Santicri - Snapshot #47

04
ημέρες
11
ώρες
37
λεπτά
18
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 150
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 3,000 - € 3,600
BG
150 €
NL
5 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 140355 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Santicri Snapshot #47 αποτελεί ένα μοναδικό έργο του 2026 σε τεχνική μεικτή πάνω σε πρωτότυφο καμβά, χειρόγραφα υπογεγραμμένο με πιστοποιητικό γνησιότητας, διαστάσεις 70 × 50 × 20 cm, πολύχρωμο, καταγόμενο από την Ιταλία, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, σε εξαιρετική κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διεθνώς φημισμένο Palazzo Grillo της Γένουας, ενώ το 2023 παρουσίαστηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημείο της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχή αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.

Santicri
Τεχνική mix, ακρυλικό
Μέτρα: 70x50x20 cm
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Μοναδικό Έργο

Αυτό το έργο συγχωνεύει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας την καλλιτεχνική πράξη σε μια εννοιολογική εγκατάσταση. Η βαφή ποντίζεται φυσικά ενσωματωμένη στον καμβά, μπλοκάρει τον χρόνο σε μια αιώνια «εδώ και τώρα», παραπέμποντας τη δημιουργική πράξη στη δική της γέννηση. Η πλατιά και ρέουσα πινελιά γίνεται ο πρωταγωνιστής μιας ψύξης δράσης, μετατρέποντας ένα εφήμερο χάιδεμα σε παρουσία γλυπτικής.

Ο καλλιτέχνης παίζει με τη διαύγεια ανάμεσα στο ολοκληρωμένο και το ατελές, υπενθυμίζοντας τη μνήμη της πράξης και εξετάζοντας τον ρόλο του αντικειμένου στη διαδικασία τέχνης. Η ενσωμάτωση του πινέλου σπάζει τη δισδιάστατη φύση του καμβά, προτείνοντας μια σκέψη για τα όρια ανάμεσα στην τέχνη, τη δράση και την ύλη.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!
Το δέμα αποστέλλεται με ασφάλεια, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη στερεωμένος σε ξύλινο σκελετό, κανένα πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται.

Ο καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εικονίδια όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα αναγνωρισμένο ταλέντο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρατα της Μαρκά, ο ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, συνδυάζοντας σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε σε συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί σε Ιταλία και Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν θα μπορούσε να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επανεγγράφω με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει απόλυτα στους σύγχρονους χρόνους: με εντυπωσιασμό και εμνημόνευση.»

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διεθνώς φημισμένο Palazzo Grillo της Γένουας, ενώ το 2023 παρουσίαστηκε στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, επεκτείνοντας έτσι την προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πλέον φημισμένες πλατφόρμες στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημείο της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις επισημαίνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχή αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στον σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.

Santicri
Τεχνική mix, ακρυλικό
Μέτρα: 70x50x20 cm
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Μοναδικό Έργο

Αυτό το έργο συγχωνεύει ζωγραφική και αντικείμενο, μετατρέποντας την καλλιτεχνική πράξη σε μια εννοιολογική εγκατάσταση. Η βαφή ποντίζεται φυσικά ενσωματωμένη στον καμβά, μπλοκάρει τον χρόνο σε μια αιώνια «εδώ και τώρα», παραπέμποντας τη δημιουργική πράξη στη δική της γέννηση. Η πλατιά και ρέουσα πινελιά γίνεται ο πρωταγωνιστής μιας ψύξης δράσης, μετατρέποντας ένα εφήμερο χάιδεμα σε παρουσία γλυπτικής.

Ο καλλιτέχνης παίζει με τη διαύγεια ανάμεσα στο ολοκληρωμένο και το ατελές, υπενθυμίζοντας τη μνήμη της πράξης και εξετάζοντας τον ρόλο του αντικειμένου στη διαδικασία τέχνης. Η ενσωμάτωση του πινέλου σπάζει τη δισδιάστατη φύση του καμβά, προτείνοντας μια σκέψη για τα όρια ανάμεσα στην τέχνη, τη δράση και την ύλη.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ!
Το δέμα αποστέλλεται με ασφάλεια, ο καμβάς αποστέλλεται ήδη στερεωμένος σε ξύλινο σκελετό, κανένα πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται.

Ο καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο αναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά εικονίδια όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα αναγνωρισμένο ταλέντο όχι μόνο για τη δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.

Γεννημένος το 1992 στη Ματσέρατα της Μαρκά, ο ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που, συνδυάζοντας σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε σε συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί σε Ιταλία και Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν θα μπορούσε να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
«Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και τα επανεγγράφω με έναν σχεδιασμό που ταιριάζει απόλυτα στους σύγχρονους χρόνους: με εντυπωσιασμό και εμνημόνευση.»

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Santicri
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Snapshot #47
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
70 cm
Width
50 cm
Style
Εννοιολογική τέχνη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
3058
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη