Santicri - Tired face (white and gold)

06
ημέρες
11
ώρες
19
λεπτά
55
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Anthony Chrisp
Ειδικός
Επιλεγμένο από Anthony Chrisp

Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 300 - € 400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140355 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri παρουσιάζει Tired face (white and gold), ένα άγαλμα από ρητίνη και γύψο μαρμάρου με χειροποίητες προσθήκες χρυσής σελοφάν, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπων, χρονολογημένο το 2020, προελεύσεως Ιταλία, διαστάσεις 32 cm ύψος, 17 cm πλάτος, 9 cm βάθος, σε καλή κατάσταση και χειρόγραφα υπογεγραμμένο.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμα διεθνώς αξιόλογα εκθέματα τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο τιμητικό Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι τη δική της ορατότητα σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ ΣΚΟΝΗ ΜΑΡΜΑΡΟΥ ,ΕΝΣΤΟΙ ΣΕ ΧΡΥΣΗ ΦΟΛΙΔΑ
Διαστάσεις : Υ32 x Μ17 x Β9 εκ
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: περιορισμένη έκδοση

Η γλυπτική βαφτίζεται με βερνίκι δύο συστατικών για μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια, το έργο φέρει ενστίσεις σε χρυσή φολίδα εκτελεσμένες με το χέρι. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές νευρώσεις σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμη ανώτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προεικονίζοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να μην συμφωνεί με εκείνον της φωτογραφίας.
Ασφαλισμένη Αποστολή.

Γεννήθηκε το 1992 στη Ματσέρατα (Macerata) στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: εποχιακός και αξέχαστος.»

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμα διεθνώς αξιόλογα εκθέματα τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο τιμητικό Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι τη δική της ορατότητα σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.

Santicri
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ ΣΚΟΝΗ ΜΑΡΜΑΡΟΥ ,ΕΝΣΤΟΙ ΣΕ ΧΡΥΣΗ ΦΟΛΙΔΑ
Διαστάσεις : Υ32 x Μ17 x Β9 εκ
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό αυθεντικότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Έκδοση: περιορισμένη έκδοση

Η γλυπτική βαφτίζεται με βερνίκι δύο συστατικών για μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια, το έργο φέρει ενστίσεις σε χρυσή φολίδα εκτελεσμένες με το χέρι. Κάθε αντίτυπο έχει μοναδικές νευρώσεις σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ατέλεια και μια πληγή μπορεί να προκύψει μια ακόμη ανώτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προεικονίζοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται ενδέχεται να μην συμφωνεί με εκείνον της φωτογραφίας.
Ασφαλισμένη Αποστολή.

Γεννήθηκε το 1992 στη Ματσέρατα (Macerata) στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης διέγραψε μια διαδρομή που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: εποχιακός και αξέχαστος.»

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
resin and marble powder
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face (white and gold)
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100 ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3058
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη