, μικρός αλλά αμέσως αναγνωρίσιμος. Ένα στοιχείο ανήκον στο σύγχρονο φαντασιακό που εισάγει στον πορτρέτο τη γλώσσα της επιθυμίας, της ταχύτητας, της ταυτότητας και του συμβολικού αντικειμένου.

Η αντίθεση μεταξύ του ανθρώπινου προσώπου και του μαρκού δημιουργεί μια λεπτή ένταση: από τη μία πλευρά η μοναδικότητα της προσωπικότητας, από την άλλη ένα παγκόσμια αναγνωρίσιμο σύμβολο. Έτσι το μπλε γίνεται ο οπτικός νήμα ολόκληρης της σύνθεσης: διασχίζει το βλέμμα, το ένδυμα και το σύμβολο, δεσμεύοντας την ανθρώπινη παρουσία και το σύγχρονο φαντασιακό.

Η συμπαγής διάσταση, 30 × 40 cm, τονίζει την ένταση της σχέσης με αυτόν που κοιτάζει. Η απόσταση μειώνεται και το πρόσωπο καταλαμβάνει σχεδόν εξ ολοκλήρου το οπτικό πεδίο, φέρνοντας τον θεατή πολύ κοντά στη φιγούρα, σχεδόν μέσα στο βλέμμα της.

Το έργο έχει δημιουργηθεί το 2026 και προέρχεται directly από το στούντιο του καλλιτέχνη.

Έχει φινιριστεί με προστατευτικό τελικό βερνίκι και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον NUSH Menna.

Αποστολή και συσκευασία

Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στην προστασία του έργου κατά τη μεταφορά.

Όποτε είναι δυνατόν χρησιμοποιούνται και χαρτόκουτες και ανακυκλώσιμα υλικά, επιλεγμένα με στόχο τη μείωση των σπαταλών και του περιβαλλοντικού αποτυπώματος. Η χρήση ανακυκλωμένων υλικών δεν συνεπάγεται με κανένα τρόπο μείωση της ποιότητας της συσκευασίας, η οποία θα είναι πάντα ακριβής και επαγγελματική.

Με τιμή ελάχιστης προστασίας, το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο. Αν η απόσπαση αποκτήσει υψηλότερη αξία, το έργο θα αποσταλεί με ένα απλό κάδρο, επιλεγμένο για να το αναδείξει χωρίς να παρεμβαίνει στον πίνακα.

Σε κάθε περίπτωση το έργο θα προστατεύεται προσεκτικά με επαγγελματική συσκευασία κατάλληλη για τη μεταφορά έργων τέχνης.

Οι εικόνες του περιβάλλοντος έχουν μόνο εκπαιδευτικό/εφαρμοστικό σκοπό και δείχνουν πιθανές εκθεσιακές λύσεις. Ανατρέξτε πάντα στις πραγματικές διαστάσεις του έργου: 30 × 40 cm.

NUSH Menna — 2026
Πρωτότυπο έργο, απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη.

