Alejandro Carballosa - “el umbral de la conciencia”

02
ημέρες
04
ώρες
47
λεπτά
16
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 600 - € 800
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140462 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Πρωτότυπο έργο λαδιού σε καμβά από τον Alejandro Carballosa με τίτλο «el umbral de la conciencia» (2026), 48 × 43 cm, πολυχρωμο, σύγχρονο φειτζουριστικό θέαμα, χειρόγραφη υπογραφή, Ισπανία, σε εξαιρετική κατάσταση, θέμα ζώα.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Έλαιο πάνω σε καμβά
Περιγραφή
Το κατώφλι της συνείδησης εξαρθρώνεται γύρω από μια εικόνα κρεμασμένη ανάμεσα στο σώμα και το όνειρο. Το γυναικείο σώμα αναδύεται από έναν αδιόριστο χώρο, περιβαλλόμενο από μια υλική, υδαρή και ταραγμένη ύλη που φαίνεται να διαλύει τα όρια μεταξύ σώματος, τοπίου και σκέψης.
Η σύνθεση θέτει μια συνειδητή ένταση μεταξύ κάθετου προσανατολισμού και βάθους. Το σώμα αναδύεται καθώς το περιβάλλον του φαίνεται να βυθίζεται και να διασπάται, δημιουργώντας την αίσθηση ότι η φιγούρα δεν βρίσκεται απλώς μέσα σε ένα τοπίο, αλλά παγιδευμένη σε ένα ενδιάμεσο καθεστώς μεταξύ ξύπνιου, ύπνου και μνήμης.
Το πρόσωπο, απεικονισμένο μετωπικά και με συγκρατημένη έκφραση, λειτουργεί ως ψυχικό κέντρο του έργου. Το βλέμμα του, σχεδόν αιωρούμενο, contrast με την κίνηση του γκυσταλισμού του υπόλοιπου της σύνθεσης. Τα χέρια υψωμένα εισάγουν επίσης μια συμβολική διάσταση: μπορούν να ερμηνευθούν ως ένα χειρονομία ικεσίας, προστασίας ή μεταμόρφωσης.
Η μονοχρωματική προσέγγιση απαλλάσσει το χαρακτήρα της ιστορίας από τον ανθολογικό χαρακτήρα του χρώματος και φέρνει το έργο κοντά σε μια παράδοση του σκιά-φως, συμβολισμού και μεταφυσικής ζωγραφικής. Η χρωματική μείωση μετατρέπει το φως στο πραγματικό αφηγηματικό στοιχείο: οι φωτισμένες ζώνες αποκτούν σχεδόν γλυπτή παρουσία, ενώ οι σκιές απορροφούν σταδιακά τη φιγούρα και το πλαίσιο της.
Υπάρχει επίσης μια επίμονη αμφισημία στην ταυτότητα της φιγούρας. Δεν παρουσιάζεται ως ατομικός πορτρέτος, αλλά ως αρχέτυπη εικόνα της ανθρώπινης συνείδησης: κάποιος που φαίνεται να εξελίσσεται από τα βάθη ενώ, ταυτόχρονα, επιστρέφει σε αυτά.
Το έργο μπορεί να διαβαστεί ως προβληματισμός για την ταυτότητα, τη μνήμη, τη μεταμόρφωση και την ευθραυστότητα της αντίληψης. Το νερό — πραγματικό ή μεταφορικό — λειτουργεί ως σύνορο ανάμεσα σε δύο καταστάσεις: σε αυτό που μπορούμε να αναγνωρίσουμε και σε αυτό που παραμένει απροσπέλαστο.
Με αυτή την έννοια, το Έλαιο πάνω σε καμβά δεν επιδιώκει να προσφέρει μια κλειστή αφήγηση. Ο σκοπός του είναι να παράγει μια εμπειρία περισυλλογής στην οποία ο θεατής ολοκληρώνει αυτό που η ζωγραφική συνειδητά αφήνει σε αιώρηση.
Εννοιολογικά: σώμα, συνείδηση, μνήμη, μεταμόρφωση, όνειρο, ταυτότητα και όριο ανάμεσα σε ορατό και ασυνείδητο.
Τεχνική: σύγχρονη αναπαραστατική ζωγραφική με μονοχρωματική προσέγγιση και έμφαση στο σκιά-φως.

Αλεχάνδρο Καρβαγκόσα, Εικαστικός και σχεδιαστής κουβανός που διαμένει στην Ισπανία, με διαδρομή σημαδεμένη από τη διερεύνηση της δύναμης, του συναισθήματος και της ομορφιάς στη μορφή ζώου και ανθρώπου. Το έργο του συνδυάζει τεχνικό ρεαλισμό με μια σύγχρονη ματιά, όπου το χρώμα, το φως και η κίνηση αποκτούν συμβολικό και εκφραστικό γλωσσικό ύφος.
Με εκπαίδευση στις οπτικές τέχνες και τον σχεδιασμό, ενσωματώνει την αισθητική ευαισθησία της κλασικής τέχνης με σύγχρονα μέσα, δημιουργώντας κομμάτια που εξισορροπούν την ενέργεια και την ενδοσκόπηση.
Το έργο του έχει παρουσιάστεί σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, και αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε Γερμανία και Ηνωμένες Πολιτείες.

Εκπαίδευση
Σχολή Ακαδημία Καλών Τεχνών· απολυτήριο γλυπτικής, ζωγραφικής
Πανεπιστήμιο
Πτυχίο Σκηνογραφικού Σχεδιασμού· ISA, Αβάνα, Κούβα, 2023
Αποφοίτηση 2011
Εργαστήριο
2022. Διεθνές εργαστήριο μακιγιάζ υπό τον Ιταλό δάσκαλο Piero Penisi
Εκθέσεις
2011. Έκθεση Ικονγραφικού Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Κούβα
2011. Έκθεση “Vástagos”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2012. Έκθεση Martiano. Γκαλερί Εργαστηρίου Γλυπτικής, Las Tunas, Κούβα
2012. Έκθεση “Λιθογραφίες”. UNEAC, Las Tunas, Κούβα
2012. Έκθεση “Τελική Ολιστική Άσκηση”. Ακαδημία Επαγγελματικών Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2013. Έκθεση Martiano. Πολιτιστικό Κέντρο Huellas, Las Tunas, Κούβα
2013. Έκθεση “Η Παραμονή”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2014. Έκθεση “Guernica”. AHS, Las Tunas, Κούβα
2014. Έκθεση “Η Πλαστική την Απρίλιο”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2014. Ομαδική έκθεση “Η τέχνη, μια κοινωνική εικόνα”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2017. Πρώτη Έκθεση Καλών Τεχνών. Γκαλερεί ΑρΤΕ Γουαϊμάρο. Καμαγκέι. Κούβα
2017. Ομαδική έκθεση, Aires de Cubanía. Casa del Alba cultural, Αβάνα, Κούβα
2022. Πασαρέλα θεματικής ενδυμασίας στο Πανεπιστήμιο Τεχνών ISA
2024 ιδιωτικές συλλογές στη Γερμανία και στις Ηνωμένες Πολιτείες

Έλαιο πάνω σε καμβά
Περιγραφή
Το κατώφλι της συνείδησης εξαρθρώνεται γύρω από μια εικόνα κρεμασμένη ανάμεσα στο σώμα και το όνειρο. Το γυναικείο σώμα αναδύεται από έναν αδιόριστο χώρο, περιβαλλόμενο από μια υλική, υδαρή και ταραγμένη ύλη που φαίνεται να διαλύει τα όρια μεταξύ σώματος, τοπίου και σκέψης.
Η σύνθεση θέτει μια συνειδητή ένταση μεταξύ κάθετου προσανατολισμού και βάθους. Το σώμα αναδύεται καθώς το περιβάλλον του φαίνεται να βυθίζεται και να διασπάται, δημιουργώντας την αίσθηση ότι η φιγούρα δεν βρίσκεται απλώς μέσα σε ένα τοπίο, αλλά παγιδευμένη σε ένα ενδιάμεσο καθεστώς μεταξύ ξύπνιου, ύπνου και μνήμης.
Το πρόσωπο, απεικονισμένο μετωπικά και με συγκρατημένη έκφραση, λειτουργεί ως ψυχικό κέντρο του έργου. Το βλέμμα του, σχεδόν αιωρούμενο, contrast με την κίνηση του γκυσταλισμού του υπόλοιπου της σύνθεσης. Τα χέρια υψωμένα εισάγουν επίσης μια συμβολική διάσταση: μπορούν να ερμηνευθούν ως ένα χειρονομία ικεσίας, προστασίας ή μεταμόρφωσης.
Η μονοχρωματική προσέγγιση απαλλάσσει το χαρακτήρα της ιστορίας από τον ανθολογικό χαρακτήρα του χρώματος και φέρνει το έργο κοντά σε μια παράδοση του σκιά-φως, συμβολισμού και μεταφυσικής ζωγραφικής. Η χρωματική μείωση μετατρέπει το φως στο πραγματικό αφηγηματικό στοιχείο: οι φωτισμένες ζώνες αποκτούν σχεδόν γλυπτή παρουσία, ενώ οι σκιές απορροφούν σταδιακά τη φιγούρα και το πλαίσιο της.
Υπάρχει επίσης μια επίμονη αμφισημία στην ταυτότητα της φιγούρας. Δεν παρουσιάζεται ως ατομικός πορτρέτος, αλλά ως αρχέτυπη εικόνα της ανθρώπινης συνείδησης: κάποιος που φαίνεται να εξελίσσεται από τα βάθη ενώ, ταυτόχρονα, επιστρέφει σε αυτά.
Το έργο μπορεί να διαβαστεί ως προβληματισμός για την ταυτότητα, τη μνήμη, τη μεταμόρφωση και την ευθραυστότητα της αντίληψης. Το νερό — πραγματικό ή μεταφορικό — λειτουργεί ως σύνορο ανάμεσα σε δύο καταστάσεις: σε αυτό που μπορούμε να αναγνωρίσουμε και σε αυτό που παραμένει απροσπέλαστο.
Με αυτή την έννοια, το Έλαιο πάνω σε καμβά δεν επιδιώκει να προσφέρει μια κλειστή αφήγηση. Ο σκοπός του είναι να παράγει μια εμπειρία περισυλλογής στην οποία ο θεατής ολοκληρώνει αυτό που η ζωγραφική συνειδητά αφήνει σε αιώρηση.
Εννοιολογικά: σώμα, συνείδηση, μνήμη, μεταμόρφωση, όνειρο, ταυτότητα και όριο ανάμεσα σε ορατό και ασυνείδητο.
Τεχνική: σύγχρονη αναπαραστατική ζωγραφική με μονοχρωματική προσέγγιση και έμφαση στο σκιά-φως.

Αλεχάνδρο Καρβαγκόσα, Εικαστικός και σχεδιαστής κουβανός που διαμένει στην Ισπανία, με διαδρομή σημαδεμένη από τη διερεύνηση της δύναμης, του συναισθήματος και της ομορφιάς στη μορφή ζώου και ανθρώπου. Το έργο του συνδυάζει τεχνικό ρεαλισμό με μια σύγχρονη ματιά, όπου το χρώμα, το φως και η κίνηση αποκτούν συμβολικό και εκφραστικό γλωσσικό ύφος.
Με εκπαίδευση στις οπτικές τέχνες και τον σχεδιασμό, ενσωματώνει την αισθητική ευαισθησία της κλασικής τέχνης με σύγχρονα μέσα, δημιουργώντας κομμάτια που εξισορροπούν την ενέργεια και την ενδοσκόπηση.
Το έργο του έχει παρουσιάστεί σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, και αποτελεί μέρος ιδιωτικών συλλογών σε Γερμανία και Ηνωμένες Πολιτείες.

Εκπαίδευση
Σχολή Ακαδημία Καλών Τεχνών· απολυτήριο γλυπτικής, ζωγραφικής
Πανεπιστήμιο
Πτυχίο Σκηνογραφικού Σχεδιασμού· ISA, Αβάνα, Κούβα, 2023
Αποφοίτηση 2011
Εργαστήριο
2022. Διεθνές εργαστήριο μακιγιάζ υπό τον Ιταλό δάσκαλο Piero Penisi
Εκθέσεις
2011. Έκθεση Ικονγραφικού Nicolás Guillén. UNEAC, Las Tunas, Κούβα
2011. Έκθεση “Vástagos”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2012. Έκθεση Martiano. Γκαλερί Εργαστηρίου Γλυπτικής, Las Tunas, Κούβα
2012. Έκθεση “Λιθογραφίες”. UNEAC, Las Tunas, Κούβα
2012. Έκθεση “Τελική Ολιστική Άσκηση”. Ακαδημία Επαγγελματικών Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2013. Έκθεση Martiano. Πολιτιστικό Κέντρο Huellas, Las Tunas, Κούβα
2013. Έκθεση “Η Παραμονή”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2014. Έκθεση “Guernica”. AHS, Las Tunas, Κούβα
2014. Έκθεση “Η Πλαστική την Απρίλιο”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2014. Ομαδική έκθεση “Η τέχνη, μια κοινωνική εικόνα”. Κέντρο Περιφερειακής Καλών Τεχνών, Las Tunas, Κούβα
2017. Πρώτη Έκθεση Καλών Τεχνών. Γκαλερεί ΑρΤΕ Γουαϊμάρο. Καμαγκέι. Κούβα
2017. Ομαδική έκθεση, Aires de Cubanía. Casa del Alba cultural, Αβάνα, Κούβα
2022. Πασαρέλα θεματικής ενδυμασίας στο Πανεπιστήμιο Τεχνών ISA
2024 ιδιωτικές συλλογές στη Γερμανία και στις Ηνωμένες Πολιτείες

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Alejandro Carballosa
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
“el umbral de la conciencia”
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
48 cm
Width
43 cm
Απεικόνιση/θέμα
Ζώα
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙσπανίαΕπαληθεύτηκε
64
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη