Santicri (1992) - Fucking World
03
ημέρες
03
ώρες
04
λεπτά
06
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 25
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 350 - € 450
 | 25 € | |
|---|---|---|
| 22 € | |
 | 19 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140738 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri (γεν. 1992, Ιταλία) παρουσιάζει τη γλυπτική σε ανοιχτή έκδοση Fucking World, κατασκευασμένη από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου, διαστάσεις 37 × 12 × 12 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, έτος 2020, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμημένο Παλάτσο Γκρίλλο της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη δική του ορατότητα σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη και Σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Ύψος 37 cm x Μήκος 12 cm x Βάθος 12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, η χειρονομία του υψωμένου χεριού με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή αντίστασης, ένας τολμηρός τρόπος αποστολής ενός ισχυρού και αδιαπραγμάτευτου μηνύματος. Εδώ, αυτή η χειρονομία ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνει έναν είδος απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο έτσι όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς ορισμένες όψεις του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, προσθέτει ένα ακόμη στρώμα νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει έναν ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν σαν ο καλλιτέχνης να λέει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Στην τόλμη και στην πρόκλησή της, αυτή η γλυπτή δημιουργία προτείνει αφορμές συζήτησης και προβληματισμού για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στη διαμόρφωσή του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει μια ευρύτητα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλές σύγχρονες καλλιτεχνικές δημιουργίες επιχειρούν.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα στις Μαρία, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε σε συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη για την αναζήτηση του εαυτού και την απελευθέρωση της δημιουργικότητάς του.
Οι δημιουργίες του πωλούνται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του έχει ευρεία εκτίμηση και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: με αντίκρουση και μνήμη."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σημαντικών, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμημένο Παλάτσο Γκρίλλο της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι τη δική του ορατότητα σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: Ρητίνη και Σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: Ύψος 37 cm x Μήκος 12 cm x Βάθος 12 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Η γλυπτική είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που τραβά την προσοχή του θεατή και τον ωθεί να προβληματιστεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.
Πρωτίστως, η χειρονομία του υψωμένου χεριού με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή αντίστασης, ένας τολμηρός τρόπος αποστολής ενός ισχυρού και αδιαπραγμάτευτου μηνύματος. Εδώ, αυτή η χειρονομία ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον ίδιο τον κόσμο, προτείνει έναν είδος απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο έτσι όπως είναι. Είναι μια οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή της αντίθεσης προς ορισμένες όψεις του σύγχρονου κόσμου μας.
Η χρήση αυτής της γλυπτικής για να απεικονίσει τον ίδιο τον κόσμο, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, προσθέτει ένα ακόμη στρώμα νοήματος. Θα μπορούσε να ερμηνευθεί ως κριτική προς τις παγκόσμιες προκλήσεις και τις κοινωνικοπολιτικές εντάσεις που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για την ευθραυστότητα του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει έναν ρόλο ευθύνης και δύναμης, σχεδόν σαν ο καλλιτέχνης να λέει ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.
Στην τόλμη και στην πρόκλησή της, αυτή η γλυπτή δημιουργία προτείνει αφορμές συζήτησης και προβληματισμού για τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στη διαμόρφωσή του. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει μια ευρύτητα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλές σύγχρονες καλλιτεχνικές δημιουργίες επιχειρούν.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα στις Μαρία, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε σε συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής σε ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη για την αναζήτηση του εαυτού και την απελευθέρωση της δημιουργικότητάς του.
Οι δημιουργίες του πωλούνται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του έχει ευρεία εκτίμηση και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει με τους σύγχρονους χρόνους: με αντίκρουση και μνήμη."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri (1992)
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
