Karam Singh - Aqua Glisser VIII

05
ημέρες
01
ώρα
31
λεπτά
15
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Heiko Neitzel
Ειδικός
Επιλεγμένο από Heiko Neitzel

Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,200 - € 3,900
FR
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140562 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Karam Singh Aqua Glisser VIII, 2026, ακρυλικό σε καμβά, 90 x 90 cm, χειρόγραφο υπογραφή, πρωτότυπο, μπλε και λευκό, πορτρέτο στην σύγχρονη ινδική τέχνη, απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

«India Contemporary curated by Veer Hooda» presents a rare opportunity for collectors and art lovers in Europe to acquire original works by highly established Indian contemporary artists, and to connect with one of the most vibrant and fast-growing art markets in the world.

India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαθύτητα, αυθεντικότητα και μακροπρόθεσμη σημασία, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει επειδή η απόσταση ανάμεσα στο ινδικό στούντιο και στον ευρωπαϊκό τοίχο μέχρι σήμερα υπήρξε το κυρίαρχο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και στους συλλέκτες που θα ήθελαν να τους έχουν. Το India Contemporary εξαλείφει αυτήν την απόσταση: κανένα μεσάζων αγοράς, κανένα επιπλέον ποσοστό επαναπώλησης, απευθείας πρόσβαση σε αρχικό στάδιο.

Η σύγχρονη σκηνή της ινδικής τέχνης βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική, και ταχέως αυξανόμενη σε παγκόσμια ορατότητα και επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια πειστική στιγμή για τους ευρωπαίους συλλέκτες να έρθουν σε επαφή με τη σύγχρονη ινδική τέχνη σε ένα καίριο σημείο της ανάβασής της.

Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Β Vienna από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται σε εσάς απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμούς εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα τέχνης που εισάγονται από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh ζει και εργάζεται στο Νέα Δελχί. Είναι γνωστός για βαθύτερους, πλούσιους υφαστικά καμβάδες που ερευνούν ανθρώπινα συναισθήματα, απομόνωση και αντίσταση απέναντι στα φυσικά στοιχεία, και που κρατούν τον εξωτερικό κόσμο και το εσωτερικό ψυχικό τοπίο στο ίδιο πλαίσιο. Το χαρακτηριστικό του στυλ συνδυάζει βαθιά χρωματικά παλέτα, εκτεταμένες πινελιές μαχαίρι παλέτας και έντονο φως για να αιχμαλωτίζει φιγούρες και φυσικά μοτίβα που αιωρούνται εν κινήσει.

Καλλιτεχνική οπτική

Οι περισσότεροι ζωγράφοι της φιγούρας αναζητούν τη στάση. Ο Singh αναζητά τη στιγμή πριν η στάση εκδηλωθεί - το σώμα ήδη δεσμευμένο στο νερό και όχι ακόμα φτάνοντας, το λουλούδι ήδη ανοιχτό και το φως πάνω στην λίμνη αλλάζει. Διαθέτει εκπαιδευμένη χειραγώγηση λεπτού ρεαλιστικού σχεδίου και τη ξοδεύει στη μια στιγμή που δεν θα μείνει ακίνητη. Το αποτέλεσμα είναι ένα σώμα έργου που διαβάζεται από απέναντι ως καθαρός φωτισμός και κίνηση, και σε κοντινή απόσταση ως μια επιφάνεια χτισμένη κτύπο-χτύπο φορτωμένο, τα σημάδια του μαχαιριού και η τράβηση του πινέλου όπου έπεσαν.

Οι δύο σειρές έργων που προσφέρονται εδώ είναι οι δύο μισές αυτού του εγχειρήματος. Το *Aqua Glisser* είναι η ανθρώπινη πλευρά: κολυμβητές και δύτες ορατοί μέσα, κάτω και ενάντια στο νερό, το σώμα διαλύεται στο στοιχείο που το μεταφέρει. Οι ζωγραφιές *Himalayan* είναι η άλλη μισή: λίμνες με λωτούς και ανθισμένες θάμνους όπου η φιγούρα είτε απομακρύνεται πλήρως είτε διπλώνεται μέσα στο άνθος μέχρι να μείνει μόνο ένα πρόσωπο. Και τα δύο αφορούν το ίδιο πράγμα - ένα σώμα που συναντά μια δύναμη μεγαλύτερη από το ίδιο, και τη περίεργη γαλήνη που προέρχεται από τη διακοπή της μάχης.

Δημόσιος καλλιτέχνης

Η φιλοσοφία τέχνης του Σινγκ είναι κεντρική στη δημοκρατικοποίηση της τέχνης: η μεταφορά υψηλής αντίληψης έργων γκαλερί από τη γκαλερί σε εκτεταμένες δημόσιες υποδομές, όπου συναντούν καθημερινούς επιβάτες αντί για συλλέκτες.

Έχει εργαστεί σε κλίμακα. Συνεργαζόμενος με μια ομάδα καλλιτεχνών υπό πρωτοβουλία του Artists Network India και της Κυβέρνησης, έχει ανατεθεί για έργα σε διεθνείς αεροδρόμια και δημόσιους χώρους σε ολόκληρη τη χώρα. Η μεγαλύτερη δημόσια ανάθεσή του είναι ένας πολυ-πινακο mural που φιλοξενείται μόνιμα στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Τζάιπορ. Πέρα από το Τζάιπορ, καμβάδες και εγκαταστάσεις μεγαλύτερες από τη ζωή του φιλοξενούνται σε εξέχουσες θεσμικές εισόδους σε Νέα Δελχί, συμπεριλαμβανομένων των διοικητικών κεντρικών γραφείων στην Cyber City και κυβερνητικής υποστήριξης πολιτιστικά κέντρα, και η λίστα ανάθεσης του περιλαμβάνει το Γραφείο του Υπουργείου Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το India Heritage Institute.

Εκθέσεις

Σολί: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Ομαδικά και μπιενάλε: *The Art of India* Ετήσια Έκθεση, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Δημόσιες και θεσμικές αναθέσεις: Διεθνές Αεροδρόμιο του Ιαϊπούρ; αεροδρόμια και δημόσιοι χώροι εθνικά, με το Artists Network India και την Κυβέρνηση; το Γραφείο του Υπουργείου Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας; το India Heritage Institute; θεσμικοί και εταιρικοί λόμπι σε Νέα Δελχί.

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Karam Singh
Όνομα: Aqua Glisser VIII
Έτος: 2026
Μέγεθος: 90 x 90 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά

Κοιτάζοντας κατευθείαν προς τα κάτω σε μια γυναίκα που στέκεται με το στήθος στο ανοιχτό νερό, με το κεφάλι σκυμμένο, τα μαλλιά πιασμένα πίσω και βρεγμένα, τα δύο χέρια ελαφρώς υψωμένα σαν να έχει μόλις σταματήσει. Το λευκό μαγιό της και το ανοιχτό δέρμα στους ώμους είναι το μόνο φως στη ζωγραφιά· κάτω από το υδάτινο πεδίο το σώμα της διαλύεται σε ένα σκοτεινό κόκκινο-μαύρο σκιά που φτάνει μέχρι την κάτω άκρη του καμβά.

Γύρω της το νερό έχει διαμορφωθεί σε ένα ευρύ στροβιλισμό ultramarine, cobalt και λευκό, οι μπογιές γυρίζουν σε αργό σιφώνιο ώστε να κάθεται στο κέντρο του δικού της ρεύματος. Μικρά ψευδή λεπιδάκια λευκού ψεκάσματος κάθονται στην επιφάνεια όπου τα χέρια της έχουν ταράξει τη νωξή.

Αεροφωτογραφική γωνία προβολής, τετράγωνος καμβάς και μια φιγούρα που είναι ολόκληρα μόνη της. Αυτός είναι ο Σινγκ στην απομόνωση - το θέμα που προβάλλει πρώτη στο προφίλ του - δηλωμένο χωρίς καμία αφήγηση.

