Karam Singh - Aqua Glisser III

«India Contemporary» curated by Veer Hooda presents μια σπάνια ευκαιρία για συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν πρωτότυπα έργα από εξαιρετικά established ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες, και να συνδεθούν με μια από τις πιο ζωντανές και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.

India Contemporary είναι μια curated πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαρύτητα, αυθεντικότητα και μακροπρόθεσμη σημασία, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει γιατί μέχρι στιγμής η απόσταση μεταξύ ινδικού στούντιου και ευρωπαϊκού τοίχου ήταν το κύριο πράγμα που χωρίζει αυτούς τους καλλιτέχνες από τους συλλέκτες που θα τους ήθελαν. Το India Contemporary κλείνει αυτή την απόσταση: κανένας μεσαζόμενος αγοραστής, κανένας επαναπωλητικός φόρος, απευθείας πρόσβαση σε αρχικό στάδιο.

Η σύγχρονη ινδική εικαστική σκηνή βρίσκεται σε εξαιρετική φάση - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική, και αναπτύσσεται γρήγορα τόσο σε παγκόσμια ορατότητα όσο και σε επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και ιδρύματα, είναι μια δελεαστική περίοδος για ευρωπαίους συλλέκτες να ασχοληθούν με τη ρινά ινδική τέχνη σε ένα κομβικό στάδιο της ανόδου της.

Τα έργα προσφέρονται εξ ολοκλήρου μέσω δημοπρασίας στο Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται σε εσάς απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμούς εισαγωγής στα πρωτότυπα έργα τέχνης που εισάγονται από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh ζει και εργάζεται στο Νέο Δελχί. Είναι γνωστός για τους βαθιούς, υφασματικά πλούσιους καμβάδες που εξερευνούν το ανθρώπινο συναίσθημα, την απομόνωση και την ανθεκτικότητα απέναντι στα φυσικά στοιχεία, και που κρατούν τον εξωτερικό κόσμο και το εσωτερικό ψυχικό τοπίο στην ίδια οπτική. Το χαρακτηριστικό του στυλ συνδυάζει βαθιά παλέτα, εκτεταμένες κινήσεις με μαχαίρι παλέτας και έντονο φωτισμό για να αιχμαλωτίζει φιγούρες και φυσικούς μοτίβα που αιωρούνται σε εν κινήσει.

Οπτική καλλιτεχνική αντίληψη

Οι περισσότεροι ζωγράφοι της φιγούρας αναζητούν τη στάση. Ο Singh αναζητά την αμέσως πριν τη λύση της στάσης - το σώμα ήδη δεσμευμένο στο νερό και όχι ακόμη φτάνει, το λουλούδι ήδη ανοιχτό και το φως στην λίμνη ήδη αλλάζει. Έχει εκπαιδευμένη εντολή στο καλό, αναπαραστατικό σχέδιο, και την ξοδεύει στη στιγμή που δεν θα μείνει ακίνητη. Το αποτέλεσμα είναι ένα σώμα έργου που διαβάζεται από απέναντι ως καθαρό φως και κίνηση, και σε κοντινή απόσταση ως επιφάνεια που χτίζεται με κάθε χτυποφόρο στρωση, τα μαχαίρι σημαδάκια και η τράβηξη του πινέλου που άφησε καθώς έπεσε.

Τα δύο σώματα έργου που προσφέρονται εδώ είναι οι δύο ημίσεες αυτής της πρότασης. Το Aqua Glisser III είναι το ανθρώπινο: κολυμβητές και δύτες διαπερνούν μέσα από το νερό, η φιγούρα διαλύεται στο στοιχείο που τη μεταφέρει. Οι πίνακες Himalian είναι η άλλη μισή: λίμνες λωτών και ανθισμένες θάμνοι όπου η φιγούρα είτε υποχωρεί εντελώς είτε σγουρώνεται σε ένα άνθος μέχρι να μείνει μόνο ένα πρόσωπο. Και τα δύο αφορούν το ίδιο πράγμα - ένα σώμα που συναντά μια δύναμη μεγαλύτερη από τον ίδιο, και τη μοναδική ηρεμία που προέρχεται από το σταμάτημα της μάχης.

Μία δημόσια καλλιτέχνης

Η φιλοσοφία της τέχνης του Singh κέντρο γύρω από τη δημοκρατικοποίηση της τέχνης: το μεταφορά υψηλής αντίληψης γκαλερί από τη γκαλερί σε εκτεταμένες δημόσιες υποδομές, όπου συναντά καθημερινούς επιβάτες αντί για συλλέκτες.

Έχει εργαστεί σε κλίμακα. Με εργασία με μια ομάδα καλλιτεχνών υπό μια πρωτοβουλία Artists Network India και της κυβέρνησης, έχει ανατεθεί σε έργα σε διεθνείς αεροδρόμια και δημόσιους χώρους σε όλη τη χώρα. Η μεγαλύτερη δημόσια ανάθεση του είναι μια πολυεπιφανής τοιχογραφία που βρίσκεται μόνιμα στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Ιαπούρ. Πέρα από το Γιαπούρ, οι τεράστιοι καμβάδες και εγκαταστάσεις του διατηρούνται σε επιφανείς θεσμικές λόμπι σε ολόκληρη τη Νέα Νελντ (Νέα Δελχί), συμπεριλαμβανομένων των κεντρικών γραφείων σε Cyber City και κυβερνητικές πολιτιστικές κέντρων, και η λίστα των αναθέσεων του περιλαμβάνει το Υπουργείο Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το Ινστιτούτο Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ινδίας.

Εκθέσεις

Μονές: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Μαζικές και μπιενάλε: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Δημόσιες και θεσμικές αναθέσεις: Jaipur International Airport; αεροδρόμια και δημόσιοι χώροι εθνικά, με Artists Network India και την κυβέρνηση; το Home Ministry Office of the Central Government of India; το India Heritage Institute; θεσμικοί και εταιρικοί λόμπι σε Νέα Δελχί.

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Karam Singh
Όνομα: Aqua Glisser III
Έτος: 2026
Μέγεθος: 120 x 90 cm
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά

Ένας κολυμβητής σε ένα ρυθμικό αγωνιστικό φόρεμα και σκούρα γυαλιά βρίσκεται εν μέσω γύρου, προς τα μπρος με το δεξί χέρι καθώς το αριστερό ακολουθεί, το κεφάλι γυρίζει έξω από το νερό για να πάρει ανάσα. Πίσω της η επιφάνεια διασπάται σε μια ταραχή από μπλε, λευκό και μωβ· κάτω και δεξιά, το τετράγωνο δάπεδο και οι διαδρομές του κολυμβητηρίου τρέχουν σε έντονες διαγώνιες από καδβόλτο, δίνοντας σε ολόκληρη τη ζωγραφιά τη προοπτική και την ταχύτητά της.

Ο Singh ζωγραφίζει τον ανταγωνιστικό βηρτισμό με τον τρόπο που άλλοι ζωγράφοι ζωγραφίζουν άλογα - για τη μηχανική του πράγματος, την ακριβή εκ articulation του ώμου και του πήχη κατά το catch. Το πρόσωπο είναι ήρεμο και πλήρως ευανάγνωστο κάτω από τα γυαλιά. Όλα τα υπόλοιπα είναι ταραχή.

Το φόρεμα αξίζει να το κοιτάξεις προσεκτικά: μερικές πινελιές ματζεντάνο, μαύρο και ατσάλι που διαλύονται, από απόσταση, σε ένα εκτυπωμένο σχέδιο βουτηγμένο σε σώμα.

Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι σύγχρονος καλλιτέχνης Ινδοευρωπαϊκής καταγωγής (Αυστριακός) με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες και μεγάλη αγάπη για την τωρινή πατρίδα του, την Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις του κόσμου και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out παράστασή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Βενετία Μπιεννάλε 2026 και το ArtExpo New York 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και επιστροφή στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ η δική του εργασία αντανακλά μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο μέσα στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης. Τοποθετημένος μεταξύ Ινδίας και Ευρώπης, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρόωρη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνώριση - μια διακριτή insider προοπτική σε μια κομβική στιγμή για την ινδική σύγχρονη τέχνη.

Υπογραφή και αυθεντικότητα: Το έργο φέρει χειρόγραφη υπογραφή από τον καλλιτέχνη, και ένα πιστοποιητικό αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary από τον Vijit Veer Hooda.

Αποστολή: Αυτο το έργο αποστέλλεται από την Ινδία και είναι πλήρως ασφαλισμένο κατά τη μεταφορά προς τον αγοραστή.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται κυλιόμενος σε σωλήνα. Φτάνει χωρίς τραβηγμένη επιφάνεια και θα χρειαστεί να ξανατραβηχτεί σε κάδρο με την άφιξη - οποιονδήποτε τεχνίτη framing θα το κάνει με καθημερινή μορφή.

Δασμοί και τέλη: Ο φόρος εισαγωγής για πρωτότυπα έργα τέχνης είναι 0% σε πολλές χώρες της ΕΕ. Κάποιες χώρες εφαρμόζουν μειωμένο ΦΠΑ εισαγωγής 5-12% και/ή μικρή χρέωση εκκαθάρισης, πληρωτέα από τον αγοραστή πριν την παράδοση και σε πολλές περιπτώσεις διευθετείται online με την εταιρεία παράδοσης μέσα σε μερικά λεπτά. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειαστεί η διαδικασία.