Karam Singh - Himalayan Garden V

«India Contemporary» curated by Veer Hooda presents a rare opportunity for collectors and art lovers in Europe to acquire original works by highly established Indian contemporary artists, and to connect with one of the most vibrant and fast-growing art markets in the world.

India Contemporary είναι μια curated πρωτοβουλία που φέρνει κορυφαίους Ινδούς σύγχρονους καλλιτέχνες απευθείας σε ευρωπαίους συλλέκτες. Κάθε καλλιτέχνης επιλέγεται προσωπικά από τον Veer Hooda για καλλιτεχνική βαρύτητα, πρωτοτυπία και μακροπρόθεσμη σημασία, και κάθε έργο είναι πρωτότυπο, προερχόμενο από το στούντιο του καλλιτέχνη και αποστέλλεται με πλήρη τεκμηρίωση. Το πρόγραμμα υπάρχει επειδή μέχρι σήμερα η απόσταση ανάμεσα στο ινδικό στούντιο και τον ευρωπαϊκό τοίχο θεωρούνταν το κύριο εμπόδιο μεταξύ αυτών των καλλιτεχνών και των συλλεκτών που θα τους ήθελαν. Το India Contemporary γεφυρώνει αυτή την απόσταση: κανένα μεσαζόμενο αγοράς, κανένα περιπλέον κέρδος μεταπώλησης, άμεση πρόσβαση σε πρώιμο στάδιο.

Η σύγχρονη σκηνή τέχνης της Ινδίας βρίσκεται σε εξαιρετική στιγμή - δυναμική, διανοητική, με φωνές πολλών και γρήγορη άνοδο σε παγκόσμια ορατότητα και επενδυτική αξία. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια συναρπαστική στιγμή για ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με τη σύγχρονη ινδική τέχνη σε ένα καίριο στάδιο της ανάβασής της.

Τα έργα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στην Catawiki.

Τα έργα επιμελούνται στη Βιέννη από τον Vijit Veer Hooda και σας αποστέλλονται απευθείας από το στούντιο του καλλιτέχνη στην Ινδία. Οι αγοραστές στην ΕΕ απολαμβάνουν 0% δασμούς στα πρωτότυπα έργα τέχνης εισαγωγής από την Ινδία.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη: Karam Singh

Ο Karam Singh ζει και εργάζεται στη Νέα Δελχί. Είναι γνωστός για βαθιά, υφασμένα με υφή καμβά, που ερευνούν το ανθρώπινο συναίσθημα, τον απομονωμένο κόσμο και την ανθεκτικότητα απέναντι στη φυσική στοιχειά, και που κρατούν τον εξωτερικό κόσμο και το εσωτερικό ψυχικό τοπίο στο ίδιο κάδρο. Το υπογραφικό του στυλ συνδιάζει βαθιά παλέτα, μακριές πινελιές εργαλείου παλέτας και έντονο φωτισμό για να αιχμαλωτίσει φιγούρες και φυσικά θέματα σε κίνηση.

Καλλιτεχνική οπτική

Οι περισσότεροι ζωγράφοι της φιγούρας ψάχνουν τη στάση. Ο Singh αναζητεί τη στιγμή πριν η στάση ολοκληρωθεί — το σώμα ήδη να έχει δεσμευτεί στο νερό και να μην έχει φτάσει ακόμη, το λουλούδι ήδη ανοιχτό και το φως στο έλος αλλάζει ήδη. Διαθέτει εκπαιδευμένο έλεγχο λεπτομερούς, ρεαλιστικής σχεδίασης, και τον χρησιμοποιεί στη μια στιγμή που δεν θα παραμείνει ακίνητη. Το αποτέλεσμα είναι ένα σώμα έργου που διαβάζεται από απέναντι ως καθαρό φως και κίνηση, και από κοντά ως επιφάνεια κατασκευασμένη με κάθε πινελιά, με σημάδια μαχαιριού και το τράβηγμα του πινέλου που έχουν μείνει όπου έπεσαν.

Τα δύο σώματα έργου που προσφέρονται εδώ είναι οι δύο ήμισυ του εγχειρήματος. Το Aqua Glisser είναι το ανθρώπινο: κολυμβητές και δύτες που διακρίνονται μέσα, κάτω από και απέναντι από το νερό, το σώμα διαλύεται στο στοιχείο που το μεταφέρει. Οι ζωγραφιές Himalayan είναι το δεύτερο ήμισυ: λίμνες με βολβούς ουσίας και πύκνοι ανθών όπου το σώμα είτε κάνει βήμα πίσω ολόκληρο είτε τυλίγεται στο άνθος μέχρι να μείνει μόνο ένα πρόσωπο. Και τα δύο αφορούν το ίδιο πράγμα - ένα σώμα που συναντά μια δύναμη μεγαλύτερη από τον ίδιο, και την παράξενη γαλήνη που προέρχεται από το να σταματά ο αγώνας.

Ένας δημόσιος καλλιτέχνης

Η φιλοσοφία της τέχνης του Singh εστιάζει στη δημοκρατικοποίηση της τέχνης: καλύπτοντας έργα υψηλής αντίληψης από γκαλερί σε δημόσιες υποδομές εκτεταμένες, όπου συναντούν καθημερινούς commuters παρά συλλέκτες.

