Claude Manoukian (1936) - Promenade en campagne






Πέρασε πέντε χρόνια ως ειδικός στην κλασική τέχνη και τρία χρόνια ως επίτροπος.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140355 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Λιθογραφία σε ιαπωνικό χαρτί από τον Claude Manoukian (1936), Promenade en campagne, περιορισμένη έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και αριθμημένο, σε καλή κατάσταση.
Περιγραφή από τον πωλητή
Κλοντ Μανουκιάν (1936- ) - Βόλτα στην ύπαιθρο
Λιθογραφία σε ιαπωνικό χαρτί διαστάσεων 37,5 x 53 cm.
Το έργο είναι αριθμημένο και υπογεγραμμένο με μολύβι από τον καλλιτέχνη.
Το έργο βρίσκεται σε καλή κατάσταση, καθώς δεν έχει ποτέ τεθεί σε κορνίζα.
Εξασφαλίζουμε επιμελή συσκευασία, διεθνή επιτήρηση, ασφάλιση και ταχείς αποστολές για όλες μας τις παραδόσεις.
Η αρίθμηση μπορεί να διαφέρει από τις φωτογραφίες.
Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ είναι ένας ζωγράφος με καταγωγή από 1936. " Υπάρχουν καμπές στη ζωή ενός ζωγράφου που εξηγούνται ελάχιστα, εκτός από το ότι ξαφνικά ένα καλό πίνακα γίνεται εξαίρετος. Αυτό συμβαίνει σαν κεραυνός, ή όπως το Άγιο Πνεύμα την ημέρα της Πεντηκοστής. Μπορεί επίσης να πει κανείς, πιο ταπεινά, ότι αυτό συμβαίνει όπως η μεταμόρφωση του Βan Γκογκ που από ταπεινός σχεδιαστής έγινε γλύπτης τέχνης. Ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ μόλις πέρασε αυτό το βήμα της εξαίρεσης που τον οδηγεί από έναν καλό ζωγράφο που ήταν, σε έναν καλλιτέχνη των οποίων το έργο βρίσκει δικά του χαρακτηριστικά. Πράγματι, ήδη οι πίνακες του έφεραν το αποτύπωμά του, με τη χρήση χρωμάτων που σήμαιναν τον δημιουργό του. Ως Οντιλόν Ρεντόν, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ γνωρίζει πολύ καλά να παντρεύει τόνους που, όταν χειριστούν αδέξια, θα γίνονταν δυσαρμονικοί, ενώ από εκείνους μόνο μεγιστοποιούν τη λάμψη τους. Αλλά τώρα, αφήνοντας το ρεαλιστικό, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ διασπά και επανασυνθέτει τα σχήματα, και ενσωματώνει στο έργο του μία επιπλέον διάσταση. Είναι με τολμηρήν, αλλά με τη βεβαιότητα του τεχνίτη, που ερμηνεύει τα περιγράμματα, τα ενσωματώνει το ένα μέσα στο άλλο. Ξεκινούμενος συχνά από μια πορεία εξερευνημένη υπερβολικά από τον Πικάσο, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ θα εισάγει έναν άλλον τύπο μορφών, που γίνεται καινούριο ποίημα κάτω από το πινέλο του. Όσο διαφορετικοί μπορεί να είναι ο Ρακίνας, ο Κορνέιγ ή ο Βίκτορ Ογκ studios από τον Βερλαίν ή τον Ριμπώ, αν και όλοι γράφουν σε στίχους, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ θα φλερτάρει με άλλους τρόπους ζωγραφικής και θα αντλήσει από αυτούς νέες εκφράσεις. Εξαίχτηση των χρωμάτων, που υπερβαίνει την πραγματικότητα την οποία ενσωματώνει στη μνήμη της πίνακας, αλλά χωρίς να γίνετε σκλάβος της, συνθέτει για την τέχνη και δια της τέχνης δεν χρησιμοποιεί το πραγματικό παρά μόνο ως εργαλείο, ως πρωταρχική κατάσταση που εξελίσσει. Το βλέμμα σε ό,τι βλέπει δεν είναι παρά ο καθρέφτης του γινόμενου. Χρησιμοποιεί τη μνήμη του ως οδηγικό νήμα, αλλά συνθέτει μέσα του το παιδί που προέρχεται από τα αισθήματα της όρασης και της διάθεσής του και έπειτα το εγγράφει στον καμβά του. Όπως ένα νεογνό δεν μοιάζει ποτέ ολοκληρωτικά με κανέναν από τους γονείς του, αυτός ο καμβάς που θα ζωγραφίσει θα βρει την πηγή του βαθιά σε ένα από τα στοιχεία του, που μερικές φορές μπορεί να υπερισχύει, αλλά πάντα θα βρίσκεται εν μέρει υπό την επίδραση του άλλου. Κάθε καμβάς θα είναι ο δρόμος προς την τελειοποίηση ενός συνόλου και η έκφραση μιας αισθητικής που διαφοροποιεί κάθε έργο διατηρώντας ταυτόχρονα ένα κοινό νόημα που ονομάζουμε στυλ." Κριστιάν ΓΕΡΜΑΚ
Ιστορία πωλητή
Κλοντ Μανουκιάν (1936- ) - Βόλτα στην ύπαιθρο
Λιθογραφία σε ιαπωνικό χαρτί διαστάσεων 37,5 x 53 cm.
