Santicri - Running out





120 € | ||
|---|---|---|
110 € | ||
100 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140943 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Running out του Santicri είναι γλυπτό τοίχου από ρητίνη, 26 x 16 x 6 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, Open Edition, 2020, Ιταλία.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε σημαντικές διεθνώς εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ όσων είναι ιδιαίτερα αξιόλογες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονου Έπιπλου (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, κατατάχθηκε επίσης στους τρεις πιο περιζήτητους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης αναγνώρισης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: H26 x L6 x P16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Εκτύπωση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το θεατή να σκεφτεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρυσάκι, κοινό σε κάθε μας σπίτι, αιωρούμενο και μη συνδεδεμένο, συμβολίζει την αποσύνδεση και τη μονοτονία της μοντέρνας ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη στατικότητα του βρυσουλιού και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η σύνθεση προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προδιατεθειμένο για τοποθέτηση στον τοίχο με ειδικό κολλάκι.
Επαγγελματική συσκευασία ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο αριθμός προγραμμισμού μπορεί να διαφέρει από εκείνον που φαίνεται στη φωτο.
Ο καλλιτέχνης κατετάγη το 2024 ανάμεσα στους πιο περιζήτητους ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά είδωλα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα των Μακερές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που μεταξύ σπουδών μηχανικού–γε ωμετρία και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και περισσότερη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ευθυγραμμίζεται με τους σύγχρονους ρυθμούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε σημαντικές διεθνώς εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ όσων είναι ιδιαίτερα αξιόλογες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στη Διεθνή Έκθεση Σύγχρονου Έπιπλου (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri αναγνωρίστηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Τον ίδιο χρόνο, κατατάχθηκε επίσης στους τρεις πιο περιζήτητους τίτλους στην πλατφόρμα Catawiki, ένδειξη της αυξανόμενης αναγνώρισης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη συνεχώς αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: H26 x L6 x P16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Εκτύπωση: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης καλεί το θεατή να σκεφτεί το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Το βρυσάκι, κοινό σε κάθε μας σπίτι, αιωρούμενο και μη συνδεδεμένο, συμβολίζει την αποσύνδεση και τη μονοτονία της μοντέρνας ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, σε αντίθεση με τη στατικότητα του βρυσουλιού και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτή η σύνθεση προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμη και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολυάριθμες ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προδιατεθειμένο για τοποθέτηση στον τοίχο με ειδικό κολλάκι.
Επαγγελματική συσκευασία ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο αριθμός προγραμμισμού μπορεί να διαφέρει από εκείνον που φαίνεται στη φωτο.
Ο καλλιτέχνης κατετάγη το 2024 ανάμεσα στους πιο περιζήτητους ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά είδωλα όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσεράτα των Μακερές, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια πορεία που μεταξύ σπουδών μηχανικού–γε ωμετρία και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και περισσότερη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε ολόκληρο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευχαριστιέται ευρύτατα και δεν μπορεί να λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικής και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα με περιβάλλουν και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ευθυγραμμίζεται με τους σύγχρονους ρυθμούς: εντυπωσιακό και αξέχαστο."