Έχει εργαστεί σε κλίμακα. Συνεργαζόμενος με ομάδα καλλιτεχνών υπό την πρωτοβουλία Artists Network India και την Κυβέρνηση, έχει λάβει παραγγελία για έργα σε διεθνείς αεροδρομίους και δημόσιους χώρους σε ολόκληρη τη χώρα. Η μεγαλύτερη δημόσια ανάθεση του είναι ένα πολύπλοκο μουράβ που στεγάζεται μόνιμα στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Γιαπούρ. Πέρα από το Γιαπούρ, οι τεράστιες καμβάδες και εγκαταστάσεις του φιλοξενούνται σε επιφανείς θεσμικούς διαδρόμους σε Νέα Δελχί, συμπεριλαμβανομένων των κεντρικών γραφείων των εταιρειών στο Cyber City και πολιτιστικών κέντρων με στήριξη της κυβέρνησης, και η λίστα παραγγελιών του περιλαμβάνει το Υπουργείο Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας και το Ινστιτούτο Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ινδίας.

Επιγραφές

Ατομικό: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Ομαδικά και τριετείς εκθέσεις: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Δημόσιες και θεσμικές παραγγελίες: Jaipur International Airport; αεροδρόμια και δημόσιοι χώροι σε εθνικό επίπεδο, με Artists Network India και την Κυβέρνηση· το Υπουργείο Εσωτερικών της Κεντρικής Κυβέρνησης της Ινδίας· το India Heritage Institute· θεσμικά και εταιρικά λόμπι στη Νέα Δελχί.

Σχετικά με το Έργο

Καλλιτέχνης: Karam Singh
Όνομα: Himalayan Garden V
Έτος: 2026
Μέγεθος: 120 x 90 cm
Τεχνική: Ακρυλικό σε καμβά

Ηλιοβασίλεμα πάνω από λίμνη βουνού. Ο ήλιος κάθεται χαμηλά ανάμεσα σε σκούρα μπλε λόφους στην κορυφή του καμβά και ρίχνει μια μακριά κολώνα χρυσού ευθεία προς το κέντρο του νερού προς τον θεατή - το πλέον ισχυρό πέρασμα φωτός σε ολόκληρη την αποστολή. Οι βολβοί του κρίνου και μικροί ροζ λωτοί επιπλέουν στη χαμηλότερη μισή· ψηλά ίριδες σε μωβ, βιολέ και ένα βαθύ κοραλλί στέκονται κατά μήκος των δύο άκρων, τα φύλλα τους κόβουν πράσινους κάθετους κατά του νερού.

Η σύνθεση είναι συμμετρική και ολότελα συνειδητή: λουλούδια αριστερά, λουλούδια δεξιά, και το φως στη μέση. Η αντανάκλαση τοποθετείται παχιά σε χρυσό, κρέμα και ροζ, κατόπιν διακοπείται με οριζόντιες πινελιές ώστε να τρεμοσβήνει.

Μόνο ηλιοβασίλεμα στη συλλογή, μόνο βουνά, και ο ένας πίνακας εδώ που δίνει το πιο άμεσα τον τίτλο της σειράς.

Χειρόγραφο από τον καλλιτέχνη.

Σχετικά με τον Veer Hooda - ig: @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι Ινδοευρωπαϊκής (Αυστριακής) καταγωγής σύγχρονος καλλιτέχνης με έδρα τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για τη σημερινή του Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις σε όλο τον κόσμο και πρόσφατα ολοκλήρωσε την SOLD-OUT έκθεσή του στο Art Basel Miami 2025. Φέτος θα εκθέσει, μεταξύ άλλων, στη Βενετία Μπιεννάλε 2026 και το ArtExpo New York 2026, σε πολλαπλές εκθέσεις σε Ευρώπη και Αυστρία, επιστρέφοντας στο Art Basel Miami στο τέλος του έτους.

Ενώ το δικό του έργο αποτυπώνει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική αντίληψη που αναπτύχθηκε μέσα από χρόνια δημιουργικής and επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης. Δεσμεύεται ως πολιτισμικός γέφυρα ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που ήδη κερδίζουν διεθνή αναγνώριση - μια ξεκάθαρη εσωτερική προοπτική σε μια καίρια στιγμή για τη ινδική σύγχρονη τέχνη.

Υπογραφή και γνησιότητα: Το έργο φέρει χειρόγραφη υπογραφή του καλλιτέχνη, και συνοδεύεται από ένα υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Γνησιότητας με κάθε έργο από το India Contemporary by Vijit Veer Hooda.

Αποστολή από: Το έργο αποστέλλεται από την Ινδία και είναι πλήρως ασφαλισμένο καθ’ οδόν προς τον αγοραστή.

Συσκευασία & ασφάλιση: Το έργο πακετάρεται επαγγελματικά και αποστέλλεται σε κύλινδρο. Παραλαμβάνεται χωρίς τέντωμα και θα χρειαστεί να τεντωθεί εκ νέου σε ένα πλαίσιο κατά την άφιξη - κάθε στιγμηνιοτεχνίτης πλαστών το κάνει αυτό τακτικά.

Δασμούς και τέλη διαβατηρίου: Ο συντελεστής δασμού εισαγωγής σε πρωτότυπα έργα τέχνης είναι 0% στις περισσότερες χώρες της ΕΕ. Κάποιες χώρες εφαρμόζουν μειωμένο φόρο εισαγωγής 5-12% και/ή μια μικρή χρέωση εκκαθάρισης, πληρωτέα από τον αγοραστή πριν την παράδοση και σε πολλές περιπτώσεις εξοφλείται online με την εταιρεία παράδοσης σε λίγα λεπτά. Συνοδεύουμε τον αγοραστή σε κάθε βήμα, από τη συλλογή μέχρι την πόρτα, και είμαστε διαθέσιμοι για οτιδήποτε χρειαστεί στη διαδικασία.