Claude Manoukian (1936) - Lot de 2 lithographies: Les champs






Πέρασε πέντε χρόνια ως ειδικός στην κλασική τέχνη και τρία χρόνια ως επίτροπος.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140355 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Claude Manoukian (1936) Λαμπ το 2 λιθογραφίες: Les champs, υπογεγραμμένες στο χέρι, περιορισμένη edizione, λιθογραφία σε χαρτί βελίν, διαστάσεις 37,5 x 53 cm, Γαλλία, περίοδος 1980–1990, πωλούνται από τη Galerie, σε καλή κατάσταση
Περιγραφή από τον πωλητή
Claude Manoukian (1936- ) - Σετ 2 λιθογραφίες: Οι αγροί
2 λιθογραφίες σε χαρτί βελούδο διαστάσεων 50 x 65 εκ.
Τα έργα είναι οριοθετημένα και υπογεγραμμένα με μολύβι από τον καλλιτέχνη.
Τα έργα βρίσκονται σε καλή κατάσταση, δεν έχουν ποτέ πλαισιοθεί.
Εξασφαλίζουμε επιμελημένη συσκευασία, διεθνή παρακολούθηση, ασφάλιση και express αποστολές για όλες τις παραδόσεις μας.
Claude MANOUKIAN είναι ένας ζωγράφος που γεννήθηκε το 1936. " Υπάρχουν στροφές στη ζωή ενός ζωγράφου που εξηγούνται σπάνια, εκτός από το ότι ξαφνικά ένας καλός πίνακας μετατρέπεται σε μοναδικό έργο τέχνης. Αυτό συμβαίνει σαν κεραυνός, ή όπως το Άγιο Πνεύμα τη Μέρα της Πεντηκοστής. Μπορεί κανείς να πει και, πιο ταπεινά, ότι συμβαίνει σαν η μεταμόρφωση του Βαν Γκογκ ο οποίος, από ένας μετριότατος σχεδιαστής, έγινε ένας γλύπτης της τέχνης. Ο Claude MANOUKIAN μόλις πέρασε αυτό το βήμα εξαίρεσης που τον οδηγεί από έναν καλό ζωγράφο που ήταν, σε έναν καλλιτέχνη του έργου του που βρίσκει δικά του αποτυπώματα. Σίγουρα, τα ήδη έργα του έφεραν το αποτύπωμά του, με τη χρήση χρωμάτων που υπέγραφαν τον συγγραφέα του. Όπως ο Odilon Redon, ο Claude MANOUKIAN ξέρει πολύ καλά να συνταιριάζει αποχρώσεις οι οποίες, όταν χρησιμοποιούνται με αδέξιο τρόπο θα γίνονταν δυσφωνείς, ενώ από εκείνον μόνο μεγαλοποιούν τη λάμψη τους. Αλλά τώρα, αφήνοντας τον ρεαλιστικό/εικονοποιητικό ρεαλισμό, ο Claude MANOUKIAN διαλύει και επανάθετει τις μορφές, και ενσωματώνει στο έργο του μια πρόσθετη διάσταση. Είναι τολμηρός, αλλά με τη βεβαιότητα του τεχνίτη, που ερμηνεύει τα περιγράμματα, τα ενσωματώνει το ένα μέσα στο άλλο. Εξελίσσει συχνά την πορεία από έναν δρόμο που έχει εξερευνήσει υπερφιαλά από τον Πικάσο, και θα εισάγει έναν άλλον τύπο μορφών, που γίνεται νέο ποίημα κάτω από το πινέλο του. Όσο διαφορετικοί και αν είναι ο Ρακίν, ο Κορνέιγ ή ο Βίκτορ Ουγκώ από τον Βερλιέν ή τον Ριμπώ, παρότι όλοι γράφουν σε στίχους, ο Claude MANOUKIAN θα φλερτάρει με άλλους τρόπους ζωγραφικής και θα εξάγει νέες εκφράσεις. Η έξαρση των χρωμάτων, που υπερβαίνει την πραγματικότητα την οποία ενσωματώνει στη μνήμη του πιάνο, αλλά χωρίς να είναι σκλάβος της, συνθέτει για την τέχνη και διαμέσου της τέχνης χρησιμοποιεί το πραγματικό μόνο ως υπόστρωμα, ως πρωταρχική κατάσταση που κάνει να εξελίσσεται. Το βλέμμα σε ό,τι βλέπει δεν είναι παρά το αντανάκλασμα του μελλοντικού. Χρησιμοποιεί τη μνήμη του ως διαδρομή, αλλά συνθέτει μέσα του το παιδί που απορρέει από τις αισθήσεις της όρασης και τη διάθεσή του και το εγγράφει στη σανιερή καμβά του. Όπως ένα νεογέννητο ποτέ δεν μοιάζει εντελώς με έναν από τους γονείς του, αυτός ο καμβάς που ζωγραφίζει θα βρει την πηγή του βαθιά σε ένα από τα στοιχεία του, που μερικές φορές μπορεί να κυριαρχήσει, βέβαια, αλλά θα παραμείνει πάντα υπό την επίδραση του άλλου σε ένα βαθμό. Κάθε πίνακας θα είναι ο δρόμος προς την ολοκλήρωση ενός συνόλου και η έκφραση μιας αισθητικής που διαφοροποιεί κάθε έργο διατηρώντας ένα κοινό νόημα που ονομάζεται στυλ." Christian GERMAK
Ιστορία πωλητή
Claude Manoukian (1936- ) - Σετ 2 λιθογραφίες: Οι αγροί
2 λιθογραφίες σε χαρτί βελούδο διαστάσεων 50 x 65 εκ.
Τα έργα είναι οριοθετημένα και υπογεγραμμένα με μολύβι από τον καλλιτέχνη.
Τα έργα βρίσκονται σε καλή κατάσταση, δεν έχουν ποτέ πλαισιοθεί.
Εξασφαλίζουμε επιμελημένη συσκευασία, διεθνή παρακολούθηση, ασφάλιση και express αποστολές για όλες τις παραδόσεις μας.
Claude MANOUKIAN είναι ένας ζωγράφος που γεννήθηκε το 1936. " Υπάρχουν στροφές στη ζωή ενός ζωγράφου που εξηγούνται σπάνια, εκτός από το ότι ξαφνικά ένας καλός πίνακας μετατρέπεται σε μοναδικό έργο τέχνης. Αυτό συμβαίνει σαν κεραυνός, ή όπως το Άγιο Πνεύμα τη Μέρα της Πεντηκοστής. Μπορεί κανείς να πει και, πιο ταπεινά, ότι συμβαίνει σαν η μεταμόρφωση του Βαν Γκογκ ο οποίος, από ένας μετριότατος σχεδιαστής, έγινε ένας γλύπτης της τέχνης. Ο Claude MANOUKIAN μόλις πέρασε αυτό το βήμα εξαίρεσης που τον οδηγεί από έναν καλό ζωγράφο που ήταν, σε έναν καλλιτέχνη του έργου του που βρίσκει δικά του αποτυπώματα. Σίγουρα, τα ήδη έργα του έφεραν το αποτύπωμά του, με τη χρήση χρωμάτων που υπέγραφαν τον συγγραφέα του. Όπως ο Odilon Redon, ο Claude MANOUKIAN ξέρει πολύ καλά να συνταιριάζει αποχρώσεις οι οποίες, όταν χρησιμοποιούνται με αδέξιο τρόπο θα γίνονταν δυσφωνείς, ενώ από εκείνον μόνο μεγαλοποιούν τη λάμψη τους. Αλλά τώρα, αφήνοντας τον ρεαλιστικό/εικονοποιητικό ρεαλισμό, ο Claude MANOUKIAN διαλύει και επανάθετει τις μορφές, και ενσωματώνει στο έργο του μια πρόσθετη διάσταση. Είναι τολμηρός, αλλά με τη βεβαιότητα του τεχνίτη, που ερμηνεύει τα περιγράμματα, τα ενσωματώνει το ένα μέσα στο άλλο. Εξελίσσει συχνά την πορεία από έναν δρόμο που έχει εξερευνήσει υπερφιαλά από τον Πικάσο, και θα εισάγει έναν άλλον τύπο μορφών, που γίνεται νέο ποίημα κάτω από το πινέλο του. Όσο διαφορετικοί και αν είναι ο Ρακίν, ο Κορνέιγ ή ο Βίκτορ Ουγκώ από τον Βερλιέν ή τον Ριμπώ, παρότι όλοι γράφουν σε στίχους, ο Claude MANOUKIAN θα φλερτάρει με άλλους τρόπους ζωγραφικής και θα εξάγει νέες εκφράσεις. Η έξαρση των χρωμάτων, που υπερβαίνει την πραγματικότητα την οποία ενσωματώνει στη μνήμη του πιάνο, αλλά χωρίς να είναι σκλάβος της, συνθέτει για την τέχνη και διαμέσου της τέχνης χρησιμοποιεί το πραγματικό μόνο ως υπόστρωμα, ως πρωταρχική κατάσταση που κάνει να εξελίσσεται. Το βλέμμα σε ό,τι βλέπει δεν είναι παρά το αντανάκλασμα του μελλοντικού. Χρησιμοποιεί τη μνήμη του ως διαδρομή, αλλά συνθέτει μέσα του το παιδί που απορρέει από τις αισθήσεις της όρασης και τη διάθεσή του και το εγγράφει στη σανιερή καμβά του. Όπως ένα νεογέννητο ποτέ δεν μοιάζει εντελώς με έναν από τους γονείς του, αυτός ο καμβάς που ζωγραφίζει θα βρει την πηγή του βαθιά σε ένα από τα στοιχεία του, που μερικές φορές μπορεί να κυριαρχήσει, βέβαια, αλλά θα παραμείνει πάντα υπό την επίδραση του άλλου σε ένα βαθμό. Κάθε πίνακας θα είναι ο δρόμος προς την ολοκλήρωση ενός συνόλου και η έκφραση μιας αισθητικής που διαφοροποιεί κάθε έργο διατηρώντας ένα κοινό νόημα που ονομάζεται στυλ." Christian GERMAK