Ιστορία πωλητή

Η ζωγραφική μου γεννιέται από την επιθυμία να εξερευνήσω τον άνθρωπο στον σύγχρονο χρόνο, ανάμεσα στην ταυτότητα, τα σύμβολα και τις εσωτερικές μεταμορφώσεις. Δεν ζωγραφίζω απλώς ό,τι βλέπω, αλλά ό,τι αντιλαμβάνομαι πίσω από την εικόνα: συναισθήματα, ευθραυστότητα, εντάσεις και αντιφάσεις που ανήκουν στη δική μας εποχή. Η δουλειά μου αναπτύσσεται μέσω μιας στρωματωμένης και αργής τεχνικής ελαιογραφίας, όπου κάθε λεπτομέρεια έχει νόημα και κάθε στοιχείο συνεισφέρει στην αφήγηση του έργου. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω δεν απεικονίζουν μόνο άτομα, αλλά παγκόσμιες καταστάσεις: ευαλωτότητα, δύναμη, μοναξιά και επιθυμία σύνδεσης. Η ζωγραφική για μένα είναι μια πράξη έρευνας και αυθεντικότητας, ένας τρόπος να επιστρέψω βάθος σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την ταχύτητα και την επιφανειακή εικόνα. Μέσω του χρώματος, του φωτός και της σύνθεσης προσπαθώ να δημιουργήσω έργα ικανά να διατηρούν στο χρόνο ζωντανή σχέση με τον θεατή. Τα έργα μου υπάρχουν σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές και δημιουργούνται κυρίως σε ελαιογραφίες επί καμβά, με σταθερή παραγωγή και συνεχή εξέλιξη της εικαστικής έρευνας. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Αντανάκλαση ενός προσεκτικού "studium" μεταμφιεσμένου σε αμελή "punctum" - συλλογή πορτρέτων χωρίς ταυτότητα - μια κλειστοφοβική συνεύρεση αστικών φυλών - πολυπληθείς μοναχοί - selfies ομολογουμένως μαζικοποιημένα για εσένα που διαβάζεις - στιγμιότυπα ενός παρελθόντος παρόντος - έντονα χρώματα για ευάλωτες ψυχές - βαθιά επιφανειακότητα - πνεύμα - του - χρόνου - χωρίς - πνεύμα."
Μετάφραση από Google Μετάφραση

BLUE DRIVE

Καλλιτέχνης: NUSH Menna
Τίτλος: Blue Drive
Έτος: 2026
Τεχνική: Έργο σε ελαιογραφία
Δ dimensions: 30 × 40 cm
Πρωτότυπη και μοναδική συλλογή

Μια μετωπική ματιά, σχεδόν μαγνήτικη, καταλαμβάνει ολόκληρο τον χώρο του πίνακα.

Στο Blue Drive, ο NUSH Menna χτίζει ένα σύγχρονο πορτρέτο στο οποίο το πρόσωπο όχι μόνο φαίνεται να παρακολουθεί τον θεατή, αλλά τον «ερπάζει».

Τα γαλάζια μάτια, εξίσου φωτεινά, αναδύονται από τη σκοτεινή μάζα των μαλλιών και συνδιαλέγονται με το έντονο μπλε του φορεματος. Το δέρμα διατηρεί εσκεμμένα ατέλειες, ερυθρότητα, φακίδες και χρωματικές διακυμάνσεις: μια ζωντανή επιφάνεια, μακριά από την ιδέα μιας λεία και τεχνητής ομορφιάς.

Στο κέντρο της σύνθεσης εμφανίζεται ο λογότυπος BMW, μικρός αλλά αμέσως αναγνωρίσιμος. Ένα στοιχείο ανήκον στο σύγχρονο φαντασιακό που εισάγει στον πορτρέτο τη γλώσσα της επιθυμίας, της ταχύτητας, της ταυτότητας και του συμβολικού αντικειμένου.

Η αντίθεση μεταξύ του ανθρώπινου προσώπου και του μαρκού δημιουργεί μια λεπτή ένταση: από τη μία πλευρά η μοναδικότητα της προσωπικότητας, από την άλλη ένα παγκόσμια αναγνωρίσιμο σύμβολο. Έτσι το μπλε γίνεται ο οπτικός νήμα ολόκληρης της σύνθεσης: διασχίζει το βλέμμα, το ένδυμα και το σύμβολο, δεσμεύοντας την ανθρώπινη παρουσία και το σύγχρονο φαντασιακό.

Η συμπαγής διάσταση, 30 × 40 cm, τονίζει την ένταση της σχέσης με αυτόν που κοιτάζει. Η απόσταση μειώνεται και το πρόσωπο καταλαμβάνει σχεδόν εξ ολοκλήρου το οπτικό πεδίο, φέρνοντας τον θεατή πολύ κοντά στη φιγούρα, σχεδόν μέσα στο βλέμμα της.

Το έργο έχει δημιουργηθεί το 2026 και προέρχεται directly από το στούντιο του καλλιτέχνη.

