Karl Alinghi - Intense Regard

« INTENSE REGARD »

Ένα μοναδικό κομμάτι, σχεδιασμένο για τους περιποιημένους λάτρεις και παρουσιαζόμενο αποκλειστικά στο Catawiki, ιδανικό για να εμπλουτίσετε τη συλλογή σας με φωτογραφική τέχνη.

ΣΥΝΤΟΜΗ ΚΡΙΤΙΚΗ:
Αυτη η φωτογραφία είναι, κατά τη γνώμη μου, μια μεγάλη επιτυχία επειδή καταφέρνει να αιχμαλωτίσει ένα παράδοξο: απόλυτη ακινησία που όμως αποπνέει ενέργεια που vibrates.

Η σύνθεση είναι τολμηρή. Τοποθετώντας το πρόσωπο του μοντέλου στο κέντρο μιας οριζόντιας δομής που σχηματίζεται από τα ίδια τα του χέρια του, ο καλλιτέχνης δημιουργεί ένα «κάδρο μέσα στο κάδρο». Αυτό αναγκάζει τον θεατή να βυθιστεί κατευθείαν στα μάτια του θέματος. Η επιλογή ασπρόμαυρου δεν είναι διακοσμητική· είναι δομική. Αφαιρεί το «χρώμα θορύβου» για να αφήσει μόνο το ουσιώδες: το φως, την υφή και το συναίσθημα.

Η πρόθεση εδώ φαίνεται να είναι μια αποδόμηση της ομορφιάς. Δεν αναζητά να ιδεατοποιήσει ή να λειάνει το θέαμα (όπως θα φαινόταν στη μόδα ή στη γυμνή φωτογραφία). Διπλή είναι η πρόθεση:
Τίποτα σε αυτή τη φωτογραφία (ενδυμασία, διακόσμηση, υπερβολικό μακιγιάζ) δεν επιτρέπει τον ακριβή προσδιορισμό της χρονολόγησής της. Αφορά το καθολικό.
Η χρήση του φως από πλαϊνή κατεύθυνση (από το παράθυρο) δημιουργεί μια μορφοποίηση στον ώμο και το χέρι που θυμίζει κλασική γλυπτική. Δεν είναι απλώς μια φωτογραφία, είναι μια μελέτη για το φως.

Μια φωτογραφία τύπου Τύπου αφηγείται ένα γεγονός. Μια φωτογραφία τέχνης θέτει ένα ερώτημα. Εδώ, το βλέμμα του μοντέλου είναι ένα αίνιγμα: είναι κουρασμένη, προκλητική, μελαγχολική ή γαληνεμένη; Είναι ο θεατής που ολοκληρώνει το έργο με τη δική του ερμηνεία.

Δύναμη οπτική: Μια έντονη παρουσία που κατοικεί τον χώρο, ιδανική για μια απαιτητική συλλογή σύγχρονης τέχνης.

Τεχνικές λεπτομέρειες
Εκτύπωση: Αριθμημένο 2/30 - Περιορισμένη έκδοση.
Υπόστρωμα: Fine Art εκτύπωση σε χαρτί Epson Archival Mat 189 gsm
Ποιότητα: Συμμορφώνεται με το πρότυπο ISO 9706 (πολιτιστικό χαρτόνι, χωρίς οξέα ή λινίνη).

Μορφή: 30 x 45 εκ.
Αυθεντικότητα: Υπογραφή του καλλιτέχνη στο πίσω μέρος + Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας.
Κατάσταση: Νέο, πωλείται χωρίς κάδρα.

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

!//!! // - Συνδυασμένη Αποστολή: Μεγιστοποιήστε τα κέρδη σας! Αγοράστε πολλές μεταφορές και πληρώστε μόνο μία φορά το κόστος αποστολής. Όλα τα πρόσθετα αντικείμενα από την ίδια δημοπρασία θα τοποθετηθούν δωρεάν στο πακέτο σας.
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++

ΜΟΝΟ 30 στο κόσμο!

-------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------
Πωληθεί χωρίς κάδρο / πωληθεί χωρίς πλαίσιο / unframed
----------------------------------------------------------
-------------------------------------------------------

ΤΟ PRESS D’ART:
"Υπάρχει μια σχεδόν κινηματογραφική διάσταση σε αυτή τη σύνθεση. Η Alinghi παίζει με το βάθος πεδίου και τη θαμπή κίνηση στο χέρι για να εστιάσει όλη τη σαφήνεια στο πρόσωπο. Δεν είναι εικόνα περισυλλογής, είναι εικόνα αντιπαράθεσης. Ο ισορροπημένος συνδυασμός της φυσικής φως και της σκληρότητας της ματιάς δημιουργεί ένα έργο με χαρακτήρα, μακριά από τους ομοιόμορφους κανόνες της μόδας."



Γεννημένη στην Ελβετία το 1996, η Alinghi ανέπτυξε μια πρόωρη αγάπη για τη φωτογραφία, ξεκινώντας τη πρακτική της από την ηλικία των 12 ετών. Στη συνέχεια οργάνωσε την προσέγγισή της με σπουδές στη φωτογραφία και γρήγορα αναγνωρίστηκε από τους ομοτέχνους της, κερδίζοντας αρκετά βραβεία για την ποιότητα της δουλειάς της.

Η Alinghi αυτοπροσδιορίζεται ως μια ευέλικτη φωτογράφος, αλλά το έργο της επικεντρώνεται κυρίως σε δύο διαφορετικούς τομείς: τη γυμνογραφία τέχνης και τους μηχανοκίνητους αθλητές.
Στη δουλειά της γύρω από τη γυναικεία φιγούρα, αναζητά την ουσία μιας ομορφιάς ταυτόχρονα άγριας και σκληρής και μιας αρμονικής γαλήνης. Στόχος της είναι να φέρει στο φως αυτούς τους λεπτούς αντιθέσεις μέσα από την ανάπτυξη θεματικών σειρών φωτογραφιών.

Η Alinghi παρουσιάζει τη δουλειά της στην ιστοσελίδα της και οργανώνει κατά μέσο όρο μία ατομική έκθεση ανά έτος για να μοιραστεί τα πιο πρόσφατα δημιουργήματά της.

«Ο φωτογράφος επιδιώκει να διερευνήσει το σώμα στο φυσικό του περιβάλλον, αναζητώντας γνησιότητα και συναίσθημα αντί για απλή αισθητική.» U.G.