Osvaldo Provvidone (1920–2013) - Il Sofa' delle Musiche

ΤΟΝΟΜΑΣΙΑ

Οσβάλντο Πρόβιντόνε (1920 – 2013) ιταλός ζωγράφος. Γεννήθηκε στη Νόβαρα, υπήρξε οραματιστής οπτικός καλλιτέχνης που κατάφερε να διακριθεί στο τοπίο της ιταλικής σύγχρονης τέχνης μέσα από μια συνεχόμενη και παθιασμένη αναζήτηση στυλιστική. Η εκπαίδευσή του αντλούσε ρίζες από τη ζωντανή περίοδο μετά τον πόλεμο: σπούδασε στην Ακαδημία Albertina των Καλών Τεχνών του Τορίνο, έχοντας ως φάρος δύο δάσκαλους με κολοσσιαία αξία όπως ο Felice Casorati και ο Enrico Paolucci, επιλέγοντας τον τελευταίο ως δικό του άμεσο καθοδηγητή. Μετά από διδασκαλία στο Τορίνο στο Ινστιτούτο Εθνικής Ζωγραφικής και Μόδας (τότε διευθυνόμενο από τον Italo Cremona) και στη συνέχεια στα Λύκεια και Τεχνικά Ινστιτούτα της Νόβαρα, ο Πρόβιντόνε αγκάλιασε πλήρως τη δραστηριότητα των εκθέσεων. Από τη δεκαετία του εξήντα άρχισε να συγκεντρώνει σημαντικά βραβεία, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζει η δευτερογενής βραβεύση για τη μπογιά σε το Πρώτο Διεθνές Μπιεννάλε Ρωμανού Σύγχρονης Τέχνης το 1967.

Οπτικά της ποιητικής και τεχνικής του, από τη δεκαετία του ’50 και μετά, η τέχνη του Πρόβιντόνε γνώρισε μια αποφασιστική στροφή: ο καλλιτέχνης απομακρύνθηκε από τον φιγούραριο αυστηρό έλεγχο για να προσεγγίσει μια ουτοπική εξερεύνηση της χωρικότητας της αφηρημένης τέχνης. Το στυλ του οριοθετείται μέσω μιας εξαιρετικά προσωπικής ζωγραφικής σημείου και κίνησης, συχνά περιγραφόμενης από τη κριτική ως πραγματικό «μάγμα χρωμάτων» πολυτελείας, ικανό να μεταφράζει το εσωτερικό συναισθητικό σε δονήσεις στην καμβά. Θεωρώντας τη ζωγραφική ως ροή συνεχώς μεταβαλλόμενη, ο Πρόβιντόνε εναλλάσσει έργα εξαιρετικά ευαίσθητα και τόνου φινιρισμένα με δημιουργίες χαρακτηρισμένες από έντονο υλικό αισθητό και από ακανόνιστες καλύψεις. Η αχόρταγη πειραματική του ώθηση τον οδήγησε να υπερβεί τα όρια του λαδιού και της κόλλας σε καμβά, ερευνώντας τη γραφιστική, τεχνικές μικτές σε χαρτόνι, μέχρι και την τέχνη υφάσματος και την ενσωμάτωση έργων τέχνης σε αισθητικά-αρχιτεκτονικά περιβάλλοντα.

Τα έργα του έχουν ιστοριογραφηθεί, αποκτηθεί ή αξιοποιηθεί μέσω εκθέσεων χορηγούμενων από θεσμούς του τόπου του: ο Δήμος της Νόβαρα τίμησε την κληρονομιά του με εκθέσεις σημαντικής βαρύτητας, όπως αυτή που φιλοξενήθηκε στη Salon dello Arengo del Broletto το 2002 και οι αναδρομικές στο Spazio aperto all'Arte, εδραιώνοντας οριστικά το ρόλο του ως ζωντανής και αυτόνομης φωνής της ιταλικής σύγχρονης τέχνης.

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ

"Το Σοφά” των Μουσικών», λάδι σε καμβά, 100x60 εκ., 1978, υπογεγραμμένο στη δεξιά κάτω γωνία. Στο πίσω μέρος υπογραφή, τίτλος και χρονολογία.

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ

Καλή γενική κατάσταση. Το έργο πλήρες σε κάθε του μέρος με ζωηρή και ευανάγνωστη χρωματική παλέτα και πινελιές.

Το έργο παρουσιάζεται ως μια γοητευτική αφηρημένη εξερεύνηση όπου τα δεδομένα της πραγματικότητας μετασχηματίζονται πλήρως, απελευθερωμένα από κάθε μίμηση της φιγούρας. Όπως υποδεικνύει ο τίτλος, το θέμα φαίνεται να υπαινίσσεται μια συναισθησιακή διάσταση, μια φανταστική κλινική ή ένα εσωτερικό τοπίο πάνω στο οποίο ακουμπούν ήχοι και ηχητικά ε echoes. Η καμβάς τηρεί οργανικές μορφές και ακανόνιστες γεωμετρίες που εναλλάσσονται και αιωρούνται η μία πάνω στην άλλη, υποδηλώνοντας μια πυκνή και φιλόξενη χωρικότητα όπου η ίδια η μουσική φαίνεται να παίρνει σάρκα και όγκο, μεταμορφώνοντας σε απτή παρουσία.

Από την άποψη της συνθετικής και τεχνικής πλευράς, η ζωγραφιά που φαίνεται στο "Provvidone.jpg" επικρατεί από ακανόνιστες επιχωματώσεις που επικαλύπτονται σε δυναμικό και έντονο χρωματικό παιχνίδι. Στο κέντρο της επιφάνειας κρέμεται μια μάζα υλική σε ένα ζωντανό ροζ, φουλ, υπερτερώντας στην επάνω μεριά από μια φωτεινή κίτρινη μορφή ενσωματωμένη σε ένα πράσινο δάσος· γύρω από αυτό τον ριζωμένο πυρήνα περιστρέφονται βαθιά μπλε, γκρι γήινοι, μώβ και νότες ώχρας. Η πινελιά είναι πυκνή και ζωηρή, σχίζοντας κατά καιρούς γραμμές και γρήγορους χρωματικούς χαράκωσε που εγχέουν στο σύνολο μια ρυθμική παλμική κίνηση και σχεδόν μουσική ύπαρξη. Είναι σε αυτή τη δυνατή “υλικότητα” που εξορμά η ζωτικότητα της επιφάνειας του πίνακα, όπου οι παχιές πινελιές και οι σκοτεινοί περιγράμματα δημιουργούν μια τρισδιάστατη χωρικότητα που κινείται από συνεχή συναισθηματική ένταση.

Αυτός ο καμβά εντάσσεται τέλεια στην πλήρη ωριμότητα του στυλ του Osvaldo Provvidone, τοποθετώντας τον σε ευθυγράμμη πορεία που από τη δεκαετία του πενήντα τον οδήγησε μακριά από τον αυστηρό φιγούραριο της Ακαδημίας Albertina προς μια ουτοπική έρευνα του αφηρημένου χώρου. Στο "Il Sofà delle Musiche" αναδεικνύεται με σαφήνεια εκείνη η τέχνη της σήμανσης και της κίνησης που η κριτική έχει ευχαριστημένα ονομάσει ένα «μάγμα χρωμάτων»: ο καμβάς γίνεται η σκηνή ενός ροής σε συνεχή γένεση, όπου η συναισθηματική εσωτερία του καλλιτέχνη μεταφράζεται σε αγνές δονήσεις. Μέσα από αυτή τη συνθετική ενότητα ενέργειας, ευαισθησίας τονικού χαρακτήρα και πειραματικής τόλμης, ο Πρόβιντόνε επιβεβαιώνει το ρόλο του ως φωνή ζωντανή, αυτόνομη και βαθιά πρωτότυπη στο τοπίο της ιταλικής σύγχρονης τέχνης.

Η φωτογραφία του πίνακα ενσωματωμένου σε περιβάλλον δημιουργείται με τεχνητή νοημοσύνη, και θεωρείται απλώς ενδεικτική. Παίρνουν στίξη μόνο οι υπόλοιπες φωτογραφίες, που δείχνουν με ακρίβεια το αντικείμενο και τα χαρακτηριστικά του, τόσο σε γενικό όσο και σε λεπτομερή επίπεδα.

Αποστολή με στοιχεία παρακολούθησης και ασφάλιση, με κατάλληλη συσκευασία.