Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Σερυγραφία του Joost Swarte (*).
Αριθμοδοτούμενο «Eindelijk vrijheid».
Λούξ εκτύπωση σε χαρτί vellum βαμβακερό υψηλής γραμμομέτρησης (300g/m2).
Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη με το χέρι.
Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).

Ειδικοί όροι:

Διαστάσεις: 70 x 50 cm
Έτος: 1988
Εκδότης: Atelier Swarte, Harleem.
Κατάσταση: Άριστη (το συγκεκριμένο έργο δεν έχει πλαισιωθεί ή εκτεθεί ποτέ και διατηρείται πάντα σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι’ αυτό προσφέρεται σε τέλεια κατάσταση).
Καταγωγή: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα μεταχειριστείται με προσοχή και θα πακεταριστεί σε σκληρό τετραπλό χαρτοκιβώτιο. Η αποστολή θα γίνει με πιστοποίηση και αριθμό παρακολούθησης (UPS / DPD / DHL / FedEx)

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς με την τελική αξία του έργου, με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή βλάβης, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Ο Joost Swarte, γεννημένος στις 24 Δεκεμβρίου 1947 στο Heemstede, είναι ένας από τους πιο διάσημους κομικούς σχεδιαστές της Ολλανδίας. Σπούδασε στη Σχολή Σχεδίου του Eindhoven και άρχισε να δημοσιεύει στο περιοδικό Modern Papier που ίδρυσε ο ίδιος. Δεν περιορίστηκε απλώς στα κόμικ· έχει αποδειχθεί επιτυχημένος σχεδιαστής, αρχιτέκτονας και σκιτσογράφος βιτρώ, πάντα αναγνωρίσιμο για τη γραμμή του. Ως συνιδιοκτήτης της Editorial Oog & Blik ευθύνεται για το σχεδιασμό πολλών ολλανδικών λογίων που βραβεύτηκαν. Ήταν από τους ιδρυτές των Διεθνών Ημερών της Φυλλάδας της Ηάαρλεμ, Ολλανδία, και έχει σταθεί ως υπερασπιστής των κόμικς στον κόσμο της Τέχνης.
Αδιαμφισβήτητα ο Joost Swarte είναι ένας από αυτούς τους εμβληματικούς καλλιτέχνες του σύγχρονου κόμικ, ένα στυλ που εξ αρχής φέρνει ομοιότητες με τον Hergé και τις δημιουργίες του, και έχει λογική γιατί τίποτα καλύτερο για τη διασφάλιση της επιτυχίας χαρακτήρων και ιστοριών δεν είναι από την εμφάνιση να είναι ελκυστικοί με προϋπάρχοντα μοντέλα. Σε αυτό το πλαίσιο, ο Swarte, ο οποίος ζει ακόμη σήμερα, γεννήθηκε το 1947, δεν είναι συνομήλικος του Hergé και οι δημιουργίες του γεννιούνται με ένα χρονικό κενό μερικών δεκαετιών, καθώς ο Tintin αποτελεί ήδη πλήρως εδραιωμένο προϊόν.
Ο Swarte δημιουργεί μερικούς από τους χαρακτήρες του με ορισμένες ομοιότητες όσον αφορά την αισθητική με ό,τι προσέφερε ο Hergé, και επίσης σε μερικούς από αυτούς του προσδίδει μια ιστορία περιπετειών, ίσως λιγότερο εκλεπτυσμένη από τον Tintin, αλλά που επέτρεπε, ως κρυφή επιδίωξη πολλών ιστοριογράφων του 20ού αιώνα, να μεταφέρει τα παιδιά, έστω και μόνο με τη φαντασία τους, σε τοποθεσίες που δύσκολα θα επισκέπτονταν στην πραγματικότητα.
Η διακριτή αξία αυτού του θαυμαστού Ολλανδού καλλιτέχνη, με τον οποίο δίνει ιδιαίτερη έμφαση στα σκίτσα του, είναι ότι η ακαδημαϊκή του βάση είναι ο βιομηχανικός σχεδιασμός, και αυτό έχει ως αποτέλεσμα στους συνθέσεις των εικονογραφήσεων να ενισχύονται οι χαρακτήρες από το φόντο, τα έπιπλα και το τοπίο που τους απαρτίζουν. Δεν φτιάχνει τα σκίτσα του για να χτίσει μια ιστορία, αλλά τα σκίτσα του είναι η ίδια η ιστορία, οι χαρακτήρες του είναι πιο πιστευτοί με φανταστικούς όρους, γιατί οι εικονογραφήσεις του έχουν μεγάλη εκφραστική πλούτο.
Αυτό το ακαδημαϊκό υπόβαθρο είναι μια επένδυση με την οποία ο Swarte μας χαρίζει θέα, σαν να ήθελε να ξαναγίνει σχεδιαστής κατά καιρούς· όταν πρέπει να σχεδιάσει μια μηχανή δεν είναι ένα απλό αντικείμενο, το αντίθετο, επιχειρεί να το εξευγενίσει, είναι ένας κατάλογος σχεδιασμένος και κάθε χρωματιστός καμβά προϊόντων ενός καταστήματος επίπλων, εργαλείων, μηχανών, αυτοκινήτων, κτιρίων και ακόμη μόδας.
Οι μηχανισμοί του, όταν έχει ευκαιρία να τους σχεδιάσει, ζωντανεύουν, σαν να είναι το σκίτσο ή ο πρωτότυπος αυτών που μπορεί να γίνει πραγματικότητα, κάτι που, ακολουθώντας τις οδηγίες του, θα μπορούσε να τεθεί σε λειτουργία. Δεν γνωρίζω ποια γνώσεις μηχανικής μπορεί ή μπορεί να έχει ο Swarte, αλλά σίγουρα τα σχέδιά του δεν έμεναν μόνο σε μια απλή ονειροπόληση.
Και μετά υπάρχουν οι χαρακτήρες του· ας ξεκινήσουμε από το ότι η ανάγνωση των ιστοριών του είναι κάπως κατ’ εξοχήν ασύνδετη, σουρεαλιστική, ίσως εκκεντρική, αλλά είναι ότι ορισμένοι χαρακτήρες είναι τόσο σουρεαλιστικοί ώστε να είναι ανθρωποποιημένα ζώα, σκύλοι με δύο πόδια ντυμένοι σαν ανθρώποι ή ζώα χωρίς τίποτε παραπάνω που μιλούν και ορθολογίζουν τέλεια όπως εσύ και εγώ.
Δεν αποτελεί έκπληξη ότι ορισμένοι από τους πιο διάσημους χαρακτήρες του είναι δύσκολο να οριστούν, έτσι είναι ο Jopo de Pojo, ένα νεαρό τρελό παιδί, χωρίς κακία, που μπαίνει σε περιπέτειες χωρίς να το θέλει, όλα αποτέλεσμα διπλών νοημάτων, λαθών, απροσεξιών, συμπτώσεων… Λοιπόν ο εμβληματικός Jopo de Pojo είναι ένα αγόρι που θα μπορούσε να είναι μαύρος, θα μπορούσε να είναι πίθηκος και έχει μια ψάθα που δύσκολα ενσωματώνεται σε μια ζωώδη μορφή.
Ένας άλλος από τους χαρακτήρες του, αυτός με πλήρη ανθρωπιά, είναι ο Anton Makassar, ένα είδος τρελού ερευνητή (σχεδιαστή) που εγείρει σε κάποια μορφή τον καθηγητή Bacterio (Mortadelo y Filemón) του διάσημου και όχι αρκετά αναγνωρισμένου Ibáñez (χρειάζεται ένα σημαντικό βραβείο εν ζωή και δεν του φτάνει).
Έχουμε επίσης ένα ενδιαφέρον διαπραγματευτικό στοιχείο στους Swarte, με όλο το βάρος της δημιουργίας και ωριμότητας του στις δεκαετίες του 70 και 80, μεταδίδει μια κεντροευρωπαϊκή κουλτούρα όπου δεν δίσταζαν σε σεξ και πορνογραφία· ως εκ τούτου, οι χαρακτήρες του δεν έχουν ντροπή ή πρόβλημα να παρουσιάζονται γυμνοί (ολιγόστεγοι) και με σκηνές κρεβατιού, χωρίς αυτό να νοηθεί ως πρόσκληση στην πορνολογία προς τη νεολαία. Και είναι αλήθεια, διότι τίποτα δεν είναι χειρότερο για τις διαφθορές (σεξουαλικές) από το να βλέπεις κάτι επιβλαβές σε κάτι τόσο φυσικό όσο το σώμα μας· αυτές οι καταπιέσεις έχουν δημιουργήσει πολλούς σεξουαλικούς θηρευτές στην πρόσφατη ιστορία μας.
Για τον Joost Swarte υπάρχει μια πτυχή που ξεχωρίζει σε κάθε βιογραφία του που θα δεις· μια διάσταση που υπερβαίνει τον ζωγράφο και που υπαινίζεται στην αρχή· είχε την ευκαιρία να σχεδιάσει και να εκτελέσει πραγματικά, καθώς σχεδίασε το θέατρο Toneelschuur στο Haarlem. Το Haarlem, Ολλανδία, είναι μια από αυτές τις πόλεις, μην ρωτήσετε γιατί, είναι προσωπικοί λόγοι, για τους οποίους θα ήθελα να πάω μια μέρα και φοβάμαι ότι δεν θα φτάσω. Ο σχεδιασμός του είναι, τουλάχιστον, περίεργος και τον αντιλαμβάνομαι ως συνέχεια των ιστοριών του. Έχει επίσης σχεδιάσει κτίρια διαμερισμάτων.
Ο Swarte είναι περισσότερο από τον τομέα του ιστοριογράφου· οι σχεδιασμοί του εκτείνονται σε λίγο από όλα: βιτρώ, τοιχογραφίες, αφίσες και χαρτοκιβώτια (που σήμερα είναι αυθεντικά αντικείμενα συλλογής), τράπουλες, χαλιά, χαρτί δώρων… Αναμφίβολα ένας ζωγράφος απαραίτητος για τη διαμόρφωση της εξέλιξης του σύγχρονου κόμικ.