Υπογεγραμμένο με το χέρι από τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι ένας Ινδοευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η εργασία διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές του ρίζες και μεγάλη αγάπη για την τωρινή του πατρίδα, την Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out είσοδο του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Βενετία Μπιενάλε 2026 και το ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ η δική του εργασία αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσω ετών δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda τροφοδοτείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο μέσα στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης. Μεταξύ Ινδίας και Ευρώπης, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνώριση - μια διακριτή εσωτερική ματιά σε μια καίρια στιγμή για τη σύγχρονη ινδική τέχνη.

Υπογεγραμμένο και πιστοποιητικό αυθεντικότητας: Το έργο φέρει χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη, και συνοδεύεται από ένα Υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary από τον Vijit Veer Hooda.

Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία και είναι πλήρως ασφαλισμένο μέχρι τον αγοραστή.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται κυλιόμενος σε σωλήνα. Φτάνει χωρίς ένταση και θα χρειαστεί να τεντωθεί εκ νέου σε κάδρο κατά την άφιξη - κάθε τεχνίτης κορνίζας το κάνει αυτό συνήθως.

Δασμοί και τέλη: Οι δασμοί εισαγωγής για πρωτότυπα έργα τέχνης είναι 0% στα περισσότερα κράτη-μέλη της ΕΕ. Κάπορες χώρες εφαρμόζουν μειωμένο φόρο εισαγωγής VAT 5-12% και/ή μια μικρή χρέωση εκκαθάρισης, πληρωτέα από τον αγοραστή πριν την παράδοση και σε πολλές περιπτώσεις ρυθμίζεται online με την εταιρεία παράδοσης σε λίγα λεπτά. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για ό,τι χρειάζεται η διαδικασία.

«India Contemporary curated by Veer Hooda» presents a rare opportunity for collectors and art lovers in Europe to acquire original works by highly established Indian contemporary artists, and to connect with one of the most vibrant and fast-growing art markets in the world.

India Contemporary είναι μια επιμελημένη πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαθύτητα, αυθεντικότητα και μακροπρόθεσμη σημασία, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει επειδή η απόσταση ανάμεσα στο ινδικό στούντιο και στον ευρωπαϊκό τοίχο μέχρι σήμερα υπήρξε το κυρίαρχο εμπόδιο ανάμεσα σε αυτούς τους καλλιτέχνες και στους συλλέκτες που θα ήθελαν να τους έχουν. Το India Contemporary εξαλείφει αυτήν την απόσταση: κανένα μεσάζων αγοράς, κανένα επιπλέον ποσοστό επαναπώλησης, απευθείας πρόσβαση σε αρχικό στάδιο.

Η σύγχρονη σκηνή της ινδικής τέχνης βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, πολυφωνική, και ταχέως αυξανόμενη σε παγκόσμια ορατότητα και επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια πειστική στιγμή για τους ευρωπαίους συλλέκτες να έρθουν σε επαφή με τη σύγχρονη ινδική τέχνη σε ένα καίριο σημείο της ανάβασής της.

Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στο Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Β Vienna από τον Vijit Veer Hooda και αποστέλλονται σε εσάς απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμούς εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα τέχνης που εισάγονται από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh ζει και εργάζεται στο Νέα Δελχί. Είναι γνωστός για βαθύτερους, πλούσιους υφαστικά καμβάδες που ερευνούν ανθρώπινα συναισθήματα, απομόνωση και αντίσταση απέναντι στα φυσικά στοιχεία, και που κρατούν τον εξωτερικό κόσμο και το εσωτερικό ψυχικό τοπίο στο ίδιο πλαίσιο. Το χαρακτηριστικό του στυλ συνδυάζει βαθιά χρωματικά παλέτα, εκτεταμένες πινελιές μαχαίρι παλέτας και έντονο φως για να αιχμαλωτίζει φιγούρες και φυσικά μοτίβα που αιωρούνται εν κινήσει.

