Tam Monteiro (1982) - COME SIT WITH ME - XXL

Instagram: @tam_monteiro

ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΚΑ ΛΕΠΤΑ

• Τίτλος: “Come Sit With Me”
• Καλλιτέχνης: Tam Monteiro
• Έτος: 2026
• Τεχνική: Μικτή τεχνική σε καμβά, παστέλ, μελάνι, λάδι και ακρυλικό σε καμβά
• Διαστάσεις: 117x100 εκ. (με περιθώριο 4-5 εκ. σε όλη την περιφέρεια reserved for framing)

————————————————————————————————-
• ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΧΩΡΙΣ ΚΟΡΝΑ (τυλιγμένα σε προστατευτικό σωλήνα)
————————————————————————————————

ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΛΛΟΓΗ

“Dirty Ice Cream” είναι ο όρος που χρησιμοποιούμε με αγάπη για το sorbetes, ένα παγωτό της γειτονιάς αγαπητό σε όλη τις Φιλιππίνες. Παραδοσιακά παρασκευαζόταν με το χέρι και πωλούνταν από περιπλανώμενους πωλητές που ονομάζονταν sorbeteros.

Αντί για μια κριτική για την υγιεινή, το “dirty ice cream” έγινε ένα τρυφερό, ταπεινό χαρακτηριστικό που το διέκρινε από το “καθαρό”, εμπορικό παγωτό του μαγαζιού. Εδώ, το “βρωμικο” εγείρει κάτι χαρούμενο, παρηγορητικό και ίσως λίγο ανυπόκριτα σπιτικό. Έχει γίνει εδώ και καιρό μια νοσταλγική συνιστώσα του φιλιππινέζικου πολιτισμού.

Θυμάμαι να περιμένω μαζί με τα υπόλοιπα παιδιά κάτω από τον λαμπερό μεσημεριανό ήλιο, καθώς οι sorbeteros προχωρούσαν με τα τολμηρά, χειροποίητα ξύλινα καροτσάκια τους στην γειτονιά, χτυπώντας τις καμπάνες τους ώστε να τις ακούσει ο καθένας. Έφερναν delightful chaos στους δρόμους και κάλυπταν ακόμη και τις πιο ζεστές μέρες με δροσερή γλύκα.

Με παρόμοιο τρόπο, ελπίζω οι νέες μου ζωγραφιές να αιχμαλωτίσουν το πνεύμα αυτής της αγαπημένης λιχουδιάς. Αντιτίθενμαι στο δικό μου καθαρό, δομημένο οπτικό λεξιλόγιο για να κυνηγήσω κάτι ωμό και λίγο “βρόμικο”: οικείο, χαρωπά ατέλειωτο και γεμάτο καρδιά.

———————————————————————————————

ΓΙΑ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ

Tam Monteiro, (1982)
Καλλιτέχνης αρχικά από τις Φιλιππίνες και με βάση την Πορτογαλία.
Τα έργα της ανήκουν σε εμπορικές και ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως.
Ετοιμάζεται επί του παρόντος για μια επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

—

Tam Monteiro (γεν. 1982) είναι ένας Αφηρημένος Φιγούρα ζωγράφος με βάση τη Λισαβόνα. Εκπαίδευση στο εσωτερικό σχέδιο στο Λονδίνο και ασχολείται επαγγελματικά με τη ζωγραφική από το 2018. Η Tam είναι μια δια βίου δημιουργικός άνθρωπος, του οποίου η πρακτική έχει διαμορφωθεί από εκτεταμένα ταξίδια και πλούσια διαφορετική κληρονομιά, δίνοντας στο έργο της οπτική και πολιτισμική βαρύτητα.

Η επιρροή από τους Max Ernst, Dorothea Tanning και Paul Klee είναι ορατή στην πολυπλοκότητα του έργου της, αλλά εκείνη ασκεί μια ξεκάθαρα προσωπική φωνή.

Η γλώσσα της οπτικής εξερευνά συναισθηματική αφύπνιση, ελπίδα, ανανέωση και ανθεκτικότητα. Αυτά μεταφέρονται μέσα από ζωντανά χρώματα, λεπτή σκιά και μια συνθετική ισορροπία που κρύβει μια υποκείμενη αίσθηση τάξης και πρόθεσης.

Έχει εκθέσει με γκαλερί σε τοπικό και διεθνές επίπεδο από το 2018 και τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Η Tam ετοιμάζεται αυτή τη στιγμή για μια επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Downtown Chiado, Φεβρουάριος 2022
Dia Internacional da Mulher, Espaço Arte Livre, Μάρτιος 2023
Lisbon International Contemporary Exhibition, Οκτώβριος 2024
Golden Artist, Μάιος 2025