Το έργο είναι αριθμημένο και υπογεγραμμένο με μολύβι από τον καλλιτέχνη.
Το έργο βρίσκεται σε καλή κατάσταση, καθώς δεν έχει ποτέ τεθεί σε κορνίζα.
Εξασφαλίζουμε επιμελή συσκευασία, διεθνή επιτήρηση, ασφάλιση και ταχείς αποστολές για όλες μας τις παραδόσεις.
Η αρίθμηση μπορεί να διαφέρει από τις φωτογραφίες.
Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ είναι ένας ζωγράφος με καταγωγή από 1936. " Υπάρχουν καμπές στη ζωή ενός ζωγράφου που εξηγούνται ελάχιστα, εκτός από το ότι ξαφνικά ένα καλό πίνακα γίνεται εξαίρετος. Αυτό συμβαίνει σαν κεραυνός, ή όπως το Άγιο Πνεύμα την ημέρα της Πεντηκοστής. Μπορεί επίσης να πει κανείς, πιο ταπεινά, ότι αυτό συμβαίνει όπως η μεταμόρφωση του Βan Γκογκ που από ταπεινός σχεδιαστής έγινε γλύπτης τέχνης. Ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ μόλις πέρασε αυτό το βήμα της εξαίρεσης που τον οδηγεί από έναν καλό ζωγράφο που ήταν, σε έναν καλλιτέχνη των οποίων το έργο βρίσκει δικά του χαρακτηριστικά. Πράγματι, ήδη οι πίνακες του έφεραν το αποτύπωμά του, με τη χρήση χρωμάτων που σήμαιναν τον δημιουργό του. Ως Οντιλόν Ρεντόν, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ γνωρίζει πολύ καλά να παντρεύει τόνους που, όταν χειριστούν αδέξια, θα γίνονταν δυσαρμονικοί, ενώ από εκείνους μόνο μεγιστοποιούν τη λάμψη τους. Αλλά τώρα, αφήνοντας το ρεαλιστικό, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ διασπά και επανασυνθέτει τα σχήματα, και ενσωματώνει στο έργο του μία επιπλέον διάσταση. Είναι με τολμηρήν, αλλά με τη βεβαιότητα του τεχνίτη, που ερμηνεύει τα περιγράμματα, τα ενσωματώνει το ένα μέσα στο άλλο. Ξεκινούμενος συχνά από μια πορεία εξερευνημένη υπερβολικά από τον Πικάσο, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ θα εισάγει έναν άλλον τύπο μορφών, που γίνεται καινούριο ποίημα κάτω από το πινέλο του. Όσο διαφορετικοί μπορεί να είναι ο Ρακίνας, ο Κορνέιγ ή ο Βίκτορ Ογκ studios από τον Βερλαίν ή τον Ριμπώ, αν και όλοι γράφουν σε στίχους, ο Κλοντ ΜΑΝΟΥΚΙΑΝ θα φλερτάρει με άλλους τρόπους ζωγραφικής και θα αντλήσει από αυτούς νέες εκφράσεις. Εξαίχτηση των χρωμάτων, που υπερβαίνει την πραγματικότητα την οποία ενσωματώνει στη μνήμη της πίνακας, αλλά χωρίς να γίνετε σκλάβος της, συνθέτει για την τέχνη και δια της τέχνης δεν χρησιμοποιεί το πραγματικό παρά μόνο ως εργαλείο, ως πρωταρχική κατάσταση που εξελίσσει. Το βλέμμα σε ό,τι βλέπει δεν είναι παρά ο καθρέφτης του γινόμενου. Χρησιμοποιεί τη μνήμη του ως οδηγικό νήμα, αλλά συνθέτει μέσα του το παιδί που προέρχεται από τα αισθήματα της όρασης και της διάθεσής του και έπειτα το εγγράφει στον καμβά του. Όπως ένα νεογνό δεν μοιάζει ποτέ ολοκληρωτικά με κανέναν από τους γονείς του, αυτός ο καμβάς που θα ζωγραφίσει θα βρει την πηγή του βαθιά σε ένα από τα στοιχεία του, που μερικές φορές μπορεί να υπερισχύει, αλλά πάντα θα βρίσκεται εν μέρει υπό την επίδραση του άλλου. Κάθε καμβάς θα είναι ο δρόμος προς την τελειοποίηση ενός συνόλου και η έκφραση μιας αισθητικής που διαφοροποιεί κάθε έργο διατηρώντας ταυτόχρονα ένα κοινό νόημα που ονομάζουμε στυλ." Κριστιάν ΓΕΡΜΑΚ