Καλλιτεχνική οπτική

Οι περισσότεροι ζωγράφοι της φιγούρας αναζητούν τη στάση. Ο Singh αναζητά τη στιγμή πριν η στάση εκδηλωθεί - το σώμα ήδη δεσμευμένο στο νερό και όχι ακόμα φτάνοντας, το λουλούδι ήδη ανοιχτό και το φως πάνω στην λίμνη αλλάζει. Διαθέτει εκπαιδευμένη χειραγώγηση λεπτού ρεαλιστικού σχεδίου και τη ξοδεύει στη μια στιγμή που δεν θα μείνει ακίνητη. Το αποτέλεσμα είναι ένα σώμα έργου που διαβάζεται από απέναντι ως καθαρός φωτισμός και κίνηση, και σε κοντινή απόσταση ως μια επιφάνεια χτισμένη κτύπο-χτύπο φορτωμένο, τα σημάδια του μαχαιριού και η τράβηση του πινέλου όπου έπεσαν.

Οι δύο σειρές έργων που προσφέρονται εδώ είναι οι δύο μισές αυτού του εγχειρήματος. Το *Aqua Glisser* είναι η ανθρώπινη πλευρά: κολυμβητές και δύτες ορατοί μέσα, κάτω και ενάντια στο νερό, το σώμα διαλύεται στο στοιχείο που το μεταφέρει. Οι ζωγραφιές *Himalayan* είναι η άλλη μισή: λίμνες με λωτούς και ανθισμένες θάμνους όπου η φιγούρα είτε απομακρύνεται πλήρως είτε διπλώνεται μέσα στο άνθος μέχρι να μείνει μόνο ένα πρόσωπο. Και τα δύο αφορούν το ίδιο πράγμα - ένα σώμα που συναντά μια δύναμη μεγαλύτερη από το ίδιο, και τη περίεργη γαλήνη που προέρχεται από τη διακοπή της μάχης.

Δημόσιος καλλιτέχνης

Η φιλοσοφία τέχνης του Σινγκ είναι κεντρική στη δημοκρατικοποίηση της τέχνης: η μεταφορά υψηλής αντίληψης έργων γκαλερί από τη γκαλερί σε εκτεταμένες δημόσιες υποδομές, όπου συναντούν καθημερινούς επιβάτες αντί για συλλέκτες.

Έχει εργαστεί σε κλίμακα. Συνεργαζόμενος με μια ομάδα καλλιτεχνών υπό πρωτοβουλία του Artists Network India και της Κυβέρνησης, έχει ανατεθεί για έργα σε διεθνείς αεροδρόμια και δημόσιους χώρους σε ολόκληρη τη χώρα. Η μεγαλύτερη δημόσια ανάθεσή του είναι ένας πολυ-πινακο mural που φιλοξενείται μόνιμα στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Τζάιπορ. Πέρα από το Τζάιπορ, καμβάδες και εγκαταστάσεις μεγαλύτερες από τη ζωή του φιλοξενούνται σε εξέχουσες θεσμικές εισόδους σε Νέα Δελχί, συμπεριλαμβανομένων των διοικητικών κεντρικών γραφείων στην Cyber City και κυβερνητικής υποστήριξης πολιτιστικά κέντρα, και η λίστα ανάθεσης του περιλαμβάνει το Γραφείο του Υπουργείου Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το India Heritage Institute.

Εκθέσεις

Σολί: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Ομαδικά και μπιενάλε: *The Art of India* Ετήσια Έκθεση, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Δημόσιες και θεσμικές αναθέσεις: Διεθνές Αεροδρόμιο του Ιαϊπούρ; αεροδρόμια και δημόσιοι χώροι εθνικά, με το Artists Network India και την Κυβέρνηση; το Γραφείο του Υπουργείου Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας; το India Heritage Institute; θεσμικοί και εταιρικοί λόμπι σε Νέα Δελχί.