Έχει φινιριστεί με προστατευτικό τελικό βερνίκι και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον NUSH Menna.

Αποστολή και συσκευασία

Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στην προστασία του έργου κατά τη μεταφορά.

Όποτε είναι δυνατόν χρησιμοποιούνται και χαρτόκουτες και ανακυκλώσιμα υλικά, επιλεγμένα με στόχο τη μείωση των σπαταλών και του περιβαλλοντικού αποτυπώματος. Η χρήση ανακυκλωμένων υλικών δεν συνεπάγεται με κανένα τρόπο μείωση της ποιότητας της συσκευασίας, η οποία θα είναι πάντα ακριβής και επαγγελματική.

Με τιμή ελάχιστης προστασίας, το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο. Αν η απόσπαση αποκτήσει υψηλότερη αξία, το έργο θα αποσταλεί με ένα απλό κάδρο, επιλεγμένο για να το αναδείξει χωρίς να παρεμβαίνει στον πίνακα.

Σε κάθε περίπτωση το έργο θα προστατεύεται προσεκτικά με επαγγελματική συσκευασία κατάλληλη για τη μεταφορά έργων τέχνης.

Οι εικόνες του περιβάλλοντος έχουν μόνο εκπαιδευτικό/εφαρμοστικό σκοπό και δείχνουν πιθανές εκθεσιακές λύσεις. Ανατρέξτε πάντα στις πραγματικές διαστάσεις του έργου: 30 × 40 cm.

NUSH Menna — 2026
Πρωτότυπο έργο, απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη.

Ιστορία πωλητή

Η ζωγραφική μου γεννιέται από την επιθυμία να εξερευνήσω τον άνθρωπο στον σύγχρονο χρόνο, ανάμεσα στην ταυτότητα, τα σύμβολα και τις εσωτερικές μεταμορφώσεις. Δεν ζωγραφίζω απλώς ό,τι βλέπω, αλλά ό,τι αντιλαμβάνομαι πίσω από την εικόνα: συναισθήματα, ευθραυστότητα, εντάσεις και αντιφάσεις που ανήκουν στη δική μας εποχή. Η δουλειά μου αναπτύσσεται μέσω μιας στρωματωμένης και αργής τεχνικής ελαιογραφίας, όπου κάθε λεπτομέρεια έχει νόημα και κάθε στοιχείο συνεισφέρει στην αφήγηση του έργου. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω δεν απεικονίζουν μόνο άτομα, αλλά παγκόσμιες καταστάσεις: ευαλωτότητα, δύναμη, μοναξιά και επιθυμία σύνδεσης. Η ζωγραφική για μένα είναι μια πράξη έρευνας και αυθεντικότητας, ένας τρόπος να επιστρέψω βάθος σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την ταχύτητα και την επιφανειακή εικόνα. Μέσω του χρώματος, του φωτός και της σύνθεσης προσπαθώ να δημιουργήσω έργα ικανά να διατηρούν στο χρόνο ζωντανή σχέση με τον θεατή. Τα έργα μου υπάρχουν σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές και δημιουργούνται κυρίως σε ελαιογραφίες επί καμβά, με σταθερή παραγωγή και συνεχή εξέλιξη της εικαστικής έρευνας. "ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO] Αντανάκλαση ενός προσεκτικού "studium" μεταμφιεσμένου σε αμελή "punctum" - συλλογή πορτρέτων χωρίς ταυτότητα - μια κλειστοφοβική συνεύρεση αστικών φυλών - πολυπληθείς μοναχοί - selfies ομολογουμένως μαζικοποιημένα για εσένα που διαβάζεις - στιγμιότυπα ενός παρελθόντος παρόντος - έντονα χρώματα για ευάλωτες ψυχές - βαθιά επιφανειακότητα - πνεύμα - του - χρόνου - χωρίς - πνεύμα."
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Nush Menna
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
BLU DRIVE
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
40 cm
Width
30 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
807
Πουλημένα αντικείμενα
100%
pro

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη