Gully (1977) - Gully and the children meet Picasso 3

Όνομα καλλιτέχνη: Gully

Ιθαγένεια: Γαλλίδα

Ημερομηνία γέννησης: 1977, Παρίσι, Γαλλία

Τίτλος του έργου: Gully and the children meet Picasso 3

Έτος: 2020

Τεχνική: Μεικτές τεχνικές σε χαρτί

Διαστάσεις:

Καμβάς: 80 cm x 120 cm

Κουτί: Όχι

Λεπτομέρειες υπογραφής: Υπογεγραμμένο χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη

Εκτύπωση: Έργο μοναδικό (μη αριθμημένο),

Pre נס provenance:
Έργο απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη, Gully. Το έργο πωλείται με πιστοποιητικό γνησιότητας που χορηγείται από τον καλλιτέχνη.

Τεκμηρίωση:
Κάθε έργο συνοδεύεται από ασφαλισμένο πιστοποιητικό γνησιότητας GULLY Control

Κατάσταση:
Το έργο είναι σε άριστη κατάσταση, χωρίς ουσιώδεις ατέλειες.

Παράδοση:
Το έργο θα αποσταλεί από τη Γαλλία, προσεκτικά συσκευασμένο και ασφαλισμένο.
Χωρίς μουσαμά (μη στερεωμένο).

Σχετικά με τον καλλιτέχνη:

Γεννήθηκε το 1977 στις παριζιάνικες παρυφές. Ο Gully ξεκίνησε στο κόσμο του graffiti στις αρχές της δεκαετίας του 1990, στο Val-d’Oise. Σε ηλικία 13 ετών, φανατικός της γαλλο-βελγικής κόμικ και της κουλτούρας hip-hop, ανακάλυψε την αδρεναλίνη του writing: tags, block letters, chrome με ρολό, μεγάλες υπογραφές εξαρχής σχεδιασμένες για την ορατότητα στο μέγιστο. Απολύτως αυτοδίδακτος, μορφώθηκε στους δρόμους, στο σχολείο του graffiti και της συντροφικότητας, αναπτύσσοντας μια οξεία αίσθηση της γράφης και του οπτικού αντίκτυπου.

Σύντομα συνειδητοποίησε τη σπουδαιότητα της υπογραφής και της ταυτότητας. Το 2008 υιοθέτησε το ψευδώνυμο «Gully», σηματοδοτώντας μια μετάβαση προς ένα έργο πιο εικαστικό, χρωματιστό και αφηγηματικό. Αυτό το όνομα, δανεισμένο από τη σφαίρα της παιδικής ηλικίας, αντικατοπτρίζει την αμέλεια και την δολιότητα που τοποθετεί στο κέντρο της δουλειάς του. Πείθει ότι ο ενήλικος δε πρέπει ποτέ να αποσυνδέεται από το παιδί που ήταν, γι’ αυτό ο Gully κάνει τη παιδικότητα κεντρικό άξονα του καλλιτεχνικού του σύμπαντος.

Η δουλειά του αντλεί έμπνευση από πολλαπλές αναφορές: την καθαρή γραμμή του Uderzo, τον δραματικό ρεαλισμό του Norman Rockwell, ορισμένες ατμόσφαιρες του Edward Hopper, αλλά και την κληρονομιά του graffiti της Νέας Υόρκης και των πρωτοπόρων του street art. Με την πάροδο του χρόνου, απελευθερώθηκε από την κλοπή/κατοχή για να αναπτύξει ένα ιδιαίτερο στυλ, ανάμεσα σε ρεαλισμό και ονείρωξη.

Τα παιδιά που απεικονίζει όχι μόνο παρατηρούν τα αριστουργήματα της τέχνης· αλληλεπιδρούν μαζί τους, τα εκτρέπουν, τα ερωτούν, δημιουργώντας διάλογο ανάμεσα σε λαϊκή κουλτούρα και πολιτιστική κληρονομιά.

Η αναγνώρισή του στην αγορά τέχνης είναι ταχεία. Το 2009 συμμετείχε στην πρώτη του δημοπρασία στο Millon et Cornette de Saint Cyr. Το έργο του Alésia υπερπήδησε σημαντικά την εκτίμησή του, σηματοδοτώντας την αρχή μιας συνεχούς άνοδου πορείας.

Το 2013 μια τρόπαια κόμβος ξεπέρασε τα 50 000 ευρώ, το 2019 το Hommage NTHK Magritte 17 ξεπέρασε τα 70.000 ευρώ.
Το 2021 θεμελίωσε ρεκόρ σε δημοπρασία που οργάνωσε η Louiza Auction στις Βρυξέλλες: το τριπτύχο μνημειώδες Children meet Delacroix (2019) συνεπεβλήθη σε 168 000 ευρώ.

Έχει επίσης ενταχθεί στην παγκόσμια αγορά με μια πρώτη πώληση στο Christie's το 2015.

Σήμερα, ο Gully εδραιώνεται ως σημαντικό πρόσωπο της γαλλικής σύγχρονης αστικής σκηνής. Από τη σβούρα αεροσφυρίηγαι μέχρι τους μεγάλους αφηγηματικούς καμβάδες, το ταξίδι του μαρτυρά μια σωστή εξέλιξη: από έναν καλλιτέχνη που προέρχεται από το graffiti και κατάφερε να χτίσει ένα αναγνωρίσιμο σύμπαν, όπου η παιδικότητα γίνεται κριτικό και ποιητικό φασμά για επαναναγνώση της ιστορίας της τέχνης και της κοινωνίας μας.