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Karam Singh
Όνομα: Aqua Glisser VIII
Έτος: 2026
Μέγεθος: 90 x 90 εκ.
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά

Κοιτάζοντας κατευθείαν προς τα κάτω σε μια γυναίκα που στέκεται με το στήθος στο ανοιχτό νερό, με το κεφάλι σκυμμένο, τα μαλλιά πιασμένα πίσω και βρεγμένα, τα δύο χέρια ελαφρώς υψωμένα σαν να έχει μόλις σταματήσει. Το λευκό μαγιό της και το ανοιχτό δέρμα στους ώμους είναι το μόνο φως στη ζωγραφιά· κάτω από το υδάτινο πεδίο το σώμα της διαλύεται σε ένα σκοτεινό κόκκινο-μαύρο σκιά που φτάνει μέχρι την κάτω άκρη του καμβά.

Γύρω της το νερό έχει διαμορφωθεί σε ένα ευρύ στροβιλισμό ultramarine, cobalt και λευκό, οι μπογιές γυρίζουν σε αργό σιφώνιο ώστε να κάθεται στο κέντρο του δικού της ρεύματος. Μικρά ψευδή λεπιδάκια λευκού ψεκάσματος κάθονται στην επιφάνεια όπου τα χέρια της έχουν ταράξει τη νωξή.

Αεροφωτογραφική γωνία προβολής, τετράγωνος καμβάς και μια φιγούρα που είναι ολόκληρα μόνη της. Αυτός είναι ο Σινγκ στην απομόνωση - το θέμα που προβάλλει πρώτη στο προφίλ του - δηλωμένο χωρίς καμία αφήγηση.

Υπογεγραμμένο με το χέρι από τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι ένας Ινδοευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η εργασία διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές του ρίζες και μεγάλη αγάπη για την τωρινή του πατρίδα, την Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις παγκοσμίως και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out είσοδο του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Βενετία Μπιενάλε 2026 και το ArtExpo Νέα Υόρκη 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, και θα επιστρέψει στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ η δική του εργασία αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία που αναπτύχθηκε μέσω ετών δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda τροφοδοτείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο μέσα στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης. Μεταξύ Ινδίας και Ευρώπης, λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν σημαντική διεθνή αναγνώριση - μια διακριτή εσωτερική ματιά σε μια καίρια στιγμή για τη σύγχρονη ινδική τέχνη.

Υπογεγραμμένο και πιστοποιητικό αυθεντικότητας: Το έργο φέρει χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη, και συνοδεύεται από ένα Υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας με κάθε έργο από το India Contemporary από τον Vijit Veer Hooda.

Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία και είναι πλήρως ασφαλισμένο μέχρι τον αγοραστή.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το πίνακας συσκευάζεται επαγγελματικά και αποστέλλεται κυλιόμενος σε σωλήνα. Φτάνει χωρίς ένταση και θα χρειαστεί να τεντωθεί εκ νέου σε κάδρο κατά την άφιξη - κάθε τεχνίτης κορνίζας το κάνει αυτό συνήθως.

Δασμοί και τέλη: Οι δασμοί εισαγωγής για πρωτότυπα έργα τέχνης είναι 0% στα περισσότερα κράτη-μέλη της ΕΕ. Κάπορες χώρες εφαρμόζουν μειωμένο φόρο εισαγωγής VAT 5-12% και/ή μια μικρή χρέωση εκκαθάρισης, πληρωτέα από τον αγοραστή πριν την παράδοση και σε πολλές περιπτώσεις ρυθμίζεται online με την εταιρεία παράδοσης σε λίγα λεπτά. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για ό,τι χρειάζεται η διαδικασία.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Karam Singh
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Aqua Glisser VIII
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ινδία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Λευκό, Μπλε
Height
90 cm
Width
90 cm
Απεικόνιση/θέμα
Πορτρέτο